「一旦生活安逸，人的創造力便會枯竭。」Yoshitaka Amano
天野喜孝 ( Yoshitaka Amano ) ，世界級藝術家，跨舞台設計、服裝設計、插畫、繪本、彩繪玻璃、電影美術、電玩美術、動畫美術等界域。十四歲那年，他為見朋友上訪東京，帶著自己的作品參觀傳奇動畫公司「龍之子」，於是在 1967 年加入龍之子公司，參與「科學小飛俠」等成為世界人們共同童年回憶的經典動畫。離開龍之子創立「天」( Tan’s Production ) 製作公司後，插畫創作不斷，一直到 1987 年 負責「 最終幻想 ( Final Fantasy ) 」，在全世界造成風潮，「 Yoshitaka Amano 」正式在世界舞台亮相。直到今日，歷代最終幻想美術設計依然由天野大師負責。
「 我會先把整個故事讀一遍，然後按頭腦中閃現出來的畫面畫。我畫的是我頭腦中形成的景象。」Yoshitaka Amano
除了成為世界現象的「最終幻想」、「科學小飛俠」，天野大師為菊地秀行「吸血鬼獵人D」、夢枕貘「幻獸少年」、栗本勳「豹頭王傳說」、田中芳樹「創龍傳」、「亞爾斯蘭戰記」等知名小說畫的插畫作品，亦被人們奉為經典。
「 雖說如此，畫畫依然是一件純粹的事，100 年前，沒有動畫電影，也沒有遊戲，人們還是可以創作，可以畫畫。」Yoshitaka Amano
2016 年 CAFA game 論壇上，天野大師建議年輕人不要拘泥於創作的形式，最重要的是自我表述。在這點上大師自己執行得淋漓盡致。正當人們將天野喜孝定位為「插畫師」、「人物設定師」時，他的觸角早已伸到其他領域。
電影服裝設計如 < 陰陽師 > ; 電影概念設計如 < 畫皮2 > ; 舞台劇背景及服裝設計如 日本舞台劇 <楊貴妃>、日本「寶塚」< Bluestoking Lady >、與歌舞伎泰斗「坂東玉三郎」合作等 ; 時尚領域合作對象如 Dior Homme、De Beers 等 ; 動畫如 < 天使之卵 >：此為與另一位同為「龍之子」出身的大師「押井守」合作的動畫 ，闡述天野大師自身的想法，讓全世界粉絲著迷又疑惑。而 改編自天野大師的繪本 < 蔬菜妖精 > 的 3D 動畫，可愛的風格讓人認不出出自天野大師筆下。另外 < 鳥之歌 >、< DEVA ZAN > 等動畫皆表達出大師不同的面相。
請問您使用什麼媒材感到最舒服？「水彩和單色印度墨水。」Yoshitaka Amano
天野大師在其他領域如石版畫、彩繪玻璃、鋁板噴漆創作 等領域亦佳績不斷。其中普普藝術風格的鋁板噴漆創作，在台灣的 MOMA 展出過，那時筆者初次見到大師以普普風創作，以為自己走錯展場。而石版畫亦在美國紐約有過個展。天野大師甚至和日本巨星級偶像 「Hyde」合作舉辦展覽。
「平時，我每天工作八到十個小時，並沒有固定的假期。只是在新年和夏季的盂蘭盆會有兩天的休息，這已經很奢侈了。我的業餘愛好？看電影或聽音樂，而這也是我工作的一部份，所以我的業餘愛好也是工作。」Yoshitaka Amano
天野大師 1952 年出生，十五年左右之後便踏進「龍之子」，這家產出天野喜孝、押井守、大河原邦男、高田明美、真下耕一以及西久保利彦 等日後知名大腕的傳奇公司。1983 ~ 1986 年，連四年得到「星雲賞」藝術部門大獎，1987 年以「最終幻想」世界知名，又為知名小說留下經典之作。似乎，大師沒有一刻是閒暇的。
天野大師很少詳談關於「最終幻想」的一切，「我還做了很多事。」他說。
大師一生至今所做都如他自己所說的，不受限、不拘泥、舒己意，創作再多樣，都來自同一顆種子。或許在工業革命後，分工越來越細的世界，應該要記得，發散的枝枒，相聚於根。
如大師所說，重要的是「意」，而不是形式。
Text、Photo / FLiPER
