Pauline Moynat的非凡創舉

1849年，一個名叫Pauline Moynat的年輕女子離開故鄉薩瓦(Savoy)前往巴黎謀生，成為MOYNAT發展的濫觴。當時法國以巴黎為中心，掀起一波社會進步浪潮，激發了Pauline的雄心壯志，決定在此自創品牌，於是在巴黎成立工坊。因應當時汽車、郵輪等新形態交通方式的興起，Pauline終日埋首工作，醉心研發行李箱製作工藝，憑著創新的設計理念和精良品質，逐漸在巴黎打響名號。1869年，Pauline Moynat選定巴黎最繁榮的歌劇院大道1號開設MOYNAT第一家專賣店，成為那個年代唯一一位以製造行李箱成名的女工匠。

不斷創新的傳統

MOYNAT的成功根基於幾項舉世聞名的專利技術、國際認證的獎項以及萬國博覽會的背書。MOYNAT註冊的第一個專利是產自印尼的杜仲膠(Gutta-Percha)，1854年，MOYNAT運用這種膠水塗敷技術讓行李箱具有防水防潮功能。憑藉著不斷革新的硬實力，MOYNAT在1867年於巴黎舉行的萬國博覽會中，獲得空前的回響，進而聲名遠播。MOYNAT其中一個最成功的發明是1873年首度問世的「英國箱」(Malle Anglaise)，由柳藤和帆布製成，因為重量十分輕巧，令英國旅客在巴黎大肆採買回國時，不必支付行李超重的費用，因而得名。1878年，用羚羊皮製成的Mignon包成為MOYNAT旗下第一個女用包款，隨後於1879年，同款鞋袋面世，此一創作在2011年被重新復刻上市，成為MOYNAT的經典款之一。MOYNAT的強悍實力體現在永遠引領潮流的腳步，順應現代化所造成的生活形式轉變，同時又保留獨樹一格的工藝技法，最終落實成MOYNAT之家的品牌基因。

與汽車的緊密關聯

跟隨汽車時代的發展脈動，MOYNAT之家率先設計出適合汽車旅行的行李箱，車用行李箱自此也成為MOYNAT最暢銷的款式之一。承襲手作的傳統工藝，這些用楊樹板、金屬零件和塗漆帆布製成的箱子，非常符合汽車運輸的需求，旗下生產出來的成品囊括各種皮革、顏色以及款式，幾乎應有盡有。MOYNAT的鎖扣包括著名的插梢、角扣、提把和金屬角鋼，均維持MOYNAT的非凡品質。位於巴黎蒙馬特的MOYNAT工坊，內有250位工匠專事生產皮具，以1927年發明的Berline行李箱為例，平均一個箱子的製程至少需要耗費200個工時。Pauline Moynat很早就意識到，面臨新興產業以及生活方式的不斷改變，MOYNAT正扮演著舉足輕重的角色。對市場敏銳度極高的Pauline Moynat，先在1905年巴黎車展初試啼聲，兩年後，建立大型廠房，從1910年開始，MOYNAT一直致力生產開發各種堅固輕量的行李箱，以滿足不同旅客的需求。此後，MOYNAT研發的紅色皮箱更在1925年舉辦的「現代工業和裝飾藝術國際博覽會」贏得勝利，正式宣告裝飾藝術時期(Art Deco)的到來。

當代奢華美學

自2011年重新回歸市場之後，MOYNAT致力將傳統手法與創新思維重新融匯整合，藝術總監Ramesh Nair為MOYNAT重新定義：精緻、奢華、文化的價值，他從舊有檔案和手稿找尋創作靈感，注入更實用更摩登的元素，讓MOYNAT不僅保有優雅美感，添注趣味有致的設計觀點，同時兼備輕盈便攜的特色。Pauline包是一款輕量手袋，圓弧的曲線設計來自汽車車身。其他經典款還有向美好年代(Belle Epoque)的默片女星Gabrielle Réjane致敬的經典作Réjane包，柔美弧線造型如圓形金屬鎖扣，引人追憶裝飾藝術時期的經典符號。Paradis包則因20世紀初期流行的梯型輪廓以及融入現代風格的專利拱橋手把而聞名。Ballerine包的設計靈感受到1897年Boot行李箱的啟發，運動風格以及拱型提把是主要特色。可雙面用的Quattro托特包由一整塊皮革製成，並附加長短兩種提帶。Cabotin包則讓人回想起「英國箱」的外型，彰顯復古情懷和完美比例。此外，MOYNAT行李箱的重點設計—內凹箱身的弧形底部，可以輕易地將行李箱置放在膝蓋上，作為隨身行動桌，既實用又有創意；亦可避免提攜行走時不慎碰撞身體，而這個奇特造型也成為MOYNAT辨識度最高的品牌標誌。 

領先的工藝技術

MOYNAT傳承至今的優良傳統不僅運用在日常使用的皮具，同時也不斷挑戰各種革新技術。位於巴黎、勃艮第和利穆辛(Limousin)地區之間的工坊，擁有純熟手法的工匠是MOYNAT的成功基底，這群工匠巧奪天工的工藝技法無疑是MOYNAT最大的資產。每一個皮具皮件都是由單一工匠全手工獨力製作完成。MOYNAT工坊所有切割拼組皮革的技藝均由熟練的工匠操作，再將每一塊皮革依不同造型，熟練地組合在一起，這種技術需要非常縝密的手法和豐富經驗，才能令每一件作品宛如藝術佳作，流傳於世。

特別訂製服務

這些高超的工藝技術也被應用在各種獨特精巧的私家訂製服務項目，藝術總監Ramesh Nair特別為法國三星大廚Yannick Alléno量身設計的早餐箱就是一個絕佳的例子。這款作品具有方便攜帶、完備烹飪等特點，可以將餐具、碗盤和配料罐分門別類收納區隔，打開箱子兩側，即成為備餐台和瓦斯爐。其他著名的例子還有Krug香檳箱、Chaumet珠寶盒、專為Albici自行車設計的野餐箱，以及法國甜點大師Pierre Hermé指定製作的甜點盒。這些精緻奇巧的作品忠實傳達MOYNAT的一貫理念：用不凡的方式活出每一天的自我風采。

藝術總監Ramesh Nair

印度裔設計師Ramesh Nair畢業於德里的NIFT國立時裝技術學院(National Institute of Fashion Technology)以及紐約的FIT時裝設計學院(Fashion Institute of Technology)，而後又前往巴黎修習IFM法國時尚學院(Institut Français de la Mode)的課程。歷經一連串完整的時尚設計訓練之後，Ramesh Nair跟隨Yohji Yamamo開始職業生涯，並在印度發表自創品牌Rain，幾年後，Ramesh轉往Christian Lacroix工作，後來又加入Hermes擔任資深設計師，成為先後兩任創意總監Martin Margiela和Jean-Paul Gaultier的左右手。直到2010年被MOYNAT網羅棋下，正式任命為藝術總監。

靈感交流和藝術對話

追溯MOYNAT的歷史，許多創意與卓絕作品來自於靈感的相互激盪和啟發，例如19世紀末期Pauline Moynat和明星友人Gabrielle Réjane之間的討論交流，就衍生出許多美麗作品。此一優良傳統延續至今，MOYNAT藝術總監Ramesh Nair也從當代藝術家的創作擷取諸多靈感，創造出許多精彩出眾、自成一格的作品。這些創意想法不斷地交流整合，成為一個個精彩創作，例如他和「菲董」Pharrell Williams合作的《火車》聯名系列，內含手拿包、迷你火車包、解構主義風格的絲巾就是明顯的例子。今年，Ramesh Nair也從紐約藝術家Daniel Arsham探索宇宙萬物的概念獲得靈感，將視覺錯視手法融入經典的帆布包設計，組成迷你系列，搶先在紐約麥迪遜大道的MOYNAT旗艦店發表。同時，Ramesh Nair還將法國藝術家Mambo著名的迷幻畫風和漫畫肖像的簡單筆觸，完美融入MOYNAT的工藝之中。

MOYNAT專門店

擁有法國純正血統的MOYNAT全球的店舖設計均由東京CURIOSITY建築事務所的建築師Gwenaël Nicolas打造。MOYNAT之家習慣用「Gallery」統稱專門店，目的是向品牌創始人Pauline Moynat表達崇高的敬意，早在1869年，這位偉大的女性就曾親自為巴黎歌劇院大道1號的首家門市設計店裝，由此作為開端，向世界宣告MOYNAT入主高級行李箱的主要戰場。

台灣BELLAVITA專門店

秉承MOYNAT珍視的品牌精神和傳統價值：從頂級工藝技術、優質選材，以至於對細節一絲不苟的專注與執著，MOYNAT環遊世界的軌跡，翩然來到台灣。MOYNAT之家在台北BELLAVITA設置專門店，為顧客提供全系列商品，品項包括行李箱、皮具皮件、織品，同時，設有個性化的尊榮服務，為貴賓安排藝術家手繪上色和特別訂製服務。

via / MOYNAT

由Anya Hindmarch推出的期間限定主題商店「ANYA MART」，靈感來自日常生活的超市，以俏皮幽默的設計，為生活增添樂趣。 而CLUB DESIGNER大安旗艦店4F的CLUB ART空間，也將完整重現ANYA MART原店裝潢，同時公開CLUB DESIGNER獨家販售的限定商品。

由英國設計師Anya Hindmarch於1987年創立的同名品牌，以創意、幽默感以及現代工藝於時尚界聞名，其以獨特的設計理念、個性化定制和對細節的極致追求，深受國際時尚愛好者與名人的喜愛。

而品牌的經典設計之一，是將日常生活物品轉化為趣味盎然的時尚單品，例如將零食包裝、飲料罐或清潔用品等融入設計，運用高端材質與精細工藝重新詮釋，展現了「將平凡變為非凡」的創意精神。

「我總是著迷於將日常物品，像是家喻戶曉的品牌或日常食品，透過藝術性和手工藝的創作轉化為精緻單品，使平凡之物變得不平凡。」— Anya Hindmarch

ANYA MART期間限定主題商店在台北

由Anya Hindmarch推出的「ANYA MART」期間限定主題商店，以日常生活的超市為靈感，以俏皮幽默的設計為生活增添樂趣。ANYA MART不僅提供像肉片便條紙、馬鈴薯片文書夾、番茄造型舒壓球等創意生活日用品，也精選Anya Hindmarch系列單品，包括以家樂氏麥片包裝、可口可樂飲料罐、Kit Kat巧克力包裝為靈感的吊飾、卡片夾，以及編織包和亮片托特包，透過高品質材料和精細工藝，將這些平凡物品升級成為奢華時尚的包袋及配件。

推出7款限量版香氛蠟燭

而此次在台北的活動，除了包包、配件外，本次另一亮點為ANYA MART推出的7款限量版香氛蠟燭，香味包含：家樂氏可可力、家樂氏東尼香甜玉米片、龜甲萬醬油、亨氏番茄醬、亨氏焗豆、PZ Cussons帝王檀香皂、芬達橘子汽水這些大家熟悉的香氣，讓居家香氛增添趣味。

引進獨家迷你版Universal Bag

另外，本次活動也會引進ANYA MART限定的獨家迷你版Universal Bag，有別於其他聯名推出尺寸，迷你版更加俏皮可愛，也方便攜帶。Universal Bag均以100%再生材質製成，經過全球回收標準（Global Recycling Scheme, GRS）認證，完全可回收，實現永續理念。包袋上的品牌標誌性「大眼睛」為其增添幽默感，也展現Anya Hindmarch充滿創意、現代工藝與個性化設計的品牌核心價值。

ANYA MART

日期：2024/12/10 開始販售
地點：CLUB DESIGNER 大安旗艦店（台北市大安路一段133號）
電話：02 2777-4288

_{資料提供｜CLUB DESIGNER、文字整理｜Adela Cheng}

每一季度，路易威登（Louis Vuitton）皆會以「珍稀皮革」為載體，將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上，小至花草、大至山海，從大地針葉林到夜空星辰，都藉工藝躍上Capucines、Side Trunk、Petite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台，集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面，當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

以日光天色為索引，探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口，呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神，結合太陽色彩意象，引領觀者從日出、日落逐步走入午夜，從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面，女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸，並以高級訂製晚禮服和皮草點綴；男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現，呼應午夜主題，另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年，路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面，如「光暈月夜」發想自夜空星辰，捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象；原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感；「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外，男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感，利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調，搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣，表現自由不羈的牛仔精神。

為本次展覽，路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」，整顆包共鑲綴75顆珍珠，每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式，以締造富層次的深度和立體感，包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款，究竟製程有多繁瑣？簡單從數字來看，從初期該選哪一種皮革到最後品管階段，期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序：首先，每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次，以創造釉面般的光滑表面；若是鞣製特殊皮革需經6至10週，後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光，以上都完成後才能進入製作手袋的階段；調配染色配方也是一大挑戰，工匠們平均得進行15次不同試驗，才能達到設計團隊的理想色彩；皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧，每塊皮革都須經過嚴格篩選，好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接，最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡，因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。