2016 GOOD DESIGN AWARD設計的社會運動

2016 GOOD DESIGN AWARD設計的社會運動

設計的目的只是提升功能性?或是將外觀優化?GOOD DESIGN AWARD發展至今已接近一甲子,在歷經311事件後,GOOD DESIGN AWARD對設計所代表的價值觀產生轉變,並重新定義優良設計獎的選拔標準:設計不再只是顯而易見的形體與功能導向,生活中的服務、系統、制度、共享等面向,也可以藉由設計改良與發揚,或許在不久的未來,「好設計」將是一場人人都可以推行的社會運動!

 

GOOD DESIGN AWARD

與德國iF、紅點、美國IDEA並列世界四大設計獎項,是由公益財團法人日本設計振興會主辦的綜合性設計評獎制度。今年首獎由慶應義塾大學教授鳴川肇提出的全新世界地圖「AuthaGraph」奪得,重新修正了1569年由地理學家Gerardus Mercator提出的舊版本。將世界攤開在二維地圖上,對於航海時代來說極為方便,然而須付出的代價就是失真,例如在地圖上,格陵蘭島的面積與非洲差不多大,但事實上非洲比格陵蘭島大14倍。

 

鳴川肇設計的新版長方形地圖,將原本球型地表均CREATIVE DESIGN 153 FEATURE 分為96個三角形,在保持各陸地比例的狀態下,將其轉為一個四面體,然後再將3維的四面體拆開成為2維長方形平面。這個全新的世界地圖校正了400多年來的誤差,此外,除了具教育意義的平面地圖之外,透過電腦將數據輸入也可成為精準的全球分析,是一項改變世界的原創設計,未來也具備多元的科技應用。

 

La Vie此次前往東京GOOD DESIGN AWARD頒獎典禮及設計展現場,觀察到的重點趨勢如下:

 

1. 對於環境的思考:

311事件之後,環境永續的議題是個重要指標,從防災機制、住宅環境、災後輔助等都可見其清晰的脈絡。

 

Gold Award|TOKYO BOUSAI 東京防災書籍  NOSIGNER設計事務所

這本由知名設計公司NOSIGNER及電通廣告和東京防災部門合作發行的鮮黃色防災書籍,封面上的犀牛戴著帽子,嚴肅而幽默感十足地提醒人們防災書籍,封面上的犀牛戴著帽子,嚴肅而幽默感十足地提醒人們防災的重要,並免費發放給全東京750萬市民,內容以輕鬆的圖案搭配簡單的字句,向民眾傳遞正確的防災指示,乾淨的排版與圖示讓大家樂於也易於閱讀。

 

2. 具世界觀與教育意義:

首獎由慶應義塾大學教授鳴川肇的全新世界地圖「AuthaGraph」以黑馬之姿拿下。GOOD DESIGN AWARD評審長永井一史認為這是一項具備科技與數據分析的嶄新企畫,也為世界地圖開創了新局。

 

Best 100|Balloon Type Multicopter 氣球飛行裝置 Panasonic創意中心

原本只是用來作為演唱會娛樂效果的遙控飛行氣球,經過五年的實驗,發展成多功能的飛行娛樂裝置。在氣球上裝設攝影機,360度的收錄現場狀況並即時播放,也可以在氣球上透過投影展現影音效果,此項技術由於操控性佳且能長時間飛行,不但常見於大型演唱會等活動,相信也即將出現於東京奧運中。

 

3.高齡化社會的審視:

今年醫療與健康、安心與安全的設計更加多元,並提出高齡社會的解決方案。

 

Gold Award|Hoshinotani 集合住宅再生計畫  大島芳彥

「團地」一詞在日文指的是老舊集合住宅。昭和40年代的小田急電鐵員工住宅,因高齡化和人口減少的關係出現許多老舊廢棄社區,不但影響周遭環境,也成為都會的隱憂。為此建築師大島芳彥提出全新的解決方案,以開放式設計改造社區,添增無障礙設施、為長者設置菜圃、增設育兒空間、咖啡館和遛狗設施等,為此區帶來便捷與活力。

 

4.未來的科技與溝通:

運用科技整合提供影音娛樂,或是藉由機器帶來生活便利性的設計,皆在今年的作品中出現白熱化競爭。

 

Gold Award|KOOV 兒童程式編寫系統 SONY創意中心

程式編寫已經被許多國家列為教育的其中一項,SONY創意中心開發出一項專屬兒童的程式編寫系統,並設計一套積木機器人套件,讓孩子運用想像力拼出喜歡的樣子後,利用簡單的程式讓機器人「動起來」,在玩樂中體驗科學。

 

 

Text / 葉靜芳

Photo / 公益財團法人日本設計振興會

 

更多精彩內容請見《 La Vie 》雜誌12月號

 

不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」

梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日