全面開啟行銷廣宣藝術新紀元!美國火紅藝術家Alec Monopoly受邀擔任TAG Heuer藝術狂想家

全面開啟行銷廣宣藝術新紀元 美國火紅藝術家Alec Monopoly受邀擔任TAG Heuer藝術狂想家

對於這個瑞士先鋒製錶品牌來說,這項任命涉及到公司在藝術表現的每個層面,包括產品、活動、行銷、廣告宣傳…等等。Alec Monopoly對藝術帶來的突破性性創新,將開啟創造力與表現形式的全新天地。

 

TAG Heuer泰格豪雅執行長暨LVMH集團腕錶部門總裁Jean-Claude Biver趁著邁阿密當代藝術週之際,宣布時下超火紅的美國藝術家Alec Monopoly將擔任瑞士先鋒製錶品牌的藝術狂想家(Art Provocateur)。

 

Alec Monopoly 不可不知的街頭藝術家

總是戴著高帽並用面具遮臉隱匿身分,但這個名字又是從何而來?Alec Monopoly的名字取自他作品裡的人物「Mr. Monopoly(大富翁)」,一位矮小敦厚的銀行家。

 

「我一開始在紐約塗鴉。這座城市給了我很多的靈感。」2008年,他離開這顆大蘋果前往加州。那一年正逢金融風暴,次級信貸、華爾街、馬多夫(Bernard Madoff)等聯手造成的一連串危機,金融界陷入最黑暗的日子。這些都反映在Alec的作品裡,而他的藝術事業也因此開始起飛。「我試著透過街頭藝術表達對這些事件的看法。」他表示,自己的創作在網路上獲得街頭藝術愛好者的關注,人們開始稱呼他「Alec Monopoly」。

 

從那個時候開始,他的所有作品都會出現這位矮個子銀行家,在這些鮮豔多彩的作品之中,以幽默手法表現這位馳名全球的人物。在此同時,Alec Monopoly也將重心轉向流行文化的其他代表人物,重新賦予形象,例如唐老鴨的守財奴叔叔史高治.麥克老鴨、小富豪瑞奇等等。如今,Alec的簽名已躋身高價之列。不少美國明星,像是塞斯羅根(Seth Rogen)、艾卓安布洛迪(Adrien Brody),或是勞勃狄尼洛(Robert De Niro),都收藏了他的作品。

 

Alec Monopoly表示:我還是非常熱愛街頭藝術。 Jean-Claude Biver對此深信不疑。

隨著功成名就,Alec Monopoly與繪畫的關係也有了轉變。「我年少的時候很瘋狂。經常在火車、建築物上到處塗鴉。」現在的Alec Monopoly已經隨著時間而收斂了嗎?其實並沒有。「我依然對塗鴉十分沉迷。有機會的時候,我總是想要牆面上趕快留下些什麼。我還是非常熱愛街頭藝術。」

 

當然,Jean-Claude Biver對此深信不疑。因此,幾個月前他在瑞士自宅提議,邀請Alec為他所管理腕錶品牌擔任「藝術狂想家」,為錶廠注入全新的創造力,同時,也邀請這位藝術家於重新包裝的邁阿密設計區(Miami Design District)核心地帶之TAG Heuer旗艦店,以不同的方式在街頭表達自我,融入當代藝術週充滿藝術氣息的氛圍之中。

 

Alec Monopoly表示:「我對腕錶一直懷抱著熱情。我很高興且迫不及待為TAG Heuer創作。這是將自我藝術手法與腕錶品味合而為一的絕佳機會。」

 

TAG Heuer執行長暨LVMH集團腕錶部門總裁Jean-Claude Biver強調:「在我40年的工作生涯中,總是堅持『敢為人先、獨一無二、與眾不同』的理念。有了Alec作為TAG Heuer內部團隊的『藝術狂想家』,我希望品牌能繼續與年輕世代、千禧世代建立緊密聯繫,並且在不同領域,包括產品、行銷、廣告、銷售等方面,為全新的表現方式做好準備。Alec的突破性創造力與熱情就是最好的催化劑!」

 

今年11月底,Jean-Claude Biver與Alec Monopoly在Mondrian South Beach飯店大廳的Mondrian Gallery舉行揭幕儀式,公開Alec繪製的巨幅塗鴉作品。這個臨時性的藝術裝置由TAG Heuer贊助並徹底顛覆傳統,在揭幕後成為邁阿密當代藝術週最熱門的參觀地點,吸引無數藝術迷前往朝聖。

 

via / TAG Heuer

 

做一款珍稀皮革包有多難?LV工匠以350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景

2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景

每一季度,路易威登(Louis Vuitton)皆會以「珍稀皮革」為載體,將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上,小至花草、大至山海,從大地針葉林到夜空星辰,都藉工藝躍上CapucinesSide TrunkPetite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台,集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面,當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)

以日光天色為索引,探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口,呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神,結合太陽色彩意象,引領觀者從日出、日落逐步走入午夜,從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面,女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸,並以高級訂製晚禮服和皮草點綴;男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現,呼應午夜主題,另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)
2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年,路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面,如「光暈月夜」發想自夜空星辰,捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象;原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感;「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外,男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感,利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調,搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣,表現自由不羈的牛仔精神。

2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)
2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)
2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)

為本次展覽,路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」,整顆包共鑲綴75顆珍珠,每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式,以締造富層次的深度和立體感,包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款,究竟製程有多繁瑣?簡單從數字來看,從初期該選哪一種皮革到最後品管階段,期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序:首先,每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次,以創造釉面般的光滑表面;若是鞣製特殊皮革需經610週,後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光,以上都完成後才能進入製作手袋的階段;調配染色配方也是一大挑戰,工匠們平均得進行15次不同試驗,才能達到設計團隊的理想色彩;皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧,每塊皮革都須經過嚴格篩選,好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接,最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡,因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。

2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)
2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)
2024路易威登LV珍稀皮革展亮點!350道工序濃縮針葉林、星空等自然美景
(圖片提供:路易威登)

走進《大美不言》典藏精粹特展 梵克雅寶X國立故宮博物院X巴黎裝飾藝術博物館

「天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說。」《莊子.知北遊》中曾如此寫道,而在千年後的如今,百年珠寶品牌梵克雅寶(Van Cleef & Arpels)也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館(Musée des Arts Décoratifs),以《大美不言》為名,展演共逾260件不言而喻的大美之作,即日起至12月29日於故宮北院展出;2025年1月23日至4月20日,移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡,耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展,帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作,並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題,邀請人們悠遊自然與仙境,也穿越古今,一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新,開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中,最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉;巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院:〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰,瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時,蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上,不只是匠人巧藝的極致展現,也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

大美不言

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉,則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡,刻劃出月夜泛舟情景,並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察,可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗,船上有船夫、童僕及船客,當人們屏息拉開小窗後,更彷彿與蘇軾同遊赤壁,不只饒富賞玩逸趣,更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

大美不言

巴黎裝飾藝術博物館:〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練,由歐洲最富盛名的瓷器製造廠法國塞弗爾瓷器廠(Manufacture de Sèvres)攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉,則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺,其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格,瓶身底色和堆花裝飾(pâte-sur-pâte)技術則源自亞洲陶瓷工藝,可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

大美不言

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉,同樣來自法國塞弗爾瓷器廠,以一側為花束,另側為風景的構圖,表現出繁花綻放的繽紛娉婷;粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映,更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡,用於展示乾燥而芳香的花卉,可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶:〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊,則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是,璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊,拉開時作為項鍊,閉合時則成為手鍊,超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外,Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石,成為可轉換式珠寶的代表之作,讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外,〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年,〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號(Varuna of New York)船主尤金.希金斯(M. Eugene Higgins)委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型,成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力,Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪,金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣;另一方面,技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座,並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身,船尾則懸掛著美國國旗,成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾,更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

大美不言

文 郭慧攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels