數個世紀以來，馬提諾‧德羅西（Martino de Rossi）在烹飪史上似乎無足輕重，他的名字僅在1475出版的一本烹飪鉅著中出現過。該書的作者是巴托洛梅歐‧德薩奇（Bartolomeo de Sacchi），他是位作家，同時也是位人文主義學者，在羅馬居住與工作，並自稱為「普拉提納」（Platina）。他所著作的《烹飪的藝術》（Libro de arte conquinaria）介紹了各式各樣的料理，從中世紀到文藝復興時期的菜餚都包含在內。書中共收錄250道食譜，不論食材或技巧都十分創新。他的食譜不但預示了現代義大利料理的誕生，同時也是第一本印刷出版的烹飪書，在各地廣為流通，翻譯成4種以上歐洲語言。

在普拉提納欣然接受他人的讚揚與奉承之餘，他也不忘花時間感謝激勵他寫下書的馬提諾：「天神啊，祢賜給我的朋友，來自科莫（Como）的馬提諾，如此精湛的廚藝，」他在書中如此描述這號人物，並形容他為「烹飪界的泰斗，從此人身上我學到所有的技術」。

1927年，一位認真好學的德裔美國廚師兼學者喬瑟夫‧多莫斯‧費林（Joseph Dommers Vehling），偶然在義大利某間專賣古籍的書店看到了一份古老手稿。他被作者的名字吸引住目光，便買下了這份名為《烹飪的藝術》手稿。得到手稿後，他開始翻譯義大利原文，並有了驚奇的發現。原來手稿的作者「馬提諾‧德羅西」就是他熟知的那本書所提及的人物，而那本書的作者當然就是普拉提納。

1932年的10月，費林終於在《旅館與全國廚師公報》一書中發表了他的發現，並揭露了一項令人震驚的事實：馬提諾不僅是普拉提納寫書的靈感來源；在普拉提納的250道食譜中，除了10道出自阿皮基烏斯之筆，其餘內容皆一字不漏地抄襲馬提諾的食譜。費林於1950年死後，這份手稿便致贈給華盛頓的國會圖書館（Library of Congress），迄今仍保存於館內。

過去曾有學者提出質疑，認為普拉提納平時主要工作是書寫宗座簡函（papal briefs），怎麼會知道這麼多關於烹飪的知識？如今，他們終於得到了答案。同時，從馬提諾的手稿中，我們對他又多了一點認識。他受西班牙料理的影響，曾為米蘭的一個家庭工作過，之後搬到羅馬為紅衣主教盧多維科‧特雷維桑（Ludovico Trevisan）效命。特雷維桑是一位具有權勢地位的天主教高級教士，他的名字就標示在馬提諾的著作封面上。

真正具有開創意義的是馬提諾的食譜。直到現在，我們看到的烹飪書都偏像老練廚師的備忘錄。書中列出烹飪的所需食材，並將奢華宴會與餐點的內容記錄下來。其中有許多書從文化的角度來看極具啟發性，然而卻一點都不實用。但馬提諾的書不同以往，不僅標示出確實食材數量，甚至還為讀者提供了料理時間、做法與新的烹飪技巧……

馬提諾的想法創新，當時普遍流行的則依舊是鋪張浮誇的宴會，比較喜歡較小型、氣氛愉悅的聚會，馬提諾的食譜較少人設計，甚至可說是小型晚宴的發明人。

在設計醬汁、蛋類、果仁蛋糕、油炸餡餅與其他餐點的食譜時，馬提諾同時使用傳統與較現代的食材，使其餐點能融合新舊時代，也將烹飪技術推向更現代化的境界。

至於普拉提納呢？是否要因為他的欺騙行徑而將他撇在一邊？答案當然是不行。因為如果沒有他，馬提諾的想法或許就無法公諸於世了。普拉提納將他的食譜翻譯成拉丁文，並發行成為史上第一本印刷烹飪書，使這些創新的想法能傳播給更廣大的讀者群。此外，他也在書中加入自己的序言與一篇有關飲食與健康的章節。他強調好的食物並不需要鋪張浪費，自己的書「能協助文人雅士變得更健康，也吃得更高雅」。換句話說，這本書並不適合「追求奢華享受的人」閱讀。

普拉提納的一生並不平穩。是個勇於表達意見的人，在1464年，與教宗保祿二世（Pope Paul II）發生爭執，惹上麻煩，結果被關進監獄兩次。或許在坐牢的那段期間，普拉提斯開始產生與食物有關的種種想法。在第二次出獄後，他隨即開始將馬提諾的食譜從義大利文翻譯成拉丁文，並將其分類為齋戒日與宗教節日可享用的菜餚。此外，他也在書中加入自己撰寫的章節與阿皮基烏斯的食譜。

1421年，普拉提納出生於氣候潮濕的義大利帕達尼亞平原地區。由於家境貧苦，他一路努力往上爬，最後終於晉身於義大利上流社會。如果沒有他的著作，世人或許就無法一睹馬提諾大師的精彩食譜，包括他費心製作的小牛肉排──他特別叮嚀「不要煮過頭」──馬卡龍、義大利餃。尤其在料理義大利餃時，特別注意，唸幾次主禱文後就別繼續煮下去，成品才會十分美味。普拉提納或許擅自從他的良師益友那裡取用食譜，然而，這難道不是每一位好廚師都會做的事嗎？

本文出自La Vie麥浩斯出版書籍《料理世界史》，更多精彩內容請參閱書本內容。

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題，兼具膽識與遠見，以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面，刻畫青春成長的軌跡，被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央（Neo Sora）1991年生於美國，自小穿梭紐約及東京兩地生活，大學時期主修哲學與電影，活躍於影像及藝術創作領域，作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展；2023年執導紀錄片《坂本龍一：OPUS》，記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目；爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》，以一則魔幻寫實的末日寓言，獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

在多元的成長環境下，空音央持續經歷東西方的思潮碰撞，《青春末世物語》設定於近未來的東京，描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人，不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元，更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定，於金馬影展首映後口碑延燒。

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京，地震頻繁的壓抑日常裡，高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏，瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇，使得校長執意在校園安裝電子監控系統，而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢，小幸則因身分認同覺醒走上街頭，眼看青春就要分歧而告終，他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

關於本片，空音央說明，《青春末世物語》以近未來的東京為背景，將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓，還是有越來越多的移民到日本定居，不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下，迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時，兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭，另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧，因為他們不知道該如何表達。

「在我成長期間，其實也沒有認真關注社會和政治議題，我也想坦誠面對這一點，當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看，《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西，但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長，都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來，辨識它反映出的不安情緒，或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka（飾 小幸）

生於2003年，拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業，曾是田徑運動員爾後轉職模特兒，隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生，雖然自幼即於日本生活，但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時，因而萌生參與社會運動的想法，也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機，除了體驗到高中生無拘無束的一面外，他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國，因而如同電影中的角色設定，戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

栗原颯人 Hayato Kurihara（飾 悠多）

生於1999年，受到導演空音央的挖掘，而從模特兒新秀跨足電影演出，外型與菅田將暉神似，卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生，更深信人生要把握當下、盡情狂歡，雖不受摯友認同，卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界？栗原颯人坦言，悠多這個角色和他自己有許多相似之處：都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似，看著悠多放肆玩樂時的歡笑下，總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁，那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。