從蔦屋書店到TSUTAYA BOOKSTORE!新型態生活風格書店的大時代來臨

從蔦屋書店到TSUTAYA BOOKSTORE!新型態生活風格書店的大時代來臨

TSUTAYA BOOKSTORE降落台灣了。這個在日本率先倡導「Book&Cafe」的品牌,和被美國知名網站Flavorwire喻為「全球最美的20間書店」之一的蔦屋書店,同屬日本CCC(Culture Convenience Club)集團的旗下。TSUTAYA BOOKSTORE南進台灣,除了意味下一步來台的可能就是蔦屋書店以外,勢必也將對本土既有的書店形式、乃至對生活風格的想像,產生一定的衝擊。面對這波全速進化的書店革命,你準備好接招了嗎?

 

 

從蔦屋書店到TSUTAYA,打造新型態的生活提案所

 

「期盼CCC成為世界第一之企劃公司!」這是CCC創辦人增田宗昭發下的宏願。朝此目標前進,依靠的就是以顧客為中心,覺察生活中的潛在想望,再運用企劃及策展力,不拘形式提供解決方案,最終創造超乎預期的體驗內涵,而這正是蔦屋書店能長期在文化通路佔一席之地的關鍵。

 

CCC(Culture Convenience Club)的事業版圖緣起於1983年。當時32歲的增田宗昭,從故鄉大阪枚方市起家,於最熱鬧的火車站前開立第一家蔦屋書店。由於他本身就是戰後嬰兒潮的團塊世代,因此相當能感同身受同齡者的想望。在辛勤工作賺到相對報酬之後,如何填補心靈的空虛缺口?他選擇跳脫框架,從生活型態作為切入,結合書籍,音樂,和影片的販售,在當時蔚為創舉。而後碰上動漫及戲劇興起,帶動錄影帶出租業蓬勃發展,於是另成立「TSUTAYA」品牌,專營影音出租業務。往後二十多年來努力擴張,數千間分店遍佈日本各地,成為年輕族群追逐流行資訊的天堂。

 

然而好景不常,跨入21世紀,隨著iTunes上市,引發前所未見的數位影音革命,加上線上影音平台的崛起、少子化浪潮,讓TSUTAYA承受嚴重衝擊。此外,書店的狀況也不樂觀,面對網路的崛起,紙本閱讀不再是年輕族群獲取資訊的唯一來源。這家過往專為年輕人生活型態創造而存在之企劃公司,該如何因應時局變化?

 

消費者何在?找回被遺忘的老主顧

一切的突破點,來自2003年開辦的T-Point會員制,累積了數千萬筆消費記錄。由數據進行解析,就能看到一個有趣的現象,那就是當年隸屬團塊世代的老主顧,步入老年後,早已因格格不入,而默默自行脫團。這讓經營者有了新的思考:何不找回在人生的黃金階段,與草創時期的蔦屋有過一段革命情感的那群人?過去的團塊世代,因曾躬逢經濟高峰,如今已晉升為頂級世代(Premium Age)。人數將近1,500萬,對品味有一定執著,熱愛旅遊及美食,且紙本閱讀依舊是主要的訊息來源。這被大眾市場忽略的一群,隨著社會高齡化,儼然成為最具潛力的消費客層。

 

為頂級世代打造「大人的蔦屋」。

「歡迎回到書的世界!」這是代官山蔦屋書店開幕當天,最引人注目的視覺文案。親切的口吻,一語道盡,CCC想與老顧客重拾情誼,打造專屬頂級世代的「大人的書店」。

 

這樣的轉折可謂醞釀多時,2009年的一場加盟會議,增田宗昭以「五年後的TSUTAYA」為題,從質與量的角度,精準分析未來的顧客,並體認蔦屋的未來,應該回頭看顧這群不到1/10、卻依舊與TSUTAYA打交道的長者身上。「能不能打造一個讓此世代覺得有趣,願意專程前往的場所,就類似一座新的文化森林。在那之前,TSUTAYA都是以二十歲的年輕人為對象,五、六十歲的人是不會來的。」

 

仔細思考這群長者的輪廓和需求後,位於東京近郊、能讓人放鬆的代官山雀屏中選。面向舊山手大道的基地位置,保留一段造訪前的留白路徑,當讀者決意前往,就彷如踏上一段通往神聖空間的巡拜之旅。

 

情境體驗設計,打造人的靈魂居所

蔦屋書店透過強大的企劃力,建構出一個真正以顧客為中心的體驗場,透過人、物、境間的交織互動,深入精神層面,打造真正屬於人的靈魂居所。

 

首先,在代官山蔦屋書店,實踐了「選薦制度」,也就是聘請三十多位達人(concierge),許多本身就是作家、料理師、或旅行通,除了請他們進行主題策展外,也運用其知名度作號召,並現場提供專業且客製化的推薦服務。不僅滿足這層客群的需求,也展現頂級書店在專業上,所能呈現之細膩度與獨一無二的價值,走出過去連鎖書店最受人詬病的制式化,呈現不亞於獨立書店的選書力與策展內涵。

 

其次,聚焦生活型態來執行企劃,一直是蔦屋書店的核心,因此書與非書間的靈活搭配,靠的是對議題的掌握,還有對不同類型產品的理解,而這也是最精彩之處。書籍、音樂、選物,或透過一場表演與宴席來作總結?透過多層次的配搭,激發對生活態度的想像力,進而產生購物需求。讀者不僅會樂於主動參與,還能對美好生活有更多的期待與想像。

 

從蔦屋回頭看台灣誠品

無論是日本蔦屋,還是台灣誠品,這兩大生活集團在做的事情,都不是單純開著書店,而是聚焦生活型態這個框架進行文化策展,以滿足兩地年輕世代以及中產階級在精神層面上的需求。如今蔦屋書店已用代官山店說出集團未來的執行策略,但也許外界會問,所以蔦屋書店是就此選擇擁抱頂級時代,而拋棄年輕世代?

 

答案不是的。CCC很清楚,在消費市場上,青年族群依舊是不可忽視的主力。透過這樣的模式,不僅讓品牌因重新定位找回失去的客群,還能運用頂級世代的品味,所營造出的美好生活態樣,來吸引年輕族群,進而達到精準分眾行銷的效果。蔦屋已抓住時代趨勢往前大步跨進,而台灣的誠品呢?除了持續西進展店外,是否有緊扣台灣社會的發展脈動,找回創業時的初心,聚焦生活型態創造,開啟下一個計劃?

 

CCC和它的T-Card

蔦屋書店雖然遠近馳名,卻不見得每個日本人都熟悉。但倘若你提到「T-Card」,那就真的是無人不知了。CCC是一個非常龐大的集團,TSUTAYA和蔦屋書店,都只是其中一個發展項目。它真正教人敬畏的,是旗下的「CCC Marketing」,這個由T-Card為基礎發展的事業。T-Card是一種累積「T-Point」的積分卡。聰明的增田宗昭,2003年啟動這項制度,除了在集團下的店鋪可以集點以外,還與全家便利商店、Soft Bank、每日新聞、日本最大石油公司ENEOS等各行業的佼佼者合作,幾乎在生活的各層面都能使用,並享受隨之而來的消費折扣等服務。2014年,T-Card的會員數突破5,000萬,平均每五個日本人就有兩個是會員,數字相當驚人,也因此掌握其它業者難以企及的大數據資料,成為之後營運最有力的超級外掛。

 

代官山T-SITE

2011年,在代官山迎接大家的,不只是蔦屋書店,還有周圍的餐廳、照相器材店、寵物服務店、兒童用品店等,整體形成的白色建築群,合稱為「代官山T-SITE」。這是蔦屋書店另一個獨特之處,意即不限於單間書店,而是整合各種生活機能,幾乎以「造鎮」的規模,創造一個微型的理想生活圈。此模式很快被複製到日本其它地方,例如湘南T-SITE、枚方T-SITE(以整棟樓、每層具備不同機能的方式呈現)、以及即將在今年登場的「柏の葉T-SITE」。當然,也還是有書店獨立存在的狀況,京都、浦和、梅田、函館、中目黑都有蔦屋書店,今年四月也將在Ginza Six開設位於銀座的新店。此外,受武雄市市長之託,2013年由CCC管理的武雄市圖書館正式上路,結合蔦屋書店的規格和星巴克,是日本第一個公營和私企合作的圖書館,為另一特殊的案例。

 

 

當TSUTAYA來到台灣,一場態度與細膩度的對決

 

TSUTAYA BOOKSTORE信義店開幕,代表CCC集團正式把書店的品牌推向海外。它的優勢何在?我們又該對它有哪些期待?

 

在一個紙媒式微、出版業走不出寒冬的時代,為何蔦屋書店會這麼惹人注目?答案很簡單,因為它打破傳統書店的定義,成為不是想賣書,而是想兜售「生活風格」的場所。過去曾協助吳清友一手打造誠品盛世、行人文化實驗室的創辦人廖美立,在2015年接受La Vie訪問時就提到,書店的「跨界」目前已為主流,不管從純賣書跨到經營生活品味,如誠品、蔦屋或對岸的方所,或從既有的生活品牌跨來售書,例如MUJI BOOKS,「書」┼「商場」,儼然是時下許多大品牌眼裡不能錯失的商機。

 

「滿足每一步驟需求」的超強銷售法

誠品無疑是這波潮流的先鋒。代官山蔦屋書店成立之前,負責的人員曾前往誠品參考其營運模式,這已是業界半公開的秘密。但幾年過去,前者卻發展出一套比誠品更細膩完善的營運心法,大步領先在前。

 

長期觀察日本設計界動向的「設計發浪」(Designsurfing)主理人設計浪人,對La Vie表示,蔦屋書店看見了誠品早期曾提出、如今卻似乎拋到腦後的一句動人口號:「在書與非書之間,我們閱讀。」從其姊妹品牌「TSUTAYA BOOKSTORE」即可窺知一二,不但保有TSUTAYA從影音租售起家的基因,還結合「Book&Cafe」的形式,2003年TSUTAYA TOKYO ROPPONGI在六本木開幕的時候,喜愛嚐鮮、講究格調的都會男女,立刻愛上這個可以把書帶到咖啡區,悠哉翻閱再決定是否結帳的美妙空間,因而一炮而紅。

 

雖然在飲料區閱讀這件事,台灣的連鎖書店似乎差了一步,但論及書本結合商品的行銷手法,誠品不論在選件或空間的營運上都相當出色。然而,CCC接著在2011年主打的代官山蔦屋書店,致勝點正在於達人(Concierge)的存在。例如今天想詢問關於旅遊,對方不僅可以傾聽你的想望,給出專業並量身打造的建議,甚至幾步之外的櫃檯,就在兜售相關的旅遊行程;而關鍵正在這最後的一步。「大家都覺得書很難賣,但蔦屋提供了另一種視角,不只是賣這200頁的紙,而是銷售內容。」從這角度看來,誠品和MUJI BOOKS都只做到「並列」產品的階段,卻未必直接把消費者引導至花大錢的刀口上。

 

下一站,家電

2015年,結合「家電」與「書店」的二子玉川蔦屋家電開幕,是CCC再次跨界的新嘗試。增田宗昭接受《知日》雜誌訪問時,給了一個反向操作的說法:因為網路的發達,日本每兩天有一間書店倒閉;除此之外,第二大受影響的產業就是實體家電,他打算從這裡接受挑戰。不過別忘了,CCC還握有日本國內最驚人的消費大數據資料庫,此舉絕非貿然出招。設計浪人指出,跨足家電,恐怕一方面是因為書店結合文具或選物的形式實在太過常見,另一方面,在此之前,日本極少有優質的家電販售空間。除了走廉價親民路線的店之外,比較有檔次的,只有由UNIQLO和家電專門店BIC CAMERA攜手共創的「BICQLO」。但仔細一瞧,BICQLO店內的服飾和電器,還是分在不同區域。而閃亮亮的蔦屋家電,則將書和家電全部打散重組,甚至費盡唇舌說服Apple,讓它願意和Window的電腦一起亮相。從最近引爆熱門話題、一台要價6,000元的BALMUDA烤箱即可知道,日本國內也絕不缺高檔優美的家電極品,只差一個地方把它們集中起來,供客人逛個過癮。

 

謹慎的海外佈局

CCC打造的書店品牌這麼強大,下一個問題,就是當它走向海外,是否也能成功創下佳績?事實上,的確有許多優勢,僅存在日本本土。例如CCC的周邊產品「T Air」。和台灣不同,日本民眾長久以來,都非常習慣租CD回家,自行拷貝音檔的消費模式。T Air讓顧客可以在TSUTAYA店內租片後,直接使用這台隨身機器將音樂傳輸至手機,十分便利。此外,像2014年買下電信公司freebit之後,CCC就發表了智慧型手機「TONE」,使用手機進行的消費全部可兌換T-Point,在雲端完成折扣等優惠。當然,這些彰顯CCC觸角無所不在的發明,在台灣未必適用;而去年底Spotify也於日本國內正式上線,出租CD的事業將受到衝擊,或TSUTAYA會以超強選件力,羅列Spotify也找不到的獨特音源,籠絡消費者的心?這部分還待觀察。

 

可以確定的是,CCC對待台灣市場十分謹慎。早在2012年,TSUTAYA就買下台灣的亞藝影音,導入整合電腦周邊和流行商品的銷售模式(想必也收集了不少數據資料)。三年前,在台北信義區成立辦公處,深入了解台灣在地的書業、設計、流行市場,可謂作足準備。設計浪人還提到,在日本是TSUTAYA BOOKSTORE先成功了,代官山蔦屋書店才登場,所以進入台灣市場時,先派TSUTAYA BOOKSTORE打先鋒,一點都不意外。比較訝異的,反而是此次TSUTAYA BOOKSTORE信義店合作的咖啡廳,並非之前長期的好夥伴星巴克,而是日本本土極具份量的連鎖咖啡企業Café Company旗下的「WIRED TOKYO」。Café Company除了自己賣咖啡,還兼作品牌顧問,曾協助茶品牌伊右衛門打造高人氣的時尚茶館「京都伊右衛門沙龍」。而WIRED則是不僅有好咖啡,更有好餐點的咖啡廳。這次藉TSUTAYA BOOKSTORE順勢登台,也可視作該品牌的試水溫之舉。

 

 

書作為一間店的思想中心

當然,再怎麼跨界,書店的核心還是在書。誠品從8、90年代,充滿企圖心與人文視野的基點出發,替都市人營造藝文氣息濃厚的空間,結合賣場與文創商品,甚至進軍大陸蘇州開店,並投資房地產生意。

 

文化政治評論者張鐵志表示,「誠品過去2、30年,除了開拓書店的美學風格,還舉辦很多活動,成為重要的文化地標。現在這已經有點被取代,因為很多獨立書店自己做活動,誠品的影響力正在消退。」

 

他指出誠品適合舉辦活動的地方,並沒有想像中的多。許多出版社的新書發表會,現在都選擇金石堂城中店,或像他擔任總顧問的閱樂書店,也會發生和鄰居松菸誠品「搶生意」(發表會)的狀況。閱樂書店辦主題書展,作直播,都是為了醞釀純閱讀之外的可能性。除了選書要好、陳列邏輯有想法之外,如果書店沒有活動,無法連結人與讀物,便失去實體空間最重要的功能。獨立書店反過來說,雖然各自經營辛苦,整體卻成為一個獨特的文化品牌,持續替本土的閱讀風氣扎根。

 

至於TSUTAYA BOOKSTORE、甚至未來可能登台的蔦屋書店,張鐵志表示,「作為一個明星,最好能推動更優質的閱讀文化。獨立書店畢竟比較小眾。誠品當然有一群消費者,如果它(蔦屋)能吸引另一群會更棒。我關心不只是量,還是質的問題。如果出版社都賣得好,但都是大眾暢銷書,就很可惜。我們還是希望台灣閱讀市場可以更多元嘛。」

 

針對選書,前閱樂書店店長、現為青鳥書店創辦人的蔡瑞珊,給了更直接的答案。「如果(未來)它們(蔦屋書店)能把精準的企劃眼光放來台灣,誠品就真的危險了。因為代表誠品失去的,正有人補回。」她分析道:「台灣在日治時期,1920、30年代那一段,很多傳統仕紳認為是文化的巔峰時刻。像華山、松菸、臺北機廠這些古蹟,哪一座不是在那時候蓋的?那是台日最緊密連結的時候,蔦屋書店倘若能抓到這部分,會非常厲害,因為它能藉此取得正統性,不再是單純的外來文化了。」

 

來台設點的書籍會有哪些日文書、哪些中文書,又是否符合台灣民眾的口味,同時延續「讓CCC成為世界第一之企劃公司」的願景?實際走一遭,或許你的心裡就會有答案了。

 

CCC年表

小標╱1983

增田宗昭在大阪枚方市創立蔦屋書店,即之後的「TSUTAYA」。一直到2000年左右,TSUTAYA快速在日本各地開設分店。

小標╱2003

TSUTAYA TOKYO ROPPONGI開店,和星巴克聯手,首創日本國內「Book&Cafe」的營運模式。同年,T-Card開跑。

小標╱2011

代官山蔦屋書店登場,以超強企劃的生活型提案書店為號召,同時展現結合多重機能的「T-SITE」型態,鎖定頂級世代的客群。

小標╱2014

T-Card會員數突破5,000萬。TSUTAYA、T-Card、大數據成為CCC主要的三個收入來源。

小標╱2015

主打「家電」┼「書店」的二子玉川蔦屋家電開幕。

小標╱2017

TSUTAYA BOOKSTORE信義店,和Café Company株式會社旗下的「WIRED TOKYO」合作,於一月底開幕。亦為CCC旗下書店首次進軍海外。

 

巨無霸等級的複合企業集團

文中提及CCC有書店和T-Card帶動的大數據事業,但其實不止於此。2014年,CCC買下阪急Communications,成立CCC Media House,接管包括《pen》、《Newsweek》、《FIGARO Japan》在內的多本知名日本雜誌,還買了知名的藝術刊物《美術手帖》,大方開啟媒體生涯。蔦屋家電開幕時,《pen》就洋洋灑灑做了一本過於詳細的特刊,相較之下集團外的媒體,就相當難拿到報導素材。增田面對《知日》的提問時,也談到目前也正投資電影製作,未來還要如何跨界,所有人都很期待。

 

 

專訪TSUTAYA社長 中西一雄

「發現屬於你自己的生活提案!」響亮的口號,來自眾人期盼已久、以「Book&Café」和「生活風格式選書」見長的TSUTAYA BOOKSTORE。抓緊難得的機會,La Vie親訪其位於信義區的台灣總部辦公室,請社長中西一雄分享品牌的經營方向,以及他對本地市場的觀察。

 

La Vie:在TSUTAYA BOOKSTORE的經營上,你和增田宗昭社長分別扮演什麼角色?

中西一雄(後簡稱中西):簡單來說,增田社長負責蔦屋書店,我則負責TSUTAYA BOOKSTORE。

 

La Vie:可以談談TSUTAYA BOOKSTORE和蔦屋書店(TSUTAYA BOOKS)的差別嗎?

中西:其實我們內部對這兩個品牌並沒有太明顯的區別。但可從三點來看,第一是店內陳設和空間設計上會有一些不同。第二是蔦屋書店一定有達人(Concierge)這種角色的店員,向顧客進行面對面的諮詢服務。你會這麼問,可能是想知道,為何是TSUTAYA BOOKSTORE先進軍台灣,而非蔦屋書店。其實並沒有太深奧的理由,只是希望先透過TSUTAYA BOOKSTORE,讓大家了解我們依循「lifestyle」的方式將商品作分類,此外也讓台灣的經營團隊累積更紮實的經驗後,再進到下一步。可能的話,當然希望作蔦屋書店。

 

La Vie:海外的第一站為何選擇台灣?

中西:最大的原因是,我們和得利影視的合作從四年前開始,現於台灣展店(指TSUTAYA亞藝影音)已達21間了。考慮海外的時候,自然先想到這裡。其次是亞洲國家裡面,台灣和日本比較親近,應該最能理解我們想呈現的lifestyle的概念。其實過去也曾嘗試拓點到韓國和泰國,但沒有很成功,可能和當地的國民性有關,日本經營書店的這一套不太被接受。反觀在台灣做了幾年,覺得上軌道了,可以慢慢站穩腳步,再往其它國家發展。

 

La Vie:TSUTAYA BOOKSTORE就像一個從日本輸出的文化品牌,這品牌的內容會是什麼?

中西:我們集團(CCC)經營的目標,是幫助客戶提升自我價值。與其去想要給客戶什麼,不如說比較想知道這地方(台灣)顧客的需要,然後想辦法提供。

 

La Vie:你們四年前就來台進行準備,主要針對哪些面向?

中西:有三個部份:一當然是想知道台灣書店的狀況。二是希望了解台灣的lifestyle到底是什麼。三因為和得利影視合作,所以也嘗試把雙方協力的店面營收帶起來。

 

La Vie:你覺得台灣的lifestyle是什麼?

中西:用一個比喻的方式來說,過去幾年誠品的業績不斷成長,金石堂卻下滑,這是台灣目前lifestyle最具象徵性的變化。亦即前者能巧妙抓到在地lifestyle的演進,後者的敏感度就比較弱一點。我常常到誠品去觀察,外來書籍非常豐富,這象徵台灣人對外來文化的憧憬。

 

La Vie:台灣最早做複合式商場的書店正是誠品,你對它的看法是?

中西:這問題常有人問我。其實我們私下和誠品的關係非常好,雙方常常一起用餐,誠品也會來日本拜訪,是可以交換資訊的好夥伴。不只台灣,它們甚至在亞洲都是最優秀的書店經營者,但我們不把它們視為競爭對手。誠品像書店的百貨公司,什麼都賣、任何類型的書都可以找到,對應的客層包羅萬象。但我們是以「lifestyle」為主軸,比如以汽車、飲食、旅遊為主題,再去發展要賣的書,這種經營的方式就不一樣。

 

La Vie:每個品牌一定有最自傲的地方。你們絕對不會輸的地方是什麼?

中西:現在還不好說。但以日本的經驗來講,我們很成功地提供一個很好的空間給顧客,大家可以相當悠閒地享受、發現自己想要的lifestyle。「空間」是我們最引以為傲的。

 

La Vie:除了誠品之外,台灣近幾年獨立書店很盛行,你對這些書店的印象是?

中西:我去過VVG、閱樂等等。有些可能並非一開始想作書店,而是因為台灣現在有很多老屋需要活化,為了這目的,才想說啊在這邊賣書吧。

 

La Vie:這次來台帶了很多少見的外文書。請問選書的工作如何進行?

中西:透過三個方向:第一是誠品沒有選到的書。二是我們自己在日本賣得比較好的書,例如藝術類的。三是我們在台灣有自己的採購,我們去挖角經營書店或在出版業有相當經驗的人,他們先作調查,然後拿日本的資料比對,挑出台灣比較少見的書籍。

 

La Vie:關於咖啡廳的部份,你們在日本大多數是和星巴克合作,本次來台卻攜手Café Company旗下的「WIRED TOKYO」,這部份如何取決?

中西:在日本,我們以和星巴克合作為最大宗。但有些會根據當地屬性作調整,例如該地人口較少,且已有和當地建立良好關係的咖啡廳,可能就會採用那個品牌。像這次的「WIRED TOKYO」,通常偏向在時尚感較重的地區跟他們合作,如東京的澀谷。我們自己也有投資Café Company。

 

值得一提的是,我們和星巴克的合作是透過直營的方式。進駐我們店內的星巴克,經營全由CCC自己的人來做。在日本能直接經手星巴克經營的例子很少,要像JR或ANA這種大型的公司才有辦法,而我們也算其中一個。「WIRED TOKYO」的話,有時是直營,有時則讓他們自己做。

 

La Vie:之後有可能邀請台灣的設計師開發商品嗎?

中西:我們非常希望,可能會先從文具雜貨類的小東西嘗試起。

 

La Vie:雖然你們的重點是空間,但對於在台灣的網路營運,有什麼策略嗎?

中西:這不是我們擅長的。真的要做,可能會和台灣現有的網路通路合作。

 

La Vie:CCC在「TSUTAYA亞藝影音」的營運上扮演什麼角色?

中西社長:我們在中環(CMC)旗下的得利握有33.3%的股份,而在中環旗下的亞藝,則採加盟式經營。當初因為中環發現亞藝的業績不太理想,所以2012年的12月開始邀我們加入並諮商營運方法,才締結這樣的加盟關係。

 

La Vie:如果台灣有「TSUTAYA亞藝影音」這樣的店,是否能成為你們收集大數據的重要來源?

中西:在台灣暫時沒有實施T-Point的計畫,因為我們才剛宣布和Happy Go合作。現階段不會自行收集數據,但會思考如何和Happy Go的數據合作。

 

La Vie:除了做書店,CCC還買下日本部份的出版集團,《Pen》、《美術手帖》雜誌如今都歸你們所有。是否往後希望都透過自己的媒體去作報導和行銷呢?

中西:雜誌最大的權力還是在總編身上。就算買下媒體,我們也不會過問內容。唯一的要求是把自己做的主題,做到全日本最好。

 

La Vie:可以介紹去年在福岡甫開幕的TSUTAYA BOOK GARAGE嗎?

中西:這是販售二手書為主的店。我們書店原本就有賣中古書的區塊,但TSUTAYA BOOK GARAGE是我們第一次把這個主題當成一間店來做,算是新的嘗試。

 

La Vie:TSUTAYA BOOKSTORE的下一步會是什麼?

中西:以日本而言,書籍銷售金額最高的還是Amazon,我們排第二,且不太可能成為第一。我們要做的,就是提供Amazon無法給予的東西,例如在店裡喝咖啡,讓顧客更加享受我們空間的實體設施!

 

TSUTAYA BOOKSTORE信義店

最深刻的視覺印象,是環繞四周、上百冊露出漂亮封面的書本。為了讓客人沉浸在書所傳遞的生活美感中,從店外能見的雜誌開始,盡量都以「站立」的姿態呈現。中央區考慮台灣喜好美食、熱愛體驗的消費習慣,大量陳列料理和旅遊的書籍,並搭配從日本帶來的選物,例如與日本工廠直接合作、強調手工製造質感的服飾配件品牌Factelier,以及伊東屋(ITOYA)原創的鋼筆品牌ROMEO、運用飛機零件精密加工技術製作商品的男士精品品牌AERO CONCEPT等。往旁邊走,很自然就踏進「WIRED TOKYO」的飲食區。由於鎖定的客層是40歲左右、講究生活品味的男女,所以除了咖啡以外,也提供調酒,還有塔可飯、漢堡、義大利麵等多樣美味料理作選擇。餐廳區可以自由帶店內的書來看,書區錯落的沙發,也提供飲料杯的放置架,徹底實踐飲食與閱讀的完美結合。

 

Add╱台北市信義區忠孝東路五段8號(統一時代百貨台北店5樓)

Web╱www.facebook.com/tsutayabookstoretw

 

 

 

文╱林承毅、歐陽辰柔

攝影╱汪德範、張藝霖

圖片提供╱TSUTAYA BOOKSTORE

本文選自《LaVie》2017年2月號

步道與山林探索的再發現!0km 山物所「山友會」講座重點盤整,從生態到藝術的跨界視角

步道與山林探索的再發現!0km 山物所「山友會」講座重點盤整,從生態到藝術的跨界視角

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,座落於台北市保存最完整的日式町屋群,在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場,亦舉辦「山友會」講座,特邀跨界專業人士開講,透過知識科普或個人經驗分享,與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流!

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座,於去年10月登場,以「巡山之徑:步道與山林探索的再發現之旅」為題,邀請7位來自不同專業領域的講者,他們都熱愛台灣山林與百年步道,從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角,傳達對於這座島嶼自然的熱愛,與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點,帶大家一同走進森林,認識與重新發現人與自然的關係:

0km 山物所一景。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
0km 山物所一景。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

(1)重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料:台灣每年需要約600萬立方公尺木材,但自給率不到1%,幾乎完全依賴進口。這導致3大問題:進口木材常來自非法砍伐,對原產地生態造成破壞;運輸木材的碳排放對環境不利;全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題,林業署自2017年起推動「國產材」計畫,希望到2028年將木材自給率提升至5%,並透過科學管理實現永續森林經營。

勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,也保留許多植物生態。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,也保留許多植物生態。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

李芝瑩表示,社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源,只要經過合理經營,就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主,而非天然林。更重要的是,在當前世界追求減碳的趨勢下,木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求,將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

(2)山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智,在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅,獨自面對挑戰與未知,在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應,也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮,啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是,他提及了自己從閱讀中得到的啟發,例如川端康成的《山之聲》曾提到:「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林,他都試圖尋找那棵樹,也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道:「每個人都有一片屬於自己的森林,即使我們從未踏足其中,它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地,也是文化與自然交融的場所。

(3)步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動,從2006年開始,經過近20年的推動,成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始,藉由步行更深入認識這塊土地,讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示,「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以20243月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例,帶領參與者從台東池上走到花蓮,途經田埂、山脈與部落,聆聽阿美族、客家人與漢人的故事,感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程,結合自然科學與工程技術,推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程,並提倡聘用在地工班修繕步道,創造就業機會,同時傳承工匠技藝,保護步道文化。

(4)台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事,同時也是攝影師的雪羊,分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調,與歐美荒野不同,台灣的山林不僅是自然景觀,更是一座與土地、文化對話的平台,富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下,探訪深山部落,例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha(布農族語)。在一次又一次的探訪中,他深入了解山林作為生活靈魂的意義,並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險,雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中,重新審視自己登山的初衷。他認為,登山並非追求英雄式成就,而是成為一位忠實的講述者,將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰,更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」,這是一份值得珍視與守護的財富。

(5)如何透過策展傳達在地文化?

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展,藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」(Hunter Island),巨型版畫作品「考古化石-岩層說」,將紙漿與雕刻結合,以層層堆疊的手法,重現不同年代的考古地層;以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚-時間的軌跡」,運用複合媒材結合傳統編織技法,加上燈光特效,將原本黑夜海上的藍色奇景,開展於空間上方,觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河,奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化,例如與文化部合作的「芝味祭」,運用當代藝術與數位科技,深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕,至今仍留存傳統生活方式,流傳數代的大道公信仰,透過當地數個庄頭輪流祭祀,讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象,作為導覽三芝當地各景點的代表,並與LINE結合,運用數位科技與社群推廣,讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

(6)用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ,擅長以壓克力和水彩為創作媒材,台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題,以「海拔」為分界,針對低、中、高海拔地區,系統性探索台灣山林風貌,藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性,Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質:低海拔靠近平地,蘊含日常生活的親切景象;中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次;高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品,例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結,在在展現人與山之間不同的距離。

(7)淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天,同時也是登山愛好者。在這次演講中,他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑,經過如今的南港、小巨蛋等地區,最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路,串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調,淡蘭古道的獨特之處在於,其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如,日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物,如石碇佛甲草,甚至還能見到穿山甲等珍稀動物,部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道,吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具,透過地圖的透明化功能,能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道,用雙腳感受它的魅力,挖掘更多自然與人文的故事。

吳雲天於0km 山物所演講。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
吳雲天於0km 山物所演講。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

資料、圖片提供|勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理|張以潔

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤花飾等共同回憶,讓花朵走入你我日常

創立五年,台北「朵常花藝」工作室在今(2024)年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中,並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》,邀請大家走入開放式展間,也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念,朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻,並將這些日常片段集合起來,轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶,或是代表著人生中的亮點,通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常花藝」工作室搬遷至大安區的幽靜巷弄中(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合(圖片提供:朵常花藝)

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置,靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時,各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上,錯落的置放和堆疊,彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中,在團隊心中留下了深刻的印象,於是試著重現這個畫面,在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料,並安排花朵穿插在縫隙中,萌芽重生。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
團隊重現品牌舊址拆遷時的畫面,成為展覽的第一座裝置(圖片提供:朵常花藝)

一旁以金莎包裝紙折成的花束,源自小時候情人節會收到的巧克力,象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間,點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置,彷彿花朵之間的閃耀鑽石,匯集了人生不同階段的愛情。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置(圖片提供:朵常花藝)

路上販售玉蘭花的長輩,大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置,以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象,團隊使用小販常用的串花手法,將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合,讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移,沒有保水的花朵會逐漸乾燥,並散發出更濃郁的香氣,如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們,展現出堅毅的精神。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以物流籃架堆疊起車潮中玉蘭花小販的經典印象(圖片提供:朵常花藝)

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹,是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合,並將辦桌的感官經驗帶入,融合製作成流線型的捧花作品;另一個屬於台式生活的元素,則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭,在每年的重要日子裡,讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
傳統桌菜的擺盤裝飾、充滿童年記憶的生日蠟燭,都成為展覽的一部分(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
花朵與蠟燭堆疊起喜悅與祝福,瀰漫在餐桌上(圖片提供:朵常花藝)

喜愛野外探險的朵常團隊,也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子,它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後,附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景,想像去山上採集了不同的野花野草,恣意的隨風搖動,在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以大自然為題的展間(圖片提供:朵常花藝)

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展,朵常團隊也邀請觀眾成為參與者,親手製作一盒專屬的「便當花盒」,如同本次展覽所傳遞的概念,讓花藝成為大家的日常體驗,常伴生活左右。另外,品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象,讓買花就像每日的超市採買一樣,能夠輕鬆地進入生活之中。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「便當花盒」手作體驗(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象(圖片提供:朵常花藝)

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址|台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話|02-27082829
官網|www.hidedaily.com

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