寶格麗最令人夢寐以求的經典珠寶系列，由Zaha Hadid譜寫新的篇章，展現這位建築師獨特非凡風格，成就大師級的傑作，這就是全新B.zerol Legend Design設計傳奇系列。

寶格麗與世界偉大建築師合作，以創意與設計之名，融合彼此毫不設限的才華。為歡慶新千禧年的到來，以舉世聞名的圓形露天劇場「古羅馬競技場」為靈感來源，創作經典的B.zerol戒指，其獨特、尖端的藝術設計，當年曾在古典珠寶美學典範中掀起革命風暴。

如今，B.zerol Design Legend設計傳奇戒指再次融合多重獨具特色的風格，傳達出一種最完美的語言。結合了羅馬維斯巴辛皇帝 (Emperor Vespasian) 宣示帝國力量的建築風格、寶格麗的大膽與幾何設計風格，以及 Hadid 流動曲線的創作風格，打造這款全新的戒指，成為融合經典、革命與永恆的巔峰之作。B.zerol代表自信與力量，勇敢宣示獨有的特質與個性，傳達勇於展現自我的最佳語言。

兩款設計傳奇  一個共同願景

寶格麗改革了傳統珠寶的美學典範，Zaha Hadid也釋放了建築幾何學的束縛，創造了高度表現力、多重透視觀點的連續流動造型：傳統上垂直建造的樑柱，在她的手中傾斜；牆角沈入出乎預料的曲線中；走道與迴廊窗戶大開，與環境景觀不再分彼此。

數十年來，寶格麗一直採行同樣的開創性手法，用不平凡的色彩組合，搭配出人意表的材質 (如陶瓷或大理石)，加上大膽的比例配置，不斷挑戰並重新定義珠寶設計的終極本質。

B.zerol Design Legend設計傳奇系列 完美融入寶格麗的創意願景，因為這個系列作品本就無意迎合傳統，而是要超越古典珠寶設計的極限，表現高度鑑賞的獨創性。

寶格麗與創新

多年來，寶格麗一向充滿創意、走在時代尖端，新穎的設計手法，使品牌以不斷革新突破而聞名，此次更與Hadid合作，渴望以萬眾矚目的方式打破傳統障礙。

鑽石是1950年代的設計主流，當時寶格麗卻開始以半寶石與珍貴寶石作為創作主角，展現對當時流行的叛逆，利用豐富的色彩組合，創造出前所未見的風格。

社會風氣轉變與各種實驗性創新開展的1970年代，激發寶格麗的想像力，再次超越設計疆界，將多種不同的基調與奇特的材質融入創作，例如古錢幣、鋼與絲綢。

寶格麗創新的魄力，也透過新技術的創作充分展現。

其中最具特色的成功作品就是Tubogas，光滑亮澤無任何焊接點的彈性線圈，自60年代以來就是品牌的標誌之一。

透過這項珠寶設計的啟發概念，寶格麗在1999年創作B.zerol戒指，超脫於所有傳統，宣示有力的創新願景，完美結合純粹的線條、大膽的比例配置與不平凡的特殊材質。

塑造創意

全新的分裂性設計，造就四款全新創作，豐富了B.zerol系列；大膽的4環戒指採用玫瑰金材質；較細的3環戒指則有白K金與玫瑰金兩種材質；另還有一款以玫瑰金打造的前衛墜飾。

以戒指的原始設計為中心，融合寶格麗兩項標誌特色─Tubogas環狀設計與雙「BVLGARI」標誌，經典的中央環圈則在Zaha Hadid手中重新解構。

鐫刻經典「BVLGARI」標誌字體的兩只平面戒指相扣，中央戒身是連綿起伏的金屬波浪，以不設限、獨特且生動的姿態自由流動。

戒指無止盡的曲線結構，體現流動性與律動感，精緻巧妙的設計，讓硬實的貴金屬充滿自然生命力。

B.Zerol Design Legend設計傳奇 戒指相交的圈環，宛如盤旋手指而未緊握，挑逗了感官，讓人忍不住細看端倪，正彷彿卓越的建築物，讓人瞻仰建築之美後，忍不住詢問需要什麼樣的建築物理學與設計才能，方可成就難以置信的設計工藝。

傳奇的設計典範

寶格麗B.zerol跳脫傳統，讓配戴者不只慶祝場合，也同樣充滿能量。這點可以從寬版戒環非傳統式的結構得到證明，其焦點在於造型而非中央鑲嵌的珠寶，革命性的巧思不只打破戒指設計史的經典造型成規，也改變了理想戒指的典範。

就像設計界教父Gio Ponti不僅塑造了1930年代至今的米蘭當代城市景觀，他手中無數產品與家具作品，至今仍定義了義大利的設計風格。還有，Fulvio Bianconi與Alfredo Barbini在20世紀進一步提升了慕拉諾 (Murano) 玻璃的吹製藝術，從 1950 年代開始，玻璃藝術變得現代化，不再只是流傳幾世紀的傳統，也具有藝術形式的新意義與地位。

其他可堪比擬的傳奇設計還有Castiglioni兄弟設計的Archo燈具，因為集完美和諧的造型與功能於一體而成為經典物件，一如B.zerol。

秉持同樣精神而創作的B.zerol，也標示著珠寶設計的新紀元；重新塑造經典戒指的製作與配戴方式，帶著義大利式的雄心抱負、強化自我與極致渴望，在世人心中刻畫難以抹滅的痕跡。

LARGER THAN LIFE超凡脫俗的設計

寶格麗的生活充滿羅馬蘊涵的狂野奢華本質，而B.zerol設計更顯現此種精神的充沛能量。迷人、性感、活潑，詮釋了寶格麗精緻細膩卻不流於俗套的大膽風格。寶格麗宣示義大利品牌強烈而鮮明的個性，表彰羅馬人盡情展現自我的處世哲學。

B.zerol是份量、理想與活力的大師級傑作，它的設計展現無可混淆的特色與傲視群倫的氣魄，以及理想中羅馬的極致宏偉之美，將傳統與現代做最完美的並置。

羅馬人展現了這座城市獨特的個性、豐富的生氣、無畏的真實；這就是寶格麗的態度，展現在每個充滿生氣的設計手法中，超凡脫俗。

B.zerol與設計

B.zerol不僅是設計的要素，也是跳脫框架思考的能力，這只有具創意思維者才能充分掌握。

2016年初問世的B.zerol Perfect Mistake完美錯誤 是本系列最新款式之一，卻是16年前開發第一款戒指時的第二代原型，也是製作時一個意外的錯誤。但它並未被遺忘，尤其是吸睛的個性與黃金、玫瑰金與白色金三種色調的大膽組合，終於讓寶格麗決定向世人揭露它的美，展示具有創意的錯誤，如何能成為華麗的不完美與創新的設計。此外還有第三代原型，也是當時叛逆思維的組合。其挑戰戒指的極限，細薄的造型帶來大膽的手鐲設計感，極具探索與激進精神，卻又細緻而性感。

B.zerol設計進化過程中的另一個關鍵時刻是2010年，當時為慶祝戒指10週年紀念，由明星藝術家兼雕刻家 Anish Kapoor對經典作品重新作出詮釋。此款創作將傳統的Tubogas螺旋特色融合於微光閃耀的液體鏡面，Kapoor完美交融當代藝術與B.zerol的大膽個性於一體。

今日，B.zerol設計傳奇 成為經典戒指設計史上的新里程碑，再次展現忠於本質的新面貌。

現在與永恆

經典優雅與獨特個性適切平衡的B.zerol，迷人魅力所向披靡，一眼辨識的特色，從1999年首度問世就擄獲無數珠寶愛好者。

誕生於純粹的羅馬靈魂，結合現代藝術裝置的建築分量感，使B.zerol很快就成為寶格麗的能力象徵，能夠將經典款式轉換成突破性的理想典範。前衛的工業設計風格，融合寶格麗兩項最經典的設計元素：Tubogas 環狀設計與獨一無二的「BVLGARI」商標字體。

全系列秉持品牌的大膽靈魂，多年來經過多次重新詮釋，實驗新的色彩與材質，不斷拓展原始設計的極限。

今日B.zerol真實宣示了寶格麗的風格，無疑是珠寶世界獨具特色的經典之作。
 

Via / 寶格麗

每一季度，路易威登（Louis Vuitton）皆會以「珍稀皮革」為載體，將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上，小至花草、大至山海，從大地針葉林到夜空星辰，都藉工藝躍上Capucines、Side Trunk、Petite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台，集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面，當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

以日光天色為索引，探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口，呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神，結合太陽色彩意象，引領觀者從日出、日落逐步走入午夜，從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面，女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸，並以高級訂製晚禮服和皮草點綴；男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現，呼應午夜主題，另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年，路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面，如「光暈月夜」發想自夜空星辰，捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象；原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感；「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外，男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感，利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調，搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣，表現自由不羈的牛仔精神。

為本次展覽，路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」，整顆包共鑲綴75顆珍珠，每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式，以締造富層次的深度和立體感，包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款，究竟製程有多繁瑣？簡單從數字來看，從初期該選哪一種皮革到最後品管階段，期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序：首先，每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次，以創造釉面般的光滑表面；若是鞣製特殊皮革需經6至10週，後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光，以上都完成後才能進入製作手袋的階段；調配染色配方也是一大挑戰，工匠們平均得進行15次不同試驗，才能達到設計團隊的理想色彩；皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧，每塊皮革都須經過嚴格篩選，好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接，最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡，因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。

「天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。」《莊子．知北遊》中曾如此寫道，而在千年後的如今，百年珠寶品牌梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），以《大美不言》為名，展演共逾260件不言而喻的大美之作，即日起至12月29日於故宮北院展出；2025年1月23日至4月20日，移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡，耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展，帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作，並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題，邀請人們悠遊自然與仙境，也穿越古今，一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新，開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中，最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉；巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院：〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰，瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時，蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上，不只是匠人巧藝的極致展現，也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉，則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡，刻劃出月夜泛舟情景，並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察，可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗，船上有船夫、童僕及船客，當人們屏息拉開小窗後，更彷彿與蘇軾同遊赤壁，不只饒富賞玩逸趣，更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

巴黎裝飾藝術博物館：〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練，由歐洲最富盛名的瓷器製造廠—法國塞弗爾瓷器廠（Manufacture de Sèvres）攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉，則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺，其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格，瓶身底色和堆花裝飾（pâte-sur-pâte）技術則源自亞洲陶瓷工藝，可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉，同樣來自法國塞弗爾瓷器廠，以一側為花束，另側為風景的構圖，表現出繁花綻放的繽紛娉婷；粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映，更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡，用於展示乾燥而芳香的花卉，可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶：〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊，則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是，璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊，拉開時作為項鍊，閉合時則成為手鍊，超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外，Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石，成為可轉換式珠寶的代表之作，讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外，〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年，〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號（Varuna of New York）船主尤金．希金斯（M. Eugene Higgins）委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型，成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力，Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪，金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣；另一方面，技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座，並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身，船尾則懸掛著美國國旗，成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾，更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

_{文 ┃ 郭慧 攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels}