有「插畫界奧斯卡獎」美譽的《波隆納世界插畫大展》自1967年起開始舉辦，2016年堂堂步入第50屆。這個由義大利波隆納兒童書展策劃的插畫展，半世紀以來秉持著不看資歷、不分名次、可重複入選的初衷，讓包容度和開放性提升到最大，也讓展覽回歸插畫作品本身。

台灣7位插畫家脫穎而出

在這次歷屆最激烈的競爭中所誕生的77位入圍菁英裡面，7位入圍台灣插畫家九子（黃鈴馨）、陳又凌、鄒駿昇、王書曼、黃雅玲、吳欣芷、黃郁欽反應自然環保、現代焦慮、鄉土習俗的作品，都將在展覽中展出！

黃鈴馨(九子)《亞斯的國王新衣》The emperor's new clothes

來自與劉清彥、姜義村共同創作的繪本故事書，書中主角是患亞斯伯格症的十七世紀荷蘭小男孩。本書結合童話《國王的新衣》中小男孩直白點出事實的橋段，讓觀眾得以同理該症狀的特徵。插畫家著重描繪當時的人物服裝、房屋和風景，呈現出荷蘭黃金時代的華麗氛圍；另外，觀眾也可以在畫作中許多角落發現主角亞斯所喜愛的甲蟲們的小小蹤跡。

吳欣芷《 孤寂》Loneliness

是關於主角所踏上的一趟獨自的旅程。主角撐著一把小紅傘，漫步過城市與餐廳，在旅途中慢慢了解到處理負面情緒的方式，是給自己一些時間打開內心去真誠面對那些感受、和那些感受相處。

鄒駿昇 《 軌跡》The Trace  

靈感來自臺北機場拆除議題。畫中的三位主角：機場工人、小黑鳥與小黑狗，皆隱身於五幅畫作的各個角落等待被發現。作品的誕生源於臺北建城130週年公共藝術案,由連環折頁呈現，沿著萬華糖廠、建國啤酒廠，步入臺北機廠，人們得以在一頁頁插畫之間看見城市百餘年來的產業結構變遷史。

黃郁欽《好東西》It's A Good Thing? 

《好東西》談的是嚴肅的核能發展議題。繪本裡的核電廠是一位看似溫和、無害，其實卻很可怕的大巨人。由於文本寫作的概念較抽象，所以選擇以版畫技法加上手上彩來表現，並在書中附錄以正反客觀的資料讓大家思考核電廠的優缺點。

陳又凌《會生氣的山》Is it right?

一座擬人化的山，其實是作者居住的新北市新店山區。近兩年大量的砂石車開進山區、挖去一片片山坡變成住宅樓盤。「這樣子對嗎？如果我是山，會怎麼想？」作者使用鮮豔對比的草綠色與膚色表達生意盎然與被開發後生氣的山頭；四隻小動物沿著彩虹帶來新的植物，象徵人為的環境破壞還是得經由大自然的力量修復。

王書曼《火燒厝》Paper house

來自與廖炳焜合作的繪本故事書，以臺灣傳統民俗工藝「紙紮」為主題。紙紮工藝並不只用於祭拜祖先，而廣泛地用於傳統節慶或宗教儀式中。插畫家把傳統圖案皆寫實而透著溫暖的鄉土情懷。

黃雅玲《月亮人》The Moon Man​

來自插畫家的碩士畢業作品，是一本長篇無字圖像小說。內容說明男主角在重複的日子裡總是承受著無形的壓力，直到某天他的夢境帶給他衝擊，讓他的生活態度上有了轉變。作者使用有限度的色彩試圖表現主角日復一日、毫無生氣的日子；從小房間擴張到充滿細節的街景之中，主角的渺小與其所處世界之廣大由焉呈現。

第七屆SM基金會新人獎得主—Juan Carlos Palomino《猴子，風之使者》

此外，本屆新人獎由墨西哥插畫家Juan Palomino以作品《猴子，風之使者》的獨特風格與其未來的發展潛力獲得。《猴子，風之使者》的靈感來自中美洲神話，插畫家所創造的世界強而有力地引導觀眾體驗人類祖先與自然和諧共存的起源故事；評審團表示，Palomino成功發展出質樸且柔韌的獨特筆觸，其所描繪的線條與表面質地充滿史前岩壁繪畫的原始氣質。

插畫界奧斯卡歡慶50週年─波隆納世界插畫大展

展覽期間：2017年2月24日 - 2017年4月26日 
展覽時間：10:00 - 18:00 (17:30後現場停止售票) 
展覽地點：華山1914文創園區 紅磚六合院西5館

Via /蔚龍藝術

對話近年層出不窮的數位性別暴力犯罪議題，藝術家鄭亭亭創作展覽「他們告訴我，這不是你的錯。而我告訴他們，一切都會沒事」，採預約制的一人沉浸式互動體驗展覽，溫柔且鋒利地深入數位性別暴力事件的表裏。

孤身一人走在展間，耳機裡的旁白，指示著你穿梭在畫廊、酒吧、臥房和公車站等不同場景之中，握在掌心的手機則頻繁跳出陌生人傳來的訊息，只是訊息一來一回，開始有些異狀，到底一切是從哪裡開始變化呢⋯⋯？

「他們告訴我，這不是你的錯。而我告訴他們，一切都會沒事」一展由德國弗里德里希諾曼自由基金會在台辦事處（FNF Global Innovation Hub，以下稱FNF基金會）發起，邀請藝術家鄭亭亭創造單次僅能由一人體驗、每回時長約20分鐘的作品。透過手機旁白與畫面的引領，帶觀者穿梭藝廊、酒吧、家、公車站等5個場景，也穿梭進入數位性別暴力受害者的內心。

展覽曾於2024年9月小規模舉辦，短短六天展期間累積200逾人觀展。因此，FNF基金會決定重啟再製，與臺灣當代文化實驗場 C-LAB攜手合作，於臺灣當代文化實驗場服務中心二樓再度展出。

展覽呈現上，鄭亭亭不以傳統檔案式陳列，而是透過新聞與報導資料，並訪談性別暴力議題倡議者與當事人、深入相關案件的記者以及心理諮商師之後，結合自身經驗，重新書寫成虛構腳本，避免因真實指涉某個對象，造成當事人二度傷害，也藉由奠基生活經驗，拉近與觀眾的距離。

形式上，單人體驗設計則是鄭鄭亭亭的初次嘗試，也是她本次的堅持，呼應數位性別暴力經驗的私密性，也創造體驗的安全感，希望觀眾在離開時能體會，「雖然可能經歷了不舒服的事，但都有一種可以被接住，其實一切都會沒事的感覺——並不是一切不嚴重、不重要、沒有受傷害，而是受了傷害後，這個社會還是可以接住你。」

數位性別暴力為近年熱議的新型態犯罪形式，無論是以兜售販賣年少女性個人資料與影音為主的「創意私房」論壇、臉書社團「霸社」，以網路交友、視訊裸聊等方式騙取男性性私密影像並進行勒索的「網路視訊性愛詐騙勒索」申訴案，或是利用「深偽」技術（Deepfake）以變造的成人影像，對公眾人物加以性羞辱與惡意攻擊，威脅其公眾參與意願的犯罪案件⋯⋯在在顯示數位性別暴力並非侷限於單一的性別、性傾向、年齡、容貌等，任何人都可能遭受侵擾或剝削。受害者也可能因此畏懼探索自身慾望、公開表露立場，乃至於訴說傷痛。

藝術家鄭亭亭在20分鐘的沉浸式體驗裡，試圖使觀眾體會受害者如何在平凡日常中掉入意外，也刻意在劇本埋入線索，提醒著觀眾可能在無意間成為加害鏈的一環，呈現數位性別暴力如何侵害人與人之間的信任，毀壞社會體系的運作——這也是為何長期投身民主、人權、經濟自由推廣的FNF基金會決定再次呈現此次作品的初衷。

 FNF基金會表示，「他們告訴我，這不是你的錯。而我告訴他們，一切都會沒事」以藝術展覽進行議題的溝通與討論，2024年首展獲得空前好評，實證藝術創作的開放性，有助於議題以靈活的方式、跨領域地觸及廣闊的觀眾群。本次展出特地將展期延長，邀請藝術家鄭亭亭以中英文雙語版本重現作品樣貌。

展覽已獲「第十三屆全球數位人權大會」邀請成為官方場邊活動。FNF基金會希冀透過此作，再次引發大眾於數位時代中，對於身體、性別、人權等議題的關注；也期待透過此展覽持續撐起安全而友善的對話空間，與觀眾共同為社會的改變更進一份心力。喚起大眾的理解及共感，進而撐開安全且友善的對話空間，成為參與改變的力量。

藝術家簡介
鄭亭亭，1985年出生於台北，畢業於英國倫敦西敏大學攝影學及金匠大學純藝術碩士。曾在台灣台北市立美術館、新苑藝術、本事藝術、么八二藝術空間、香港Identity藝廊、日本Nomart藝廊、英國倫敦國際視覺藝術中心(Iniva)、西班牙Addaya藝術中心及Luis Adelantado藝廊等地舉辦個展。其他展覽包括：東京雙年展 2020/21、深圳香港建築雙年展、巴西聖保羅Videobrasil錄像雙年展等。

德國弗里德里希諾曼自由基金會在台辦事處暨全球創新中心
致力於推廣民主、人權、經濟自由，以及遏止氣候變遷。於2021年在台灣成立。中心業務聚焦於「數位轉型」以及「為民主而創新」。藉由與全球的專家、夥伴與合作網絡的合作，旨在成為一個為自由主義帶來創新的平台。FNF全球創新中心與開放文化基金會（OCF）、臺灣青年民主協會、People Powered 以及其他志同道合的夥伴合作。

「他們告訴我，這不是你的錯。而我告訴他們，一切都會沒事」

展期｜即日起～03/16（日）12:00～19:00 (週一休館)

地點｜ 臺灣當代文化實驗場 服務中心二樓（台北市大安區建國南路一段177號）

本展為單人沉浸式體驗，並採預約優先制，即日起開放預約 優先預約表單

資料提供｜德國弗里德里希諾曼自由基金會在台辦事處、臺灣當代文化實驗場 C-LAB

文字整理｜李尤

2025大阪世博「北歐館」由丹麥、芬蘭、冰島、挪威、瑞典北歐5國參與，其以「Nordic Circle」為主題，帶領人們體驗北歐獨特的文化與價值觀。

將於4月13日至10月13日登場的大阪世博，將有來自全球的國家參與，各國透過展示未來的社會、技術與文化，讓各位造訪者親身體驗到各國特色。而由丹麥、芬蘭、冰島、挪威、瑞典聯手打造的北歐館，則是繼2005年愛知世博會後，北歐5國再次共同參展。（註：日本曾於1970年在大阪、2005年在愛知舉辦過世界博覽會）

集結北歐5國參與

北歐館以「Nordic Circle」為主軸，象徵著北歐5國結合各自的強項與優勢，並與日本及世界各國建立起新的連結，共同邁向永續發展的未來，傳遞出「攜手共創更美好的未來（Together Towards a Better Future）」之理念。

以傳統北歐穀倉為建築靈感

而由義大利建築師Michele De Lucchi及AMDL Circle設計、RIMOND建設公司負責建造的北歐館，佔地約1,200平方公尺、高17公尺，其以展現北歐簡約風格及實用美學的傳統北歐穀倉為建築靈感，並採用木質設計與可回收材料，體現北歐的永續發展理念。除此之外，北歐館採極簡設計，捨棄不必要的裝飾，強調與自然和諧共存，同時導入創新的自然通風系統，降低對空調的依賴，在在體現北歐的設計哲學。

享受北歐設計、美食風味

而在先前公布的資料中指出，北歐館1樓設有展覽空間，以及販售體現北歐創意、工藝與設計精神商品的北歐商店；2、3樓附設多間不同規模的會議室，可供企業舉辦活動或發表會；位在屋頂露台的餐廳，則可以享受北歐美食的獨特風味。

北歐館更將攜手3大知名丹麥設計品牌BoConcept、Carl Hansen & Søn、HAY，共同打造室內空間，為館內注入簡約優雅且富有溫度的北歐風格，帶來更具沉浸感的參觀體驗。

館外排隊不無聊

另外，人們在排隊等待進館的期間，也可以透過使用智慧型手機掃描專屬的QR Code，屆時螢幕上便會出現動態影片，帶領使用者進行虛擬飛行，俯瞰北歐5國美景，藉此探索各國的特色。北歐館入口前，也將設置冰淇淋攤位迎接訪客，在特定活動日還會販售北歐熱狗及其他特色美食，為人們提供道地北歐風味。

2025大阪世博「北歐館」
展期：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至北歐館官網查詢

資料來源｜The Nordic Pavilion