FENDI攜手藝術家Giuseppe Penone大玩時尚跨界藝術！雙方選在極具歷史意義的羅馬Palazzo della Civiltà Italiana舉行首場名為《Matrice》的當代藝術個展。

FENDI藉由這場免費開放社會大眾參觀的展覽，重申對當代文化、創新與傳統、優雅自信與創意等向來重視的價值，給予最大的支持和鼓勵。繼修復特雷維噴泉及四神噴泉，日後另規畫修復與保存Gianicolo、Mosè、Ninfeo del Pincio及Peschiera等多座噴泉，FENDI延續及鞏固與羅馬之間的聯繫關係，參與支持文化和藝術活動。 

Giuseppe Penone為義大利當代藝術的巨匠，他自1960年代開始創作「Arte Povera」（貧窮藝術）運動相關作品，便在國際藝術領域裡成為大師之一。在多座知名美術館舉行過多次展覽，且2013年於法國凡爾賽宮舉行個展（他是首位獲此殊榮的義大利籍藝術家）後，Penone 如今被尊為對於當代雕塑最有原創貢獻的藝術家之一。 

Penone的雕塑作品細心挑戰木、蠟、皮革、大理石和青銅等材質，且著迷於用不同手法描繪大自然的力量。在他的作品中可以見到對宇宙的敬畏，藝術家的手法與精湛的雕刻技藝呈現出自然的豐富面貌及簡約之美，呼應當前重視的生態與環保主題。

「我們非常榮幸與Giuseppe Penone合作，在象徵著我們於羅馬的根源Palazzo della Civiltà Italiana裡，舉行首場當代藝術展，我們也答應這場展覽將開放給羅馬市民及全球遊客參觀。Penone是一位國際知名的義大利藝術家，我們雙方對於創作、崇高的優雅自信，以及傳統與創新之間不斷的對話這些FENDI的核心價值，皆有著無比的熱情。」FENDI主席暨執行長Pietro Beccari表示。

紐約新當代藝術博物館藝術總監，也是2013年威尼斯雙年展總監的Massimiliano Gioni擔任本次的策展人，這場在Palazzo della Civiltà Italiana展覽空間裡舉行的重要展覽活動，將可飽覽從Giuseppe Penone過去作品中精心挑選的佳作，以及他專為這場個展所創作的作品。

2017年1月27日至4月15日，羅馬的Gagosian Gallery也將展出Giuseppe Penone的展覽「Equivalenze」。

Matrice
展覽地點：Palazzo della Civiltà Italiana - Quadrato della Concordia, 3 – Rome
展覽期間：2017年1月27日至7月16日
開放時間：每天上午十點到下午八點

Via / FENDI

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

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REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

身為時尚界前沿，ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式，更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌，132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心，憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念，引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝，更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究，充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有，對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字，本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ，「3」象徵著折疊構造形成的三維型態，「2」是展現平面2D狀態的回歸，而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中，更沿著每一布料、廓型，深入人心，成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

優雅與自由的絕妙交織

在132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中，SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱，選用再生聚酯纖維面料，揉合流暢線條與寬鬆剪裁，展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果，使每件作品散發出鮮活且自然的氣息，與當今對環保材料的渴求相呼應，充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下，PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發，創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁，通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整，穿戴者能根據個人風格自由搭配，展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料，不僅耐用且經過防水處理，更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性，盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中，FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線，兼具優異的速乾性和良好吸汗性能，可賦予舒適穿著感受。同時，FLAT RIB KNIT 1的設計，也同樣迎合現代生活的需求，透過直線型剪裁與動感外型，精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

此外，HALF CUBE PATTERN KNIT與NO.5 JACQUARD系列，則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎，帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術，讓布料在立體與平面之間自由流轉，挑戰傳統針織的界限，並由一系列連續 「半立方體」設計而成，展示精確計算帶來的藝術美感，看似繁複，但卻可輕鬆折疊。

另外，NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸，將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結，變成充滿結構感的立體3D形狀；所有摺疊處皆綴上緹花紡織，煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式，挑戰傳統時尚的邊界；更在平衡與突破中，持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話，罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

品牌instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/48KacF0

_{文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.}