由遊戲產業起家，台灣本土企業gamania遊戲橘子早已不可同日而語，跨足遊戲、支付、電商等網路科技的廣大領域，更培育群眾募資平台、網路影音，由起初的口號「Have a Good Game」進化至「Have a Good Time」，企圖讓生活中少不了「這顆橘子」！

被稱呼為幸福企業早已不在話下，如同國外網路公司Google、Microsoft及Facebook等等科技大品牌的自由度開放性，gamania橘子集團不論在產品服務、產值以及企業文化上，皆期許以台灣本土科技公司典範之姿，持續不斷帶領經濟、社會以及思想上的進化。在員工福利上，除了人人記憶猶新、2015年底祭出無上限的員工自主假，近期搬遷至臺北內湖的企業總部辦公室更是讓所有上班族稱羨！

全新總部由設計過Google、海尼根台灣分公司及101大樓辦公室的李林設計所規劃，擅長辦公空間的李林設計以「開放」態度為最重要的核心：隨著企業規模自遊戲拓展到網路生活層面，便需要更多跳出框架的開放思考，並以匯聚這種開放性的場域來作為適合橘子人和網路新創交流的工作所在。

在全時段的工作環境

便利的網路世界全年無休，提供網路服務的gamania便將辦公室打造成一個24 小時的運作環境，為旗下不同單位的戰鬥需求，提供最即時、 最彈性的運作功能。全時段的工作環境也象徵更加自由與對於員工的信任，是為gamania因應網路瞬息萬變時代的應變空間。

全生態的生活環境

工作，也是生活的一部份，除了工作以外的日常，如飲食、運動、育兒，惜才的gamania全包下了！從商務到休閒，從個人到家庭，盡可能完整提供日常生活所需，創建一個能塑造橘子文化典範的樂業安居空間。

1. 普橘島

普橘島為提供飲食服務及休憩空間的區塊，命名起源則來自遊戲橘子最初始的員工旅遊地點泰國普吉島，除了呼應相同休閒、娛樂的意涵，更巧妙地融入「橘」創意。除了健康美味的早餐、午餐及下午茶，普橘島更提供員工一個可以輕鬆思考、交誼、商務會議的場合。對外則是舉辦演講或座談的空間。而為體驗電子支付的未來生活型態，普橘島自2017年起停止現金交易，百分之百透過橘子支交易。

2. 健身房

注重身體健康、鼓勵員工運動的gamania於地下室備有24小時開放的健身房。聘請專職的健身教練每週開設瑜珈、路跑、熱舞、拳擊有氧......等課程，每週共18堂課，約有200 位員工參加健康課程。此外，gamania還號召同仁組隊報名鐵人三項接力、馬拉松接力賽、橫渡日月潭等活動，2016年更榮獲教育部體育署頒發「運動企業認證」。

3. 幼橘園

為協助企業內年輕父母解決子女托育的問題，橘子集團設有員工附設幼兒園，為2012年幼托整合新法施行後，全國第一所企業附設幼兒園。也因應gamania企業總部搬遷至內湖，也在台北市重新申請設立幼橘園，目前則是內湖科學園區內唯一的幼兒園，僅限員工子女就讀。

而孩童教育空間的規劃也不容馬虎，gamania聘請曾策劃「不太乖教育節」、「一日美術館」及亞洲最大創新教育平台「雜學校」等活動及計劃的知名教育策展單位「奧茲藝術顧問」，以兒童藝術教育空間新創設計為出發點，為幼橘園量身訂製啟發式的教育空間，顛覆一般幼稚園五彩繽紛的裝飾，幼橘園以減法設計，降低空間彩度，大量運用極簡白色、灰色、淺色天然木紋，強調空間的多元組合與開放性，也更符合孩子認知發展歷程。

以樂業安居為最大目標，gamania所做的改革不僅僅是總部辦公室的硬體設備，在軟質性的休假制度更是遠優於台灣勞基法，除了員工旅遊、生日假以外，更有不需主管同意，由員工自行管理的給薪自主特修假、國內上櫃公司首個關於性別平權的婚產假，更鼓勵員工自主提出壯遊計畫，只要審核通過，公司直接給假...等等福利。橘子集團以網路產業的標竿企業自居，認為相較於其他產業，需要更多人才和創意來支持未來的發展，期望以開放自由的文化，以及完善的福利制度吸引更多優秀人才加入。

一樓的企業博物館更是以國際規格的高度經營著，歡迎所有來賓參觀，了解更多橘子集團的創業及創新故事。看見如此氣度，或許更能鼓舞台灣企業主創造不同的職場文化，將台灣打造成work life balance的天堂！

Text / Diane Tang

via / gamania遊戲橘子

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

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