紙與筆，是思緒最原始的媒介，紀錄下發於胸臆、倏忽乍現的靈感；如此隨筆速記的動作，如同一段絢麗電流，能打通奔走偉大成就的任督二脈。闊別白紙，科技當道的年代，一只平板，已超越僅能捕捉「靈感」的框架，朝美學環節、生活風格前進。紙與筆的經典組合，隨著時代遞進，有了更好的詮釋；尤其，當搭載新世代S Pen的SAMSUNG Galaxy Tab S3出現，更完美觸發美學能量的引信，於生活中燃起意想不到的一切想像……

靈感，來不可遏、去不可止，無論莎士比亞還是手塚治虫，皆逃不過被靈感驅策的光華，是每一時代的創作者，最重視的利器；然而，要將抽象的意念轉譯為一項大鳴大放的獨我風格，除了單純紀錄下直覺所想的種種外，「整合」與「效率」更是現在瞬息流速的成事關鍵。

觸發哲思的一筆進化

身處在平板觸碰點擊的世代，全速前進的科技，似乎遺忘了關乎細節的「溫度筆觸」，讓高喊創新的3C數位淪為市場疲軟的局面。在一片平板漸趨沈默的存在中，Galaxy Tab S3手寫的流暢與紙筆紀錄的慣性，緩解了高冷的科技感，喚起靈活的思考方式，使創作不再是天方夜譚；藉著一支筆在螢幕上遊走，端出日常生活裡的無限滋味。 

「一支筆加上心裡所想，即是靈感。」三星Galaxy Tab S3擁有如同在紙本上書寫的真實筆觸，可以即時捕捉想法；除了一般筆記用途，S Pen在繪圖上的應用也不容小覷，不僅能模擬油畫擬真混色的功能，在線條和色彩上，亦富有細緻的詮釋；利用內建的Samsung Notes APP，就能輕易創造一個包含手寫、鍵盤輸入及繪圖的整合筆記，使靈感無所遁形。

另外，S Pen新增的懸浮翻譯及智慧選取製作GIF動畫功能，也讓未來不管是商務或設計領域使用上更不受限，大幅地改變平版對生活的定義及思考，享受一支筆所創造的一方天地。如同三星電子行動通訊事業部總裁高東真（DJ Koh）所說，「新一代平板陣容，以領先業界的尖端技術為主軸，專為居家、職場或行動中的各式消費者所打造，帶來高生產力及多功能的極致體驗。」

質感生活的講究細節

逐年進化內斂、漸趨沈穩的三星，在平板上的表現，一向令人驚艷。Galaxy Tab S3的出現，在材質、色調及人性化的細節上，將需求與美學表述地和諧從容，不僅打破商務與個人的框架，構建出一款全方位質感生活的設計；品味上，也力求風格突破，要在講究體裁的方寸間，綻放每一個創作的繆思，發酵想像基因。

儘管「一筆進化」的平板模式已在全球間複製，但Samsung Galaxy Tab S3的獨特之處，就在於超越現況、引領風潮。這次，在三星Galaxy Tab S3聲、色、筆的品鑑會中，這款挾帶全方位優質氣勢的平板，展現了商務、個人與娛樂的至微掌握，從外型、功能到需求，皆挹注細節、獨具魅力。

由24台Galaxy Tab S3拼貼而成的巨型幾何螢幕，以絢麗清晰的影像，揭示了Tab S3高對比Super AMOLED螢幕與HDR最佳畫質影片的「機能美」；Galaxy Tab S3品鑑會以富含細節的震懾開場，為觀者帶來掠奪目光的驚艷。在聲音的詮釋上，Samsung請來質感男聲周興哲現場使用Tab S3組成的鋼琴演唱，表現出Tab S3低頻與高音的純粹聲線；搭載知名AKG大廠、不受環境場域影響的四組揚聲器，也的確發揮中性音質聽即悅耳的音場。

品鑑會的高潮，是由時尚插畫家塗至道（Gary Tu）現場勾勒畫作為矚目。S Pen如真實筆ㄧ般的份量感，在螢幕的運筆上，顯得流暢而靈活；不管是筆觸的輕重或筆尖角度的轉換，都有優秀的表現。輕巧的結構，亦支援了插畫家想瞬時捕捉靈感的時刻，不受環境地域與時間限制，能輕鬆畫下想法。就連現場隨機挑選的嘉賓，Gary也在短時間利用內建Samsung Notes，點選俐落鉛筆及暈染水彩功能，即興發揮；從眉毛、鼻尖到唇型，以抽象而俐落的輪廓，展示女性曖昧而性感的面容姿態；讓螢幕同步轉化為紙張質地，竟可在光學螢幕上，看出曖曖內含的水墨明暗光透層次。

無論是對軟硬體挑剔的專業設計工作者，或風格旅行的迷戀家，Galaxy Tab S3皆能支援不同需求的期盼，表達對生活細節的敏銳度。這款充滿金屬與玻璃複合材質的當代美型機身，展現了以往平板自成一格的「多面需求」，能在生活中輕鬆自在地切換不同Mode，反轉以往消費性電子產品只專於某Target的迷思；提出「聲、色、筆」的技術突破，讓人感受到三星即使從生活平凡處著眼，一樣能端出值得細探的層次美感。

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本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

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