打開創意人的電腦，Adobe的軟體一定少不了！可說是創作不可或缺的工具，那麼身為此類軟體龍頭的Adobe便要以身作則了。來自美國的多媒體製作軟體公司Adobe近日啟動了「隱藏的創意寶藏 （The Hidden Treasures of Creativity）」計劃。最驚喜的是，計畫中，Adobe 與挪威奧斯陸孟克博物館以及頂尖Photoshop 筆刷作者Kyle T. Webster 合作，以數位筆刷的形式還原了孟克著名畫作《呐喊》逾百年歷史的筆觸，為新一代繪畫大師帶來靈感！

以數位筆刷型式還原孟克筆觸  

團隊與孟克博物館的文物保護專家密切合作，利用超高解析度相機對孟克使用過的畫筆進行的360度拍攝，用來捕捉構建精準畫筆3D表現所需的所有角度和細節。專家們還對孟克的藝術風格及筆法進行了深入的分析，並結合了畫筆靈活度和鬃毛種類等物理特性的數據。

而將數據和掃描結果轉化為Photoshop筆刷的工作則由全球Photoshop筆刷權威專家Kyle T. Webster 來完成。透過與博物館專家的合作，Kyle得以捕捉每一只畫筆精準的形狀以及其性能屬性以創造數位筆刷。即日起，Adobe已數位化複製了7支孟克使用過的畫筆，並對全球Photoshop和Sketch用戶開放免費下載。

Adobe活動行銷部門資深總監Simon Morris表示：「有一些藝術作品是受到大眾熟知並喜愛的。這些作品超越了時間，至今仍影響著社會和現代人的創造力。但我們很少會注意到創作這些偉大作品時用到的工具。隱藏的創意寶藏這個計畫目的在重新挖掘大師們手中那些已被遺忘的繪畫工具，並把這些工具交到新一代藝術家手中。我們的計畫是對這個趨勢的延伸，讓現今的藝術家們能有機會重新發現並珍視大師使用過的畫筆，並創造出屬於自己的傑作。」

免費下載筆刷創作＂第五版＂《吶喊》並角逐大獎

此外，Adobe即日起至7月14日期間舉行競賽，號召Photoshop及Sketch用戶利用這些獨家的筆刷來創作一幅屬於自己的《吶喊》。《吶喊》作為孟克最著名、最具標誌性的作品，孟克共創作了四個版本的《吶喊》；80年後的今天，Adobe向全球的藝術家發起挑戰，邀請大家創作《吶喊》的＂第五個版本＂。

參賽者可以將自己的作品上傳到Behance網站並加上#MunchContest標籤，這些作品將有機會在孟克博物館展出，並入選Behance專題。除此之外，優勝者將獲得6000歐元的現金獎勵，以及免費前往2017年10月18日至20日在拉斯維加斯舉行的Adobe MAX 大會的機會。專業的評審委員會將從原創性、繪畫技術以及創造力三個方面來評比各參賽作品，並於2017年7月28日宣布優勝者。

Info│Kyle T. Webster

Kyle T. Webster是國際獲獎無數的插畫家，他曾為《紐約人》、《時代》、《紐約時報》、《華爾街日報》、《大西洋月刊》、《娛樂周刊》、學樂集團、Nike、IDEO以及眾多其他的編輯社、廣告商、出版商、機構等繪製過插圖。他的作品獲得了美國插畫協會、《傳媒藝術》雜誌以及《美國插畫獎》的一致認可。他的筆刷是Adobe首批官方授權的筆刷，並被收錄於Photoshop以及Photoshop Sktech（iPad版本）的Adobe工具庫中。Kyle目前在北卡羅萊納藝術學院教授人體素描、肖像畫以及數位繪畫這三門課程。

編輯整理 / Diane Tang

via / Adobe

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

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