假如只談表面的舞步動作，影像其實可以記錄到蠻全面的，可是裡層有更多複雜的成分，那仰賴不同的方式去留存，譬如圖像、文字，以及我和舞者的身體感受等，有些記憶甚至就藏在肌肉裡。我覺得編舞應該是與時俱進的，記憶舞作的方式也要跟著編舞的型態一路演變，我試著讓自己不固定，跟隨每個作品的特質，找到新的記憶方式。

譬如《關於活著這一件事》這個作品，它就很仰賴文字的敘述。當我的編舞方式慢慢轉換，並不是非得精準到手要在45度、腳要在90度，而是更偏向結構、感受性的，某個段落我可能只寫下了「指引」這兩個字，可是當我去回顧2013年創作的當下、這個「指引」對我來說意味著什麼，就很容易可以回憶起這個動作的質地。

好比《空的記憶》的某段，我的筆記像是「曾經住過的家」，別人聽起來可能很空泛、很不精確，可是對我與導演周東彥來說那是個非常深刻的符號，它負載了很多的訊息，這個keyword可以打開你的一整個抽屜。

創作《看得見的城市》時我很仰賴拍照，很多時候是拍一些風景，譬如作品裡談了都更，我拍了拆屋工地的瓦礫，把它夾在某一段的後頭當作附件資料，做為鑰匙之一。這樣的鑰匙可能有好幾把，圖片之外，還有錄音與音樂等等，有時候只是一個字，譬如「拆」。當我在和舞者或設計群工作的時候，就會把這些鑰匙分享給大家。

這些年即興演出一直是我的思考練習與創作課題，譬如前陣子的《混沌身響》，那也為我展開了不同的嘗試。有時候我會在做完即興練習後，把整體的感受畫成一張圖，然後也許搭配一些文字，譬如今天為什麼想到這個流暢的線條，可能是關於風、關於這個風所給予一種自由的感覺，而這個自由的感覺，也許是因為先前去了綠島人權園區所聽見的故事……但有時也可能是極為不真實的抽象夢境。

當我跳自己編的舞的時候，可以用如上的種種方式，把理性記憶、感性記憶和身體記憶連結在一起。而當我做為舞者、去跳別人編的舞的時候，又是很不同的狀態。

香港編舞家伍宇烈的經典作品《男生》在首演20年後重演，邀我加入演出。起初我自己在家看著影片學完我那段短短五分鐘多的動作，就記憶舞步來說，感覺一點都不難。高中時我曾經現場看過這支舞，腦中還留存著對它的印象，我覺得我所找到的氣味跟那很相像，這讓我興奮極了。

可是當我真正見到了編舞者、見到了當年跳這個段落的舞者，卻遭受到一些打擊。他們和我溝通了許多屬於他們的、20年來點點滴滴的重演記憶，於是原本記憶好的舞步，在動作都沒有更動的狀態下，感受卻變了，我也需要再重新整理，在好不容易理解完之後，又再花了幾個月去消化，才逐漸找到我自己的表演方式，那非常困難，比詮釋一個新作品更難。

目前正在排練中的蘇威嘉的《自由步》，對我而言是另外一種挑戰。這個作品本來就不太容易記，一段長達九分鐘的「捲曲」，就包含了許多從理性到感性的非常細緻的層次，排練初期他甚至不讓我們看錄影、做筆記，希望我們完全的只用身體去記憶。後來我發現這種方式的好處，如此一來我們不會被既有的記憶所綁架，有機會不斷地更新。在相隔了幾天重新排練時，我們還能夠記得的，往往是那些最深刻的東西。

關於舞蹈的記憶，我覺得更有趣的問題也許是：「如果編舞者過世了，他的舞可不可以再演？」我自己的想法是不可以。當編舞家不在世之後，他的記憶就再也溝通不出去了，我們也許可以透過影像再去重建舞步，但是難保裡面的失真程度會不會越來越大。可能它需要有個年限，譬如當所有參與過這個作品的人都過世了，就不可以再演了，因為我覺得原始的記憶真的好重要。

Text / 洪瑞薇
Photo / 周書毅提供
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想到恆春，你腦海中浮現的是那山海綿延的自然麗景，又或是古樸小鎮的悠緩愜意？對於經常造訪恆春的旅人而言，答案或許是兩者皆是，卻又不止於此。畢竟，在山海與人情之外，還有那一首首情感豐沛的歌謠，蘊含了深厚文化魅力，飄揚在恆春小鎮裡，吟詠於「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」，讓人流連不已。

當百年前的生活悲喜，交映著21世紀的音樂創新

原來，恆春半島本為福佬、客家、排灣、阿美等多元族群聚居之地，百年前由於恆春土地貧瘠，居民只得離鄉背井另謀生路。然而，對於家鄉的愛戀，促使他們在異鄉創作一首又一首觸動人心的歌謠，悠悠唱出生活的悲喜。如今，這些承載著悲歡離合的樂音已成為台灣珍貴的文化資產，更有民謠傳藝師獲得「人間國寶」美譽。

為了讓祖先流傳下來的歌謠走出半島、走向國際，持續被全世界傳唱、聆聽，屏東縣政府在2018年創辦「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」，每年以具有話題性的策展主題及系列活動，在古色古香的城牆旁，邀請在地民歌手與爵士樂團、交響樂團共同演出，甚至結合時尚秀等形式，讓恆春歌謠與世界潮流交會。於是，每年十月時，國境之南的小鎮裡總能見到拿著月琴的孩子穿梭其中、歌手吟唱具有時代共鳴的曲目，一旁年輕衝浪客隨節奏舞動，旅人在品嚐地方美味小吃的同時，也領略著恆春歌謠的魅力，感受恆春的傳統與創新。

在恆春建城邁向150週年之際，感受國境之南的此時此地

像是剛剛落幕的「2024半島世界歌謠祭 HEAR HERE」便結合嘻哈音樂與恆春半島民歌，邀請饒舌歌手與民謠傳藝師在百年古城牆旁的露天舞台上共演，搭配結合民俗文化特色的節目和市集，吸引數萬人造訪此地，也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」不只是音樂人的盛會，更是打開五感，浸淫恆春魅力的絕佳契機。

如此本於傳統又別出心裁的作法，也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」獲得日本GOOD DESIGN、台灣金點設計獎與Taiwan Design Best 100等獎項肯定，並移師芝加哥、紐約、日本、愛丁堡等地演出。當然，作為台灣人，我們只要來到南國，便能一探「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」的美好。2025年更適逢恆春建城150周年，歡迎趁此時機來到這展現新舊交融的文化古鎮裡，在溫暖動人的樂音裡，打包所有此時此地的魅力。

半島世界歌謠祭 HEAR HERE

WEB：https://reurl.cc/KlaAeg

FB：https://www.facebook.com/hearhere946/

_{文 | 郭慧   圖片提供 | 屏東縣政府}

「國泰雲門隨行吧」不只是一個品牌，更是每個人日常的生活點滴。國泰金控與雲門舞集持續透過 #生活藝術隨我行 呼籲大眾：在你生活中的每道色彩、隨口哼的旋律、隨興即來的動作，都是藝術的展現。

「藝術生活向前行」！國泰金控與雲門舞集：要讓全臺各地都能欣賞國際級的藝術表演

今年是國泰金控攜手雲門舞集第29年，這些年累計在全臺各地舉辦逾300場公演和巡演，從戶外數萬人的大型公演到全臺各地的社區巡演，雲門將國際盛譽的精采演出帶回臺灣的土地向下扎根，透過舞作豐富的生命力與創造力感動逾270萬人，是「國泰雲門隨行吧」致力推廣藝術走入生活的具體實踐。

國泰金控協理施君蘭分享道：「藝術屬於每一個人」，國泰在臺灣深耕60多年，服務範圍廣泛，服務據點更多達500個以上，深入各鄉鎮，希望讓藝術同樣可以走入全臺每個地方，「國泰雲門隨行吧」品牌是國泰金控致力推廣藝術走入生活的具體實踐，從不同層面帶給人們療癒的力量，不論是3歲還是88歲，都能樂在其中。

「國泰雲門隨行吧」今年更提出年度主張「一起．藝術萌芽」，透過藝術跨界AI科技，喚醒每個人心中的藝術種子，在生活中無論各個領域，都可以看見藝術與之結合的美好體現。

AI x 舞蹈 x 藝術的極致饗宴：戶外公演無懼風雨與豔陽，超過4.5萬人共賞科技跨界藝術

受外媒盛譽為「地表上最大的戶外舞蹈活動」的「國泰雲門隨行吧」戶外公演，已經成為大家心中暑假行程的標配，每年上萬民眾都引頸期盼戶外公演的到來，今年臺北及嘉義戶外公演，以藝術跨界AI主題，特別獻上雲門舞集與日本新媒體藝術家真鍋大度聯手創作之最新作品《波》，縱使臺北場因颱風被迫延期一天，縱使頂著南部夏日艷陽，也無法澆熄大家對這場藝術之約的熱情，超過4.5萬人齊聚一堂、共襄盛舉。

雲門舞集藝術總監鄭宗龍表示，《波》是舞者的「動心起念」創造出前所未見的舞台風景，這齣與科技融合的舞作，就像學習一種新的語言，「與以往非常不同，與真鍋大度的合作充滿實驗，好像身體通上了電，有許多電流在我們和舞者之間竄動。就像是油彩被發明後，繪畫風格也隨之改變。」

今年也特別將親子律動擴大為全民律動，讓所有參加戶外公演的民眾與舞者們一起舞動；表演最後更加碼邀請神秘嘉賓資深音樂人林強，偕同新媒體藝術創作團隊「超維度」現身，將〈茉莉花〉、〈阿美族舞曲〉、〈天公落水〉等多首臺灣經典歌曲加入各式節奏變化，並透過即時演算科技，與AI人工智慧生成影像，讓現場不論男女老少的朋友們跟著音樂一起舞動身體、解放身心。

「哇，原來我可以跳舞！」社區巡演打破舞台限制，讓身體跟隨節奏、享受當下

社區巡演「與雲門共舞」最初的起心動念，就是讓臺灣各地的民眾不分距離，都有機會可以接觸藝術，從各地校園、籃球場，到博物館、美術館，甚至是跳進縣政府或火車站的大廳，讓藝術與各地縣市的風景結合，創造新的空間感，讓觀眾看到不同的可能性。雲門舞集助理藝術總監李靜君說道：「國泰雲門隨行吧打破了舞台的限制，讓任何一個地方都可以是舞台，在非典型的表演空間中，對於觀眾和舞者都是截然不同的體驗！」

今年「國泰雲門隨行吧」社區巡演走訪新北、高雄、澎湖、臺東，更特別加場前進花蓮，將藝術與民生生活串聯，邀請民眾和舞者們作伙打破舞台與觀眾席之間的距離，並以耳熟能詳的〈苦海女神龍〉、〈巴哈無伴奏組曲〉、〈阿姆，捱等來跳舞〉等邀請民眾欣賞藝術、一起共舞。而零距離的社區巡演能最及時地感受到觀眾的回應，參演巡演的雲門舞者許誌恒和張宏茂分享說：「巡演時觀眾的笑容最令人難忘，透過在不同場地如廣場的大理石地面、體育館館內等的演出，回到正規舞台時會發現自己更了解如何收放身體，跳舞時的舞感也不一樣了，更懂得如何享受當下！」當舞者邀請民眾上台時眼神的交會、所有人一起打拍子，喚醒人們心中對於音律節奏的本能，也找回了對身體的自在，「哇，原來我可以跳舞！」

有感於震後花蓮當地產業與生活影響甚鉅，今年國泰金控也在關鍵時刻回應社會的需求，今年四月花蓮強震造成重大災害，國泰金控第一時間率先捐款3,000萬元助災區重建，旗下子公司、慈善基金會等，亦因應災情啟動溫暖協助。「秉持人飢己飢的同理心，當下我們立即追加花蓮地區的巡演場次，獲得公司高度支持，希望在復原之路上以藝術給予大眾支持的力量，鼓舞民心！」施君蘭協理說。

「國泰雲門隨行吧」特別加開花蓮場次社區巡演，邀請花蓮在地鄉親們一起與雲門共舞，期能透過藝術的力量，鼓舞當地民眾心靈。雲門執行副總黃玉蘭說道：「國泰30年如一日地堅持做對的事，而且不要求任何商業行為，非常難得可貴。連COVID-19期間也是一樣支持雲門的藝術表演。」

藝術，讓生活兼容、讓可能無限，每個人都可以是大藝術家！

國泰攜手雲門即將於2025邁入30週年，將繼續以更多元的形式邀請大眾一起互動與共創藝術，讓這個「地表上最大的戶外舞蹈活動」與觀眾的藝術生活相伴同行，在全臺各地種下藝術的種子，親身感受到舞蹈與藝術帶來的喜悅，一同向無限美好的未來前行！

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_{文┃黃阡卉   攝影┃李明宜}