民眾劇場以反映社會問題為目的，也是最具社區關懷與生猛草根力量的劇場形式，將劇場帶進社區民眾生活中，產生啟發、互動的影響力，而在這之中，由鍾喬率領的差事劇團已成為亞洲最重要的引領者之一，尤其在臺灣民主改革與社會平權思想的邁進史中，幾乎都可看見差事劇場的參與。

由差事劇團與韓、日聯合製作的《解密。潘朵拉》即將於9月2日、3日於臺中國家歌劇院演出，該劇連結東西方神話與當代網路虛擬世界，融入東亞共同經驗，並首次與中部知名團體九天民俗劇團合作，探討科技帶來的貧富落差與人類困境，並包含社會勞工關懷議題在其中。

差事劇團藝術總監鍾喬表示，差事劇團融合在地與生活經驗，邀請民眾一起參與創作，是屬於所有人的戲劇。過去曾在九二一大地震後進駐災區，舉辦社區戲劇工作坊，並協助石岡地區婦女成立「石岡媽媽劇團」，近幾年也致力於「市民劇場」，協助南洋姐妹會成立南洋姐妹劇團，或針對文化地景如眷村和臺北寶藏巖製作許多作品。

記者會上巧妙運用歌劇院小劇場的場地特色，與戶外階梯式廣場串連，象徵民眾劇場走出劇場、走入社區的思維。當大型隔音門開啟，《解密。潘朵拉》的音樂設計，前衛大提琴家坂本弘道現場演出，激昂琴聲引領聽者走進魔幻場域，四周環繞著巨大海潮聲與重拍節奏，讓音樂更具既視感。

歌劇院藝術總監王文儀表示，《解密。潘朵拉》是少數跨國製作的民眾劇場，歌劇院持續扮演對話的角色，連結在地品牌、社造團體、社會企業三方，讓關懷與陪伴走入劇場。本次演出獲得mammyshop媽咪小站的認同，認購200張票券，與中部關懷弱勢街友的社會企業「角落微光」攜手合作，於節目演出期間規劃「盛夏生活陪伴節」，由「角落微光」所輔導轉型的街道導覽員提供臺中城市導覽，再至歌劇院欣賞演出的加值配套專案，是今夏最特別的民眾劇場體驗。

媒合臺中在地品牌、社企、社造團體 讓關懷走出劇場

本次新作《解密。潘朵拉》探討科技如何影響現代人的生活，在追求希望的過程中反而迷失自我，也失去了陪伴的溫度。在歌劇院的牽線之下，長期關懷親子教養議題mammyshop媽咪小站此次以購票方式慷慨贊助，總監楊智合表示陪伴是品牌的使命，這次活動提供很好的機會，讓我們再次思考「陪伴」的意義，可以擴及其他被社會忽視的角落。

「隱者地圖盛夏生活陪伴節」是一個結合藝術、企業、社區的創意構想，由mammyshop媽咪小站與培訓街友、獨居長者成為城市隱者導覽員的臺中在地社會企業「角落微光」合作，推出「隱者地圖盛夏生活陪伴節」，結合臺中市社區營造中心一同推動，希冀讓更多民眾關注進而產生連結，陪伴弱勢族群用自己力量改善生活，更讓社會關懷走出劇場成為真正的行動。

「生活陪伴節」將規劃兩條隱者導覽路線，參加活動的民眾在歌劇院觀賞《解密。潘朵拉》前後，都可以選擇親子共遊行程或是舊城區深度導覽。

《解密。潘朵拉》節目介紹

臺日韓三國東亞聯合匯演，將舞台置於世界之中

身兼詩人、作家、劇場導演的鍾喬，1996年創立差事劇團，專精於運用民眾戲劇(People’s Theatre)的訓練方法，融合在地歷史與生活經驗，在現代劇場中探索表演美學。已參與數次日本越後妻有「大地藝術祭」的差事劇團，近年來擴大與國際民眾戲劇團體的交流，2017年新作《解密。潘朵拉》更是集結臺、韓、日東亞跨國連線，思索人類共同的困境。鍾喬認為，若看東亞的歷史文化脈絡，打開盒子放出的災難，就是整個當代東亞共同面臨的環境、貧富差距等問題。

來自韓國釜山的空間劇場，常以連結藝術中的創作者與觀眾共同創作，展開城市內部、全國及跨國性的聯合製作，2013年起即多次與差事劇團合作。《解密。潘朵拉》除了有韓國演員與舞台設計加入之外，藝術總監田相培和臺灣新生代編導洪珮菁也共同參與劇本創作，在鍾喬的文本基礎上，交疊韓國與臺灣出發的歷史與記憶，不同文化與觀點激盪出更多火花。

鍾喬表示，民眾劇場最重要的特色便是結合傳統文化與在地文史資源，秉持這樣的理念，經由歌劇院的媒合，臺中在地九天民俗劇團將在本劇中擔任歌隊，演繹工廠流水線上的夢遊機器人。這不但是差事劇團與九天首次合作，更僅有臺中場限定，觀眾將看到九天不同以往家將和陣頭的嘗試。九天團員必須在平常奔放動作的基礎上轉化為當代劇場身體，演員排練時笑說雖然動作不比武打、擊鼓來得激烈，卻更加困難，是非常難得的經驗。

熟悉的神話中盜火者普羅米修斯化身少年P，受天神命令到人間找尋盒子，創造製作虛擬實境的產品設計師、駭客與富二代都是嫌疑犯的角色，隨著劇情被關進了四次元監獄，潘朵拉之盒能否留下人類共同希望呢？就留待觀眾進歌劇院來解密了！

前衛大提琴家坂本弘道譜寫音樂，創造水與火的幻想

本次製作，特別邀請被日本媒體稱做「魔幻自在的音樂家」的大提琴家坂本弘道，擔任音樂設計及現場大提琴演奏。鐘喬表示，差事劇團與坂本弘道相識已久，卻少有機會合作，這次難得再度攜手。坂本弘道在演出中常使用鋸子、電鑽等工具，打造夢幻又古怪的世界，詮釋人性的掙扎之聲。

《解密。潘朵拉》透過集體創作，共譜魔幻寫實的現代寓言，9月2日、3日邀請臺中民眾一起來解密。

Info│2017年差事劇團年度新作《解密。潘朵拉》

時間：9月2日 14:30 、9月3日 14:30

地點：臺中國家歌劇院中劇院

購票請上兩廳院售票網

Info│隱者地圖盛夏生活陪伴節

購票請洽活動網址

via / 台中國家歌劇院

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想到恆春，你腦海中浮現的是那山海綿延的自然麗景，又或是古樸小鎮的悠緩愜意？對於經常造訪恆春的旅人而言，答案或許是兩者皆是，卻又不止於此。畢竟，在山海與人情之外，還有那一首首情感豐沛的歌謠，蘊含了深厚文化魅力，飄揚在恆春小鎮裡，吟詠於「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」，讓人流連不已。

當百年前的生活悲喜，交映著21世紀的音樂創新

原來，恆春半島本為福佬、客家、排灣、阿美等多元族群聚居之地，百年前由於恆春土地貧瘠，居民只得離鄉背井另謀生路。然而，對於家鄉的愛戀，促使他們在異鄉創作一首又一首觸動人心的歌謠，悠悠唱出生活的悲喜。如今，這些承載著悲歡離合的樂音已成為台灣珍貴的文化資產，更有民謠傳藝師獲得「人間國寶」美譽。

為了讓祖先流傳下來的歌謠走出半島、走向國際，持續被全世界傳唱、聆聽，屏東縣政府在2018年創辦「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」，每年以具有話題性的策展主題及系列活動，在古色古香的城牆旁，邀請在地民歌手與爵士樂團、交響樂團共同演出，甚至結合時尚秀等形式，讓恆春歌謠與世界潮流交會。於是，每年十月時，國境之南的小鎮裡總能見到拿著月琴的孩子穿梭其中、歌手吟唱具有時代共鳴的曲目，一旁年輕衝浪客隨節奏舞動，旅人在品嚐地方美味小吃的同時，也領略著恆春歌謠的魅力，感受恆春的傳統與創新。

在恆春建城邁向150週年之際，感受國境之南的此時此地

像是剛剛落幕的「2024半島世界歌謠祭 HEAR HERE」便結合嘻哈音樂與恆春半島民歌，邀請饒舌歌手與民謠傳藝師在百年古城牆旁的露天舞台上共演，搭配結合民俗文化特色的節目和市集，吸引數萬人造訪此地，也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」不只是音樂人的盛會，更是打開五感，浸淫恆春魅力的絕佳契機。

如此本於傳統又別出心裁的作法，也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」獲得日本GOOD DESIGN、台灣金點設計獎與Taiwan Design Best 100等獎項肯定，並移師芝加哥、紐約、日本、愛丁堡等地演出。當然，作為台灣人，我們只要來到南國，便能一探「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」的美好。2025年更適逢恆春建城150周年，歡迎趁此時機來到這展現新舊交融的文化古鎮裡，在溫暖動人的樂音裡，打包所有此時此地的魅力。

半島世界歌謠祭 HEAR HERE

WEB：https://reurl.cc/KlaAeg

FB：https://www.facebook.com/hearhere946/

_{文 | 郭慧   圖片提供 | 屏東縣政府}

「國泰雲門隨行吧」不只是一個品牌，更是每個人日常的生活點滴。國泰金控與雲門舞集持續透過 #生活藝術隨我行 呼籲大眾：在你生活中的每道色彩、隨口哼的旋律、隨興即來的動作，都是藝術的展現。

「藝術生活向前行」！國泰金控與雲門舞集：要讓全臺各地都能欣賞國際級的藝術表演

今年是國泰金控攜手雲門舞集第29年，這些年累計在全臺各地舉辦逾300場公演和巡演，從戶外數萬人的大型公演到全臺各地的社區巡演，雲門將國際盛譽的精采演出帶回臺灣的土地向下扎根，透過舞作豐富的生命力與創造力感動逾270萬人，是「國泰雲門隨行吧」致力推廣藝術走入生活的具體實踐。

國泰金控協理施君蘭分享道：「藝術屬於每一個人」，國泰在臺灣深耕60多年，服務範圍廣泛，服務據點更多達500個以上，深入各鄉鎮，希望讓藝術同樣可以走入全臺每個地方，「國泰雲門隨行吧」品牌是國泰金控致力推廣藝術走入生活的具體實踐，從不同層面帶給人們療癒的力量，不論是3歲還是88歲，都能樂在其中。

「國泰雲門隨行吧」今年更提出年度主張「一起．藝術萌芽」，透過藝術跨界AI科技，喚醒每個人心中的藝術種子，在生活中無論各個領域，都可以看見藝術與之結合的美好體現。

AI x 舞蹈 x 藝術的極致饗宴：戶外公演無懼風雨與豔陽，超過4.5萬人共賞科技跨界藝術

受外媒盛譽為「地表上最大的戶外舞蹈活動」的「國泰雲門隨行吧」戶外公演，已經成為大家心中暑假行程的標配，每年上萬民眾都引頸期盼戶外公演的到來，今年臺北及嘉義戶外公演，以藝術跨界AI主題，特別獻上雲門舞集與日本新媒體藝術家真鍋大度聯手創作之最新作品《波》，縱使臺北場因颱風被迫延期一天，縱使頂著南部夏日艷陽，也無法澆熄大家對這場藝術之約的熱情，超過4.5萬人齊聚一堂、共襄盛舉。

雲門舞集藝術總監鄭宗龍表示，《波》是舞者的「動心起念」創造出前所未見的舞台風景，這齣與科技融合的舞作，就像學習一種新的語言，「與以往非常不同，與真鍋大度的合作充滿實驗，好像身體通上了電，有許多電流在我們和舞者之間竄動。就像是油彩被發明後，繪畫風格也隨之改變。」

今年也特別將親子律動擴大為全民律動，讓所有參加戶外公演的民眾與舞者們一起舞動；表演最後更加碼邀請神秘嘉賓資深音樂人林強，偕同新媒體藝術創作團隊「超維度」現身，將〈茉莉花〉、〈阿美族舞曲〉、〈天公落水〉等多首臺灣經典歌曲加入各式節奏變化，並透過即時演算科技，與AI人工智慧生成影像，讓現場不論男女老少的朋友們跟著音樂一起舞動身體、解放身心。

「哇，原來我可以跳舞！」社區巡演打破舞台限制，讓身體跟隨節奏、享受當下

社區巡演「與雲門共舞」最初的起心動念，就是讓臺灣各地的民眾不分距離，都有機會可以接觸藝術，從各地校園、籃球場，到博物館、美術館，甚至是跳進縣政府或火車站的大廳，讓藝術與各地縣市的風景結合，創造新的空間感，讓觀眾看到不同的可能性。雲門舞集助理藝術總監李靜君說道：「國泰雲門隨行吧打破了舞台的限制，讓任何一個地方都可以是舞台，在非典型的表演空間中，對於觀眾和舞者都是截然不同的體驗！」

今年「國泰雲門隨行吧」社區巡演走訪新北、高雄、澎湖、臺東，更特別加場前進花蓮，將藝術與民生生活串聯，邀請民眾和舞者們作伙打破舞台與觀眾席之間的距離，並以耳熟能詳的〈苦海女神龍〉、〈巴哈無伴奏組曲〉、〈阿姆，捱等來跳舞〉等邀請民眾欣賞藝術、一起共舞。而零距離的社區巡演能最及時地感受到觀眾的回應，參演巡演的雲門舞者許誌恒和張宏茂分享說：「巡演時觀眾的笑容最令人難忘，透過在不同場地如廣場的大理石地面、體育館館內等的演出，回到正規舞台時會發現自己更了解如何收放身體，跳舞時的舞感也不一樣了，更懂得如何享受當下！」當舞者邀請民眾上台時眼神的交會、所有人一起打拍子，喚醒人們心中對於音律節奏的本能，也找回了對身體的自在，「哇，原來我可以跳舞！」

有感於震後花蓮當地產業與生活影響甚鉅，今年國泰金控也在關鍵時刻回應社會的需求，今年四月花蓮強震造成重大災害，國泰金控第一時間率先捐款3,000萬元助災區重建，旗下子公司、慈善基金會等，亦因應災情啟動溫暖協助。「秉持人飢己飢的同理心，當下我們立即追加花蓮地區的巡演場次，獲得公司高度支持，希望在復原之路上以藝術給予大眾支持的力量，鼓舞民心！」施君蘭協理說。

「國泰雲門隨行吧」特別加開花蓮場次社區巡演，邀請花蓮在地鄉親們一起與雲門共舞，期能透過藝術的力量，鼓舞當地民眾心靈。雲門執行副總黃玉蘭說道：「國泰30年如一日地堅持做對的事，而且不要求任何商業行為，非常難得可貴。連COVID-19期間也是一樣支持雲門的藝術表演。」

藝術，讓生活兼容、讓可能無限，每個人都可以是大藝術家！

國泰攜手雲門即將於2025邁入30週年，將繼續以更多元的形式邀請大眾一起互動與共創藝術，讓這個「地表上最大的戶外舞蹈活動」與觀眾的藝術生活相伴同行，在全臺各地種下藝術的種子，親身感受到舞蹈與藝術帶來的喜悅，一同向無限美好的未來前行！

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_{文┃黃阡卉   攝影┃李明宜}