高級鐘錶品牌常見向大師或名人致意而設計的錶款，因為運動錶容易和籃球員或賽車手等運動員產生連結；知名的藝術家或其畫作，也時常成為工藝錶款創作面盤的發想；而對於品牌來說例如創辦人或具特別意義的人物，也會成為腕錶的素材。也因為是特別的主題，大部分這類題材的腕錶都會限量發售，而限量的只數也可能是和致敬對象相關的數字，對於想收藏特別版錶款的族群、或是剛好是致敬對象的粉絲來說，這樣的模式是十分吸引人且別具意義的設定。

隱藏式琺瑯彩繪翻轉腕錶《自畫像》

積家（JAEGER-LECOULTRE）的名畫系列是品牌頗重要的一條支線，而且大多以微縮琺瑯（畫琺瑯）的形式呈現。大部分鐘錶品牌的琺瑯工藝，常常是以和外部工匠合作的模式，像積家一樣在內部培育自家琺瑯工匠的品牌實不多見，了解到品牌願意投入這樣的心力在工藝上，也著實佩服積家堅持的製錶精神。積家首次以梵谷作品為題材，是從梵谷逝世125周年的2015年開始，他們和荷蘭阿姆斯特丹的梵谷博物館合作，將梵谷的名畫《向日葵》繪製在Reverso面盤上。

隔了一年推出這款梵谷的《自畫像》，以獨家的隱藏式翻轉éclipse技術在Reverso系列做出詮釋，輕轉錶側的滾輪，其上的簾幕就會緩緩拉開，露出面盤上的畫作，限量四只的設定展現了錶款的獨特性，而直幅的構圖也和Reverso的方型錶殼相符，維持了原畫的完整度。同年推出的梵谷紀念之作，還有《星夜》陀飛輪、以及《隆河上的星空》三問錶，兩者都各限量18只。積家以微縮琺瑯的形式讓梵谷的畫作躍於面盤之上，除了向梵谷偉大的藝術成就致敬之外，也凸顯出積家深厚的琺瑯功力。

Mademoiselle J12 腕錶

如果要勾選2017年最受矚目的新錶名單，讓小香迷們爭相想要擁有的Mademoiselle J12腕錶絕對是其中之一。今年是CHANEL跨足製錶領域的30周年，除了第二枚自製機芯Calibre 2的推出，以品牌創辦人香奈兒女士穿著斜紋軟呢套裝的經典樣貌為發想，設計出的Q版圖樣著實非常吸睛，這是CHANEL從未有過的嘗試。在紀念製錶30周年之際，將香奈兒女士這個象徵品牌的經典符碼，做了如此可愛又有特色的詮釋，並搭載於CHANEL的明星錶款J12系列中，也是品牌把這些年來在製錶領域上的成就，獻給香奈兒女士的一份賀禮，感念她對於CHANEL源源不斷的精神啟發。

面盤的中央立著香奈兒女士的人像，手臂以鍍銠方式增加細節，以她的左手為時針、右手為分針設計，而且還細膩地讓香奈兒女士呈現伸出食指的俏皮姿態，將伸出的食指設定為指針的尖端，明確地讓設計具有實用性，而非只是意象式的指示出約略時間。Mademoiselle J12有黑、白兩色，而這兩個顏色也是CHANEL的經典色，兩款各限量555只，畢竟是向香奈兒女士致敬的年度之作，無論是捨不得配戴的收藏、或是想戴著它強化穿搭的粉絲，都非常值得入手一只，不過它受歡迎的程度十分驚人，只能說如果買到它真的是非常幸運的一件事情。

飛行員計時腕錶 「聖艾修伯里」特別版

2000年的時候在地中海海域，打撈到一架洛克希德P-38閃電式戰鬥機的殘骸，經過確認發現是法國傳奇飛行員聖艾修伯里所駕駛的飛機，也因此推敲出從1944年駕駛飛機在南法上空進行偵察後，就消失無蹤的聖艾修伯里之下落。2006年，在IWC萬國錶和安東尼．聖艾修伯里青少年基金會（Fondation Antoine de Saint-Exupéry for Youth）的合作下，這架飛機殘骸得以在巴黎附近Le Bourget的一家博物館展出，也讓IWC和聖艾修伯里名下的基金會展開了淵源。就在展覽的2006年，IWC萬國錶推出第一款聖艾修伯里特別版腕錶，之後連續三年都推出紀念錶，向這位傳奇飛行員及人道主義者致敬。

聖艾修伯里一生奉獻於飛行事業，他的《小王子》（The Little Prince）一書，被翻譯成約260多種語言，是文學史上銷量最高的書籍之一，2013年IWC也陸續推出小王子特別版腕錶。到了2017年IWC再度推出三款聖艾修伯里特別版腕錶，分別是飛行員計時腕錶、馬克十八飛行員大三針日期腕錶，以及全新型號飛行員自動腕錶36。前兩款的棕色錶盤和棕色小牛皮錶帶上的白色縫線，是源自聖艾修伯里年代的飛行員制服靈感，兩款腕錶的底蓋上也鐫刻著一架P-38閃電式戰鬥機，紀念聖艾修伯里的最後飛行，而同樣也是棕面的自動腕錶36，則是此紀念系列首次為女性做的設定。

Text / Amanda Wang

圖片提供 / CHANEL、IWC、JAEGER-LECOULTRE、LONGINES、ORIS、TAG HEUER

【更多精彩內容請見《La Vie》雜誌8月號】

每一季度，路易威登（Louis Vuitton）皆會以「珍稀皮革」為載體，將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上，小至花草、大至山海，從大地針葉林到夜空星辰，都藉工藝躍上Capucines、Side Trunk、Petite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台，集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面，當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

以日光天色為索引，探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口，呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神，結合太陽色彩意象，引領觀者從日出、日落逐步走入午夜，從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面，女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸，並以高級訂製晚禮服和皮草點綴；男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現，呼應午夜主題，另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年，路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面，如「光暈月夜」發想自夜空星辰，捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象；原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感；「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外，男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感，利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調，搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣，表現自由不羈的牛仔精神。

為本次展覽，路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」，整顆包共鑲綴75顆珍珠，每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式，以締造富層次的深度和立體感，包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款，究竟製程有多繁瑣？簡單從數字來看，從初期該選哪一種皮革到最後品管階段，期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序：首先，每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次，以創造釉面般的光滑表面；若是鞣製特殊皮革需經6至10週，後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光，以上都完成後才能進入製作手袋的階段；調配染色配方也是一大挑戰，工匠們平均得進行15次不同試驗，才能達到設計團隊的理想色彩；皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧，每塊皮革都須經過嚴格篩選，好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接，最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡，因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。

「天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。」《莊子．知北遊》中曾如此寫道，而在千年後的如今，百年珠寶品牌梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），以《大美不言》為名，展演共逾260件不言而喻的大美之作，即日起至12月29日於故宮北院展出；2025年1月23日至4月20日，移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡，耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展，帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作，並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題，邀請人們悠遊自然與仙境，也穿越古今，一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新，開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中，最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉；巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院：〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰，瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時，蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上，不只是匠人巧藝的極致展現，也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉，則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡，刻劃出月夜泛舟情景，並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察，可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗，船上有船夫、童僕及船客，當人們屏息拉開小窗後，更彷彿與蘇軾同遊赤壁，不只饒富賞玩逸趣，更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

巴黎裝飾藝術博物館：〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練，由歐洲最富盛名的瓷器製造廠—法國塞弗爾瓷器廠（Manufacture de Sèvres）攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉，則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺，其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格，瓶身底色和堆花裝飾（pâte-sur-pâte）技術則源自亞洲陶瓷工藝，可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉，同樣來自法國塞弗爾瓷器廠，以一側為花束，另側為風景的構圖，表現出繁花綻放的繽紛娉婷；粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映，更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡，用於展示乾燥而芳香的花卉，可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶：〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊，則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是，璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊，拉開時作為項鍊，閉合時則成為手鍊，超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外，Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石，成為可轉換式珠寶的代表之作，讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外，〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年，〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號（Varuna of New York）船主尤金．希金斯（M. Eugene Higgins）委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型，成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力，Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪，金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣；另一方面，技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座，並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身，船尾則懸掛著美國國旗，成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾，更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

_{文 ┃ 郭慧 攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels}