「我一向追求完美。此刻，就是完美。」──江振誠，2017

在年僅20歲時就當上西華飯店法國餐廳主廚， 是國內史上最年輕的法式料理主廚， 隨後即飛至巴黎， 在世界著名米其林三星餐廳感官花園（Le Jardin des Sens） 從最基礎的擦餐具、削馬鈴薯做起， 25歲成為該店第一位亞裔執行主廚， 更成為亞洲展店企劃總監， 代表雙子星兄弟至東京、上海等地開設分店。他在賽舌爾群島（Seychelles ） 五星級飯店掌廚期間被《時代雜誌》評為「印度洋上最偉大的料理」， 自己於新加坡開設的私人餐廳Restaurant ANDRE更獲米其林二星肯定、《紐約時報》讚譽為「最值得搭飛機品嘗的十大餐廳」，亦獲選為全球五十大餐廳，被新加坡政府列為「到新加坡的44個理由」。

這些年來，世界級名號頭銜早已冠不住江振誠追求卓越的心，經歷一波又一波的人生高峰，除了在2014年底選擇回台與台灣團隊一同料理「RAW」的他，如今又有了全新的人生規劃！除了宣布Restaurant ANDRE將於2018年2月有重要變革，更謙遜大器地將米其林二星歸還，並懇辭台灣及曼谷的米其林星芒，已屆30年的料理生涯將再度回到家鄉台灣。以下為La Vie引用主廚江振誠於Restaurant ANDRE官網上的聲明：

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2017年10月10日(原文出處)

致我親愛的好友們與摯愛的客人們，

「我是個完美主義者。在我過往的30年職業生涯裡，我不斷在追尋著那不存在的 『完美』，像是世界最佳餐廳、米其林三星，‧‧‧等等的肯定，直到現在我才發覺，此刻，已是最完美。」

從 Restaurant ANDRE開始的第一天我就告訴我自己，我要親手寫卡片給每一 位來這裡慶祝特別時刻的客人一直到今天。 Restaurant ANDRE只有我在廚房的時候才營業；我會逐桌的跟每位客人打招呼問候，確認我每晚的30位客人來這裡用餐是開心的；我的太太每天親自打理店裡的花藝、香氛、甚至是化妝室。 每一次晚餐前，我們會移動整棟餐廳的桌子，從一樓到三樓來來回回的調整，為的是讓整個空間能完美的滿足每一位來這裡的客人的目的，直到現在我們還是堅持這樣做。

我們要隨性的創作料理，當我們覺得當天的菜單應該怎麼做最好時，我們就怎麼做，同一天裡的午餐與晚餐絕對不會有任何一道重覆的料理，直到現在我們還是這麼做。我們下定決心要讓新加坡以我們為傲，要讓亞洲以我們為榮，要成為世界上最棒的餐廳之一，我們辦到了，而且我們還在繼續的這樣做。

儘管我們想要做或是想要達成的事情從來沒有人做過，但我們從來沒有絲毫的疑慮；因為我們打從心裡知道我們獨一無二，而且我們會心無旁鶩的努力達成我們心目中的「完美」。

在我的自傳「初心」封面上有句話：「當我覺得一道菜完美的時候，就是我放手的時候。」

我13歲就開始做菜了，到這個月我的專業料理生涯就剛好滿30年。我想重回原點，調整未來人生的方向，重拾最初做菜時的快樂。我總是問我的夥伴們：「你為什麼想成為一名廚師？」，不是為了出名，不是為了有幾千人來按讚；應該是為了料理出一道道美好美味的料理時帶來的快樂，而且透過成為一個專業廚師的重要過程，成為一個更好的人。此刻，我很驕傲地看著Restaurant ANDRE的每一位夥伴都成為「誠實 – 熱情 – 創意 – 靈活 – 還有正面積極的獨立個體」。

我們在這裡打造了這絕無僅有，讓人難以置信的一切一切。

在這裡，我江振誠僅代表新加坡Restaurant ANDRE宣布，餐廳在2018年二月即將有重大的改造，明年初開始我也將重新調整我生活的重心，因此，我將歸還米其林二星，同時提醒2018年的新版新加坡米其林指南請將Restaurant ANDRE排除在考量之列。循著米其林指南在亞洲區的發展腳步，我知道米其林即將在曼谷與台灣推出（我的餐廳之一RAW坐落於台北）。我衷心的期待RAW是一個單純的所在，在這裡未來我會更專注在教育與培養人才，在我從Restaurant ANDRE退役後能在這裡更單純享受做菜的樂趣，因此，我也懇請將台灣（或台北）米其林指南的垂愛留給RAW以外的餐廳。

你或許會問：「為什麼是現在?」因為，此刻我人生中最棒的時刻，每天我走進餐廳，走進廚房，我看到每個人，每件事都井然有序，閃閃發亮，無懈可擊；我從來沒看過任何一家餐廳像這裡這麼棒！這裡的每位夥伴都如我所求的那般完美，這個完美的團隊應該將是我這輩子僅見，而且我們一起達成了所有我們想達成的一切。

江振誠將帶著他的夥伴在2018年2月14日，為Restaurant ANDRE畫上句點，在那之後，2018與2019我們將會有幾個新計畫，我們將在近期內盡快讓大家知道。

30年的職業料理生涯裡，回到40多年前我出生的故鄉──台灣，一直都是我的夢想。 在這片土地上，我將傾我所有的氣力將經驗與知識傳承給台灣與中國的新世代，我責無旁貸；給年輕的廚師們更好的教育與餐飲文化對我來說更是刻不容緩。即便Restaurant ANDRE所成就的這一切即將結束在世界美食版圖裡，走入所有熱愛美食的你們的回憶裡，我已無憾，因為我們已經為新加坡為亞洲做到我們想成就的一切。

現在，我要回家了。

「我一向追求完美。此刻，就是完美。」

江振誠  

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「回到原點，才能打好每一場仗。」不斷歸零創新，是江振誠給自己的挑戰，披上一層又一層的國際的榮耀後，他決定再度回到台灣。正如他所言，「當我覺得到達巔峰的時候，就是回盼初心，從零開始的時候。」看來這位大廚的料理人生後半場，才剛要展開。

Text / 歐陽辰柔、Diane Tang

Photo / 王漢順、Restaurant ANDRE、RAW

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}

創立五年，台北「朵常花藝」工作室在今（2024）年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中，並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》，邀請大家走入開放式展間，也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念，朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻，並將這些日常片段集合起來，轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶，或是代表著人生中的亮點，通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置，靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時，各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上，錯落的置放和堆疊，彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中，在團隊心中留下了深刻的印象，於是試著重現這個畫面，在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料，並安排花朵穿插在縫隙中，萌芽重生。

一旁以金莎包裝紙折成的花束，源自小時候情人節會收到的巧克力，象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間，點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置，彷彿花朵之間的閃耀鑽石，匯集了人生不同階段的愛情。

路上販售玉蘭花的長輩，大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置，以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象，團隊使用小販常用的串花手法，將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合，讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移，沒有保水的花朵會逐漸乾燥，並散發出更濃郁的香氣，如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們，展現出堅毅的精神。

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹，是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合，並將辦桌的感官經驗帶入，融合製作成流線型的捧花作品；另一個屬於台式生活的元素，則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭，在每年的重要日子裡，讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

喜愛野外探險的朵常團隊，也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱，回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子，它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後，附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景，想像去山上採集了不同的野花野草，恣意的隨風搖動，在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展，朵常團隊也邀請觀眾成為參與者，親手製作一盒專屬的「便當花盒」，如同本次展覽所傳遞的概念，讓花藝成為大家的日常體驗，常伴生活左右。另外，品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾，趣味引用生鮮卡扣意象，讓買花就像每日的超市採買一樣，能夠輕鬆地進入生活之中。

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址｜台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話｜02-27082829
官網｜www.hidedaily.com