時尚遇上東方書法藝術!董陽孜《讀衣II》攜手詹朴、陳劭彥、周裕穎六時尚設計師揮灑墨寶

2016年由書法藝術家董陽孜與服裝設計師跨界挑戰的《讀衣》展覽,以時尚演繹墨寶線條靈氣、韻味,短短18天展期吸引逾8萬人次觀展。如今相隔一年,2017年底這位書法大師再度攜手眾時尚設計師們翻玩墨寶,帶來嶄新《讀衣II》時尚X藝術跨界展!

 

在此次《讀衣II》時尚X藝術跨界展展中,去年有份參與的詹朴、陳劭彥、周裕穎三位台灣設計師再度共襄盛舉外,同時也邀來擅長詮釋女性優雅的蔡宜芬,更首度跨海邀請香港設計師何善恒、鄧曉滔碰撞靈感。六位設計師們運用《無聲的樂章》中全新二十幅墨寶線條,搭配指定色「一抹胭脂的紅」及一個設計師自選色,各自製作五套系列作品,挑戰設計師以個人視角重新詮釋書法中的運筆線條、濃淡墨色,並由蔣顯斌帶領CNEX影像團隊,完整記錄時尚與藝術的精采對話。

 

跨界玩出新意的董陽孜老師表示:「我玩跨界藝術,越玩越起勁。」,2016年正式登場的《讀衣》,預計將連續五年舉辦,讓傳統書法技藝藉由時尚衣裝表達其獨一無二之美。本次展覽除展出六位設計師精彩跨界作品外,整體展區空間設計則由曾為「花博夢想館」營造聲光幻影的空間敘事設計師黃怡儒打造實驗性風格展場,透過幾何空間與墨寶圓潤線條撞擊出當代視野,巧妙的鏡面空間細讀服裝細節,加上「虛實書寫體驗區」、「舞動墨寶打卡區」、「DIY墨寶創作區」三大多媒體互動體驗,打造一場跨領域、跨媒介、跨思維的時尚展演! 

 

《讀衣II》董陽孜 x 六大時尚設計師看點

曾將董陽孜墨寶搬上紐約時裝週、被國際媒體譽為「最狂設計」的Just In Case品牌設計師周裕穎,這次運用水洗破壞丹寧布料打造系列服裝,靈感則取自唐代《書譜》講述書法中所體悟壯闊的自然現象,結合工研院紅外線體感偵測、互動立體投影與電子紙顏色創新技術,展現「羽鷺鴻飛」、「浪崩雲奔」、「光舞薄翼」等墨寶的磅礡流動。

 

讓台灣紅白塑膠袋登上國際的陳劭彥,本次則運用可樂罐、雨傘架等常見素材即興創作成為鈕扣、頭飾,大膽的立體輪廓展現作品生命力與張力。

 

以針織服裝設計見長的台灣旅英設計師詹朴,今年《讀衣II》則運用擅長的數位印花與針織交互運用,並以不同材質的紗線織成緹花,強調水墨線條的濃淡、筆順、自然暈染的不規則形狀,其中一套作品更是打趣的將墨寶的一點一捺拆解,打造最具東方風的點點裝。

 

擅長詮釋女性優雅的蔡宜芬,初次參展作品運用植絨技法,將律動的墨攀附在細緻的烏干紗上,在柔軟與剛硬之間或進或退。

 

本次跨海參展的香港設計師何善恒,則以立體剪裁拼貼,層層疊出墨寶濃淡飛白,立體環型配飾透過燈光折射下的輝映線條,巧妙展現文字流動之美。

 

同樣來自香港的設計師鄧曉滔則是將東方墨寶線條重新排列,組合出西方服裝常見的蕾絲花邊布圖案,並透過異材質布料拼接,加入活潑的運動元素,打造一系列日常實穿的服裝作品。

 

觀展民眾除了能欣賞飛舞於服裝的墨寶外,更能在展區中的「虛實書寫體驗區」親自感受揮毫氣魄,嘗試以筆墨或觸控筆自由揮灑文字,並能將即興創作透過數位下載;「舞動墨寶打卡區」則讓觀展者可在墨寶投影的共舞空間,用肢體體驗書法的輕重緩急、濃淡飛白、靈氣韻味,凡於此區域拍照上傳Instagram並標註「#讀衣」,即可兌換「IG相片列印券」乙張;另外,「DIY墨寶創作區」則能創作專屬自己的《讀衣II》作品,透過數位列印機自由拼貼墨寶線條,只要15分鐘就能打造獨一無二的專屬T-shirt與托特包,或者直接印製設計師限定款式,將文字藝術隨身帶著走。

 

Info|《讀衣II》時尚X藝術跨界展資訊 

展覽時間:2017/10/21至11/08 10:00-18:00

展覽地點:台北松山文創園區四號倉庫

票價:免費參觀

美好的一天就從「穿」上儀式感開始!

(左)GOOD DAY EVERYDAY高領長袖上衣(右)GOOD DAY EVERYDAY PRINT CAULIFLOWER圓領短袖上衣

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗,讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花,可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象,成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

君梵
(左)CHECKER高領短袖上衣 DOT PLEATS造型褲(右)CHECKER圓領短袖上衣 DOT PLEATS翻領開釦外套

盤點實搭度滿分的印花,非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感,若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花,就能馬上轉變當下的心情,而經典的棋盤格印花,絕對是百搭不出錯的常備單品。

君梵
(左)REmeTEX SHEER MERINGUE圓領包袖上衣(右)REmeTEX WASHI KNIT圓領包袖上衣 REmeTEX CHECK STOLE圍巾

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE2023春夏以來一直致力於開發的系列,該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線,創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護,並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上,與日本和紙、聚酯紗線一同編織,創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

君梵
(左)SHRINK STRIPE圓領短袖洋裝 (右)SQUARE STRETCH PLEATS圓領抽繩上衣

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列,在製品染色時利用其收縮的特性,將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線,以創造條紋圖案,單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計,帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

132 5. ISSEY MIYAKE的無界設計

身為時尚界前沿,ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式,更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌,132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心,憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念,引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝,更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究,充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有,對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字,本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ,「3」象徵著折疊構造形成的三維型態,「2」是展現平面2D狀態的回歸,而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中,更沿著每一布料、廓型,深入人心,成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

君梵

優雅與自由的絕妙交織

132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中,SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱,選用再生聚酯纖維面料,揉合流暢線條與寬鬆剪裁,展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果,使每件作品散發出鮮活且自然的氣息,與當今對環保材料的渴求相呼應,充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下,PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發,創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁,通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整,穿戴者能根據個人風格自由搭配,展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料,不僅耐用且經過防水處理,更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性,盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中,FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線,兼具優異的速乾性和良好吸汗性能,可賦予舒適穿著感受。同時,FLAT RIB KNIT 1的設計,也同樣迎合現代生活的需求,透過直線型剪裁與動感外型,精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

君梵

此外,HALF CUBE PATTERN KNITNO.5 JACQUARD系列,則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎,帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術,讓布料在立體與平面之間自由流轉,挑戰傳統針織的界限,並由一系列連續 「半立方體」設計而成,展示精確計算帶來的藝術美感,看似繁複,但卻可輕鬆折疊。

君梵

另外,NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸,將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結,變成充滿結構感的立體3D形狀;所有摺疊處皆綴上緹花紡織,煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式,挑戰傳統時尚的邊界;更在平衡與突破中,持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話,罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

品牌instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/48KacF0

文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.