回歸初衷磨練究極態度!年度創意人物(下)|La Vie 2017台灣創意力100

La Vie 2017台灣創意力100:年度創意人物

類目定義:文化、創意相關領域之意見領袖、個人品牌鮮明,或獲得國際文化或創意領域相關競賽大獎者。

評選標準:提出具前瞻性、建設性之行動或觀點之人物;內有具體傑出表現、獲國際競賽大獎且足以代表台灣文化創意新發展風向球的指標性意義之人物。

 

劉耕名

劉耕名曾旅居紐約多年,並於Brand New School、Suspect等著名動畫工作室擔任藝術指導。2013年,他返台創立Bito,為台灣動態圖像帶來新視野。早在今年臺北世大運開跑之前,劉耕名主導創作的〈TAIPEI IN MOTION〉宣傳影片已率先打響名號。五月發布後,影片不僅吸引超過300萬人次瀏覽,更廣受各界讚譽。尤其影片中線條、速度與光影的互動,不僅捕捉台北街景,也符合世大運主題。新穎又精緻的影片創作獲得2017年德國紅點設計獎「傳達設計獎」的肯定,也讓大家看到台灣動態圖像的發展潛力

 

李取中

提到李取中,不能不提到由他創辦並擔任總編輯的台灣《大誌雜誌》(The Big Issue Taiwan)。台灣《大誌雜誌》概念來自英國倫敦《The Big Issue》,2010年取得品牌授權。不僅集設計感、文化與國際時事於一本,也透過街友等社會弱勢者在捷運站等公共場所販賣,八年來已成為台北最有代表性的日常街景,也讓《大誌雜誌》成為台灣最著名的社會企業之一。2017年,李取中更創辦「編集者新聞社」,同時發行《The Affairs 週刊編集》雙週報。勇於透過新的媒體形式,提供更多元的訊息內容,並挑戰媒體運作的各種可能。

 

豪華朗機工

2017台北世大運開幕典禮上,融合機械與藝術感的聖火台讓人目不轉睛,背後推手豪華朗機工也因此從藝術圈一躍至大眾眼前。豪華朗機工由四位八O年代出生的藝術家在2010年組成,透過「音樂、視覺、裝置、文本」等不同領域的互補,激盪出團隊優勢。事實上,從聖火台分工便可見豪華朗機工的混種性格:張耿豪、張耿華的實體雕塑與裝置,搭配林昆穎的文本音樂及陳志建的影像美感,迸發多元且繁複的感官饗宴。除了聖火台之外,走過羅斯福路台電大樓,也能看見豪華朗機工2016年作品《日光域》。他們使用241盞回收路燈,將記憶的餘溫轉換成光,成為台電大樓外最醒目的公共藝術裝置。

 

布拉瑞揚

編舞家布拉瑞揚‧帕格勒法(Bulareyaung Pagarlava)出生於台東嘉蘭部落,12歲受雲門舞作《薪傳》吸引,立下舞者志向;15歲時更為了學舞離開家鄉。習藝有成後,布拉瑞揚長期在雲門2、美國瑪莎葛蘭姆等知名舞團編舞。一直到了2014年,布拉瑞揚回到台東創辦「布拉瑞揚舞團」(B.D.C.),就算沒有充裕資金,也要讓愛跳舞的孩子不用再離鄉背井。他從原住民文化出發,透過創作探索部落文化,再藉由聲音與肢體展演傳遞情感。2016年,布拉瑞揚獲邀成為臺中國家歌劇院第一位駐館藝術家,代表作品包括《拉歌》、《阿棲睞》、《漂亮漂亮》等,今年推出新作《無,或就以沈醉為名》,帶領舞者、原住民歌手和觀眾一起探尋靈魂的原鄉。

 

桑布伊

出身台東知本卡大地布部落的桑布伊,擁有最震撼人心的聲音。從小流露歌唱天賦的他,不斷學習日漸失落的族語,以原住民語古調、自創曲等形式,向世界傳達部落青年與古老靈魂之間的對話。2012年時,桑布伊創立卡達德邦文化工作室,個人首張全族語專輯《桑布伊同名專輯──dalan》便獲得24屆金曲獎最佳原住民語歌手獎;2017年更推出《桑布伊創作專輯—椏幹》,並一舉拿下28屆金曲獎最佳原住民歌手、最佳演唱錄音專輯,以及年度專輯三大獎。而「椏幹」取卑南語Yaangad(生命)之意,融入桑布伊對自然、土地的關懷,讓桑布伊不只是天資卓越的歌手,也是原住民古調傳人,更是大自然最有力的發聲者。

 

HH(姚仲涵、葉廷皓)

HH是由聲響藝術家姚仲涵與葉廷皓於2013年組成的音像創作團體。負責聲音與電子音樂的姚仲涵,曾發起聲音組織「i/O Lab.」,長期投入聲音與空間裝置互動,2007年將常見的日光燈加入聲音創作至今,成為鮮明的表演特色;葉廷皓則以程式結合聲音與影像,透過即時演算同步產生震撼效果。HH從2014年開始巡演至今的《同步感染》,走過東京、澳洲與台灣,不只是同步音、影、光的演出,更是觀眾與演出者同步體驗且無法再製的集體儀式;2017年更發行第一張結合噪音、實驗電子與techno(電子音樂的類型之一)等的專輯《remotion》,為台灣音像創作注入新能量。

 

顧瑋

翻遍媒體報導,「棄醫從農」的標籤總如影隨形在「土生土長」創辦人顧瑋身邊,但她卻常打趣說,「愛吃」其實才是她熱愛農業的原動力。2008年,愛吃果醬的顧瑋走上創業路,創立果醬品牌「在欉紅」,此後更陸續成立「不二味」、「台灣原味」等品牌,持續推廣在地食材。2015年顧瑋創立「土生土長」,成為嚴選台灣農產的平台;2017年更創辦「泔味食堂」,並發行《米通信》,致力推廣米食文化。從本土水果到在地好米,顧瑋從食材開始,發起一場飲食小革命,讓大家重新認識柴米油鹽的深奧與美好。

 

凌宗湧

凌宗湧不只創立CNFlower,更是台灣美學推手。不僅在花藝上走出自己的風格,也重視人、植物與空間的契合,讓花藝融入大眾生活。除了為台北W Hotel、杭州富春山居酒店、台北RAW餐廳、華航貴賓室等品牌設計空間,凌宗湧更在2017年與暄品設計總監朱柏仰等人共同發起「美好關係」新生活運動。「美好關係」系列活動從士東傳統市場改造開始,邀請各界創意人士一同讓生活往更好的方向邁進。凌宗湧也與設計師蕭青陽合作設計「男孩的異想森林」,大玩創意讓203號公車成為遊走城市的行動森林。

 

陳志煌

隱身在台北伊通街的Fika Fika Café,外觀看似平凡無奇,卻是台灣咖啡迷的朝聖地。畢竟,在這裡顧客既能享受瑞典文fika「一起喝咖啡休憩」的氛圍,更可以品嚐大師級老闆陳志煌的作品。愛喝咖啡的陳志煌在多年研究下練出好手藝,不僅獲得2013年北歐杯咖啡烘焙大賽冠軍暨最佳義式濃縮咖啡獎,也讓名廚江振誠特地邀請他為餐廳把關咖啡品質。近年他更調整北歐淺焙技法,推出「陽光烘焙」(Sunny Roast),表現咖啡豆鮮明的產區風味。不僅探索咖啡深邃迷人、變化萬千的味覺世界,更進一步引領台灣的咖啡風潮。

 

鄭畬軒

有什麼能比巧克力更浪漫?或許答案是執迷做巧克力的人吧。畬室法式巧克力甜點創作主廚鄭畬軒從大學開始自學,四年後遠赴巴黎斐杭狄高等廚藝學校進修,並在米其林三星餐廳甜點房實習。2015年情人節,畬室在台北仁愛圓環附近開幕,不僅是台灣精品巧克力界的領頭羊,也成為唯一獲選《Louis Vuitton Taipei City Guide》的巧克力專賣店,更在2016、2017年以「畬」、「雪莉桂圓」等巧克力榮獲世界巧克力大賽肯定。鄭畬軒以究極的職人精神追尋巧克力技藝,也在創作過程中融入台灣本土食材,帶著台灣味精品巧克力站上國際舞台。

 

▶ 回歸初衷磨練究極態度!年度創意人物(上)|La Vie 2017台灣創意力100

 

Text/邱彥瑜

圖片提供/各單位

步道與山林探索的再發現!0km 山物所「山友會」講座重點盤整,從生態到藝術的跨界視角

步道與山林探索的再發現!0km 山物所「山友會」講座重點盤整,從生態到藝術的跨界視角

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,座落於台北市保存最完整的日式町屋群,在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場,亦舉辦「山友會」講座,特邀跨界專業人士開講,透過知識科普或個人經驗分享,與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流!

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座,於去年10月登場,以「巡山之徑:步道與山林探索的再發現之旅」為題,邀請7位來自不同專業領域的講者,他們都熱愛台灣山林與百年步道,從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角,傳達對於這座島嶼自然的熱愛,與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點,帶大家一同走進森林,認識與重新發現人與自然的關係:

0km 山物所一景。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
0km 山物所一景。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

(1)重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料:台灣每年需要約600萬立方公尺木材,但自給率不到1%,幾乎完全依賴進口。這導致3大問題:進口木材常來自非法砍伐,對原產地生態造成破壞;運輸木材的碳排放對環境不利;全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題,林業署自2017年起推動「國產材」計畫,希望到2028年將木材自給率提升至5%,並透過科學管理實現永續森林經營。

勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,也保留許多植物生態。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,也保留許多植物生態。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

李芝瑩表示,社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源,只要經過合理經營,就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主,而非天然林。更重要的是,在當前世界追求減碳的趨勢下,木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求,將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

(2)山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智,在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅,獨自面對挑戰與未知,在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應,也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮,啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是,他提及了自己從閱讀中得到的啟發,例如川端康成的《山之聲》曾提到:「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林,他都試圖尋找那棵樹,也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道:「每個人都有一片屬於自己的森林,即使我們從未踏足其中,它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地,也是文化與自然交融的場所。

(3)步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動,從2006年開始,經過近20年的推動,成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始,藉由步行更深入認識這塊土地,讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示,「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以20243月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例,帶領參與者從台東池上走到花蓮,途經田埂、山脈與部落,聆聽阿美族、客家人與漢人的故事,感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程,結合自然科學與工程技術,推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程,並提倡聘用在地工班修繕步道,創造就業機會,同時傳承工匠技藝,保護步道文化。

(4)台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事,同時也是攝影師的雪羊,分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調,與歐美荒野不同,台灣的山林不僅是自然景觀,更是一座與土地、文化對話的平台,富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下,探訪深山部落,例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha(布農族語)。在一次又一次的探訪中,他深入了解山林作為生活靈魂的意義,並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險,雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中,重新審視自己登山的初衷。他認為,登山並非追求英雄式成就,而是成為一位忠實的講述者,將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰,更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」,這是一份值得珍視與守護的財富。

(5)如何透過策展傳達在地文化?

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展,藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」(Hunter Island),巨型版畫作品「考古化石-岩層說」,將紙漿與雕刻結合,以層層堆疊的手法,重現不同年代的考古地層;以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚-時間的軌跡」,運用複合媒材結合傳統編織技法,加上燈光特效,將原本黑夜海上的藍色奇景,開展於空間上方,觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河,奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化,例如與文化部合作的「芝味祭」,運用當代藝術與數位科技,深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕,至今仍留存傳統生活方式,流傳數代的大道公信仰,透過當地數個庄頭輪流祭祀,讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象,作為導覽三芝當地各景點的代表,並與LINE結合,運用數位科技與社群推廣,讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

(6)用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ,擅長以壓克力和水彩為創作媒材,台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題,以「海拔」為分界,針對低、中、高海拔地區,系統性探索台灣山林風貌,藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性,Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質:低海拔靠近平地,蘊含日常生活的親切景象;中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次;高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品,例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結,在在展現人與山之間不同的距離。

(7)淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天,同時也是登山愛好者。在這次演講中,他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑,經過如今的南港、小巨蛋等地區,最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路,串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調,淡蘭古道的獨特之處在於,其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如,日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物,如石碇佛甲草,甚至還能見到穿山甲等珍稀動物,部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道,吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具,透過地圖的透明化功能,能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道,用雙腳感受它的魅力,挖掘更多自然與人文的故事。

吳雲天於0km 山物所演講。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
吳雲天於0km 山物所演講。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

資料、圖片提供|勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理|張以潔

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤花飾等共同回憶,讓花朵走入你我日常

創立五年,台北「朵常花藝」工作室在今(2024)年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中,並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》,邀請大家走入開放式展間,也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念,朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻,並將這些日常片段集合起來,轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶,或是代表著人生中的亮點,通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常花藝」工作室搬遷至大安區的幽靜巷弄中(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合(圖片提供:朵常花藝)

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置,靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時,各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上,錯落的置放和堆疊,彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中,在團隊心中留下了深刻的印象,於是試著重現這個畫面,在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料,並安排花朵穿插在縫隙中,萌芽重生。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
團隊重現品牌舊址拆遷時的畫面,成為展覽的第一座裝置(圖片提供:朵常花藝)

一旁以金莎包裝紙折成的花束,源自小時候情人節會收到的巧克力,象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間,點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置,彷彿花朵之間的閃耀鑽石,匯集了人生不同階段的愛情。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置(圖片提供:朵常花藝)

路上販售玉蘭花的長輩,大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置,以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象,團隊使用小販常用的串花手法,將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合,讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移,沒有保水的花朵會逐漸乾燥,並散發出更濃郁的香氣,如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們,展現出堅毅的精神。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以物流籃架堆疊起車潮中玉蘭花小販的經典印象(圖片提供:朵常花藝)

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹,是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合,並將辦桌的感官經驗帶入,融合製作成流線型的捧花作品;另一個屬於台式生活的元素,則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭,在每年的重要日子裡,讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
傳統桌菜的擺盤裝飾、充滿童年記憶的生日蠟燭,都成為展覽的一部分(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
花朵與蠟燭堆疊起喜悅與祝福,瀰漫在餐桌上(圖片提供:朵常花藝)

喜愛野外探險的朵常團隊,也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子,它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後,附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景,想像去山上採集了不同的野花野草,恣意的隨風搖動,在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以大自然為題的展間(圖片提供:朵常花藝)

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展,朵常團隊也邀請觀眾成為參與者,親手製作一盒專屬的「便當花盒」,如同本次展覽所傳遞的概念,讓花藝成為大家的日常體驗,常伴生活左右。另外,品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象,讓買花就像每日的超市採買一樣,能夠輕鬆地進入生活之中。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「便當花盒」手作體驗(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象(圖片提供:朵常花藝)

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址|台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話|02-27082829
官網|www.hidedaily.com

延伸閱讀

RECOMMEND