從《返校》到《還願》!赤燭遊戲用遊戲結合歷史、台灣民間信仰說台灣味故事|La Vie 2017台灣創意力100年度創意新星首獎

還願遊戲畫面

 La Vie 2017台灣創意力100 

年度創意新星首獎得主 ─ 赤燭遊戲

 

以獨立遊戲來說,這樣的成績簡直不可思議。短短六天內,《返校》在獨立遊戲銷售平台Steam上賣出近24,000套,更一度登上全球排行榜第三名。在媒體與網路直播主的推波助瀾下,原先名不見經傳的赤燭遊戲,瞬間成為家喻戶曉的新台灣之光。很難相信如此轟動的作品,竟出自小小的本土遊戲團隊之手,而更令人驚奇的是,《返校》甚至是他們的處女作。

 

沒有炫目高科技和複雜遊戲設定,只是復古橫向卷軸頁面和點擊式冒險解謎,赤燭遊戲究竟如何讓《返校》風靡遊戲圈、吸引主流媒體關注,甚至得到海外玩家的壓倒性好評?議題性、創意力與精緻度,或許是答案。

 

歷史背景結合民間信仰

赤燭遊戲6位共同創辦人分別是姚舜庭(暱稱咖啡)、王漢偉、王瀚宇(包子)、江東昱(東東)、陳敬恆(敬恆)、楊適維(適維),6名創辦人年齡落差近30歲,所製作的遊戲,觸動新舊時代共同的歷史經驗。 

 

赤燭遊戲曾表示,《返校》的原始概念是一款「反烏托邦遊戲」,一開始以「魔都」為設定,後來將範圍縮小為學校、融入校園鬼故事,並在團隊討論後,決定加入更多戒嚴時期的歷史考證。在近年大眾對於轉型正義的渴求之下,這樣的歷史背景吸引了許多人注意。玩家中便有不少人出於對歷史設定的好奇,從《返校》展開遊戲初體驗。

 

然而,戒嚴的背景設定一方面具有高度議題性,另一方面卻也容易給人嚴肅生硬的印象。面對這個兩難,赤燭遊戲則用創意力破解,將道教習俗、民間鬼故事等台味元素加入其中。遊戲中的籤詩、布袋戲偶、腳尾飯,背景的司令台、課桌椅,以及神出鬼沒的魍魎、鬼差,不但讓台灣玩家覺得親切熟悉,另一方面也運用灰暗的白色恐怖歷史與玄幻的道教民俗,營造出魔幻寫實、驚悚日常的氣氛。

 

除了創意結合之外,細膩畫風和原創音樂的搭配,更讓《返校》呈現高度精緻化。畫面上精心考究的戒嚴時代背景無處不見的符號與意象,讓玩家置身五、六O年代的台灣。共同創辦人姚舜庭網誌中分享遊戲開發的過程:「團隊中,無論遊戲開發經驗深淺,對這類作品都是初體驗。那段期間我們找了不少文獻,甚至和長輩借畢業紀念冊。也參考了新浪潮時期在地感強烈的影視作品。」而音樂的部分,赤燭遊戲則找來擁有十年配樂經驗的音樂人張衛帆操刀,融合電子、搖滾和台灣傳統的嗩吶等樂器,不僅切和主題流露濃濃台味,更以音符牽引故事發展,將陰鬱、無力、悲哀、懊悔、驚悚、疑懼等情緒,重重地渲染出來。

 

飄洋過海台灣味

從議題獲得關注、藉由創意使人驚艷,再以講究的細節滿足玩家的視聽體驗,讓「返校」在台灣風靡一時;然而,要讓熱潮延燒海外,必須具備更多條件。其中,突破語言限制是首要之務。支援多種語言的遊戲頁面,不僅表現赤燭遊戲的國際野心,也是進軍海外的必要之務。

 

除了多語介面,讓本土歷史與普世價值接軌,更是遊戲普及的核心。姚舜庭過去受訪時表示,雖然國外玩家不熟悉戒嚴歷史,對於自由的追求卻是舉世皆然。

 

在此情況下,在地歷史不是國際化的阻礙,反而是勾起國際玩家好奇心的誘餌;反思自身歷史、重申自由的價值,也合乎國際對於人權的重視。而道教習俗搭配遊戲的敘述提示,更讓台灣味飄洋過海,滲透進玩家心中。

 

除了進軍國外,赤燭遊戲也探索「返校」的各種可能。搭上近年的IP熱潮,赤燭遊戲不僅和尖端出版社合作,攜手擅長恐怖題材的小說家笭菁,推出小說《返校:惡夢再續》;電影版交由李烈監製、金鐘導演徐漢強執導,並請《紅衣小女孩》編劇簡士耕操刀;至於電視劇,則與參與《通靈少女》開發的公視合作。多元的形式,讓《返校》不只是爆紅遊戲,更是有著高度可塑性的搶手IP。

 

「別人的故事,我們恐怕沒辦法說的那麼好,但是發生在自己土地上的故事,由台灣年輕一代的眼光去述說會更加動人。」《返校》電影啟動記者會時,文化部長鄭麗君曾這麼評論。赤燭遊戲也證明,只要用心經營、跨界聯手,在地文化也可以踏出一條廣闊的路。

 

《還願》詭譎登場

睽違兩年,赤燭終於推出全新遊戲《還願》,並以第一人稱視角展開的恐怖解謎遊戲,並選定2019年2月19日元宵節當天上市。遊戲內容描述1980年代台北一個老公寓中,一個試圖遵循傳統觀念的三口之家發生的事件。

 

之所以取名為《還願》,則是取自佛教、道教的一種儀式,指信徒在禱告祈求的願望完成後,報答神佛的行為。公寓紅色鐵門、神明桌加上洗石子地板,有著繽紛花磚的浴室等等,加上融入1970年代、1980年代常見的歌謠、選秀節目,以及貫穿整個遊戲的台灣民間信仰,種種台灣元素,迅速造成玩家們熱論。

 

玩家將扮演家庭男主人杜豐于的角色進行遊戲玩家一開始需在四個不同時間軸、類似而不相同並彼此相連的舊公寓場景中搜尋線索,推理解謎,劇情將會隨著各時間軸中的線索與道具揭曉後推進。

 

 

評審的話

他是最本土化的,在全球化氾濫的世界裡卻最有國際化的潛能。你以為本土走不出國際,但其實國際就是要看本土特有的東西。

 

Text/郭慧

圖片提供/赤燭遊戲

【更多精彩內容請見 2017《La Vie》雜誌11月號】

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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