阿布達比羅浮宮之所以受人矚目，除了它是當今世上第一個法國境外掛著「羅浮宮」名號的博物館，更請來普立茲克建築獎得主Jean Nouvel操刀館身設計。

巴黎與阿布達比，這兩個相隔6千多公里距離遠的大都會，彼此間搭建起一座串聯歐洲與中東的橋樑，當然這裡所說的並非真實存在的碩大建物，而是座無形的藝術橋樑，其中扮演關鍵的核心角色，則是鼎鼎大名的法國羅浮宮（Musée du Louvre）。

早在10年前，阿拉伯聯合大公國便斥資近5.25億美元換取法國羅浮宮名稱使用權，並商定展開30年的合夥關係，儘管興建過程中爭議不斷甚至一度停擺，但如今那些灰暗都已煙消雲散，取而代之的是佇立在阿布達比Saadiyat Island島上，眺望波斯灣美景的氣派輝煌藝術建築－阿布達比羅浮宮（Louvre Abu Dhabi）！

阿布達比羅浮宮之所以受人矚目，除了它是當今世上第一個法國境外掛著「羅浮宮」名號的博物館外，更請來曾獲普立茲克建築獎的法國建築大師尚努維勒（Jean Nouvel）操刀館身設計。整體建築結構參考了傳統的阿拉伯建築樣式風格，由一系列共55座白色建築體構成，其中最為亮眼的莫屬宛若灑下閃爍星茫光雨的銀色圓形穹頂，直徑達180公尺的巨型穹頂，彷彿漂浮在空中籠罩著博物館建築的銀色水珠，透過8層布滿阿拉伯特色鏤空幾何圖形結構的穹頂孔洞，讓投射於建物的光影猶如「光雨」灑落棕櫚樹般，創造出獨特光線效果外又充滿詩意。

複雜卻又有著縝密安排的幾何結構一共包含了7850個「星星」，分別從8個不同層面、角度排列著，當光影自然灑落時恰巧呼應傳統阿拉伯式建築的透光窗格，美不勝收。Jean Nouvel解釋阿布達比羅浮宮汲取了阿拉伯傳統建築－穹頂的特色，然而比起傳統樣式，阿布達比羅浮宮的銀色穹頂顯得更加現代摩登，「直徑180公尺的雙重圓形穹頂，由水平延伸、呈現輻射狀的幾何線條交織於一起，漸而形成一種多孔狀的鏤空結構形式。」，在白天，陽光可以穿透穹頂綻放一縷光絲，到了夜晚，則如同綠洲裡的星空穹頂，靜謐又神聖。

興建於Saadiyat Island島區人工海島的阿布達比羅浮宮，參覽者想到達這座水上建築博物館，可選著乘坐小船或是從岸邊步行，博物館展覽空間面積達6400平方公尺，有著23個畫廊展區外，還有兒童博物館、禮堂、餐館和商店等。在展品方面，已與法國13個博物館成為合作夥伴關係的阿布達比博物館，館內將展出時間橫跨史前到當今的各類藝術作品，包括荷蘭畫家梵谷（Vincent van Gogh）1887年的自畫像、義大利藝術巨擘達文西（Leonardo da Vinci）的「美麗的費隆妮葉夫人」（La belle Ferroniere）等重量級藝術家畫作，以及6世紀可蘭經、中古時代聖經和葉門妥拉經卷（Torah）等藝術古物。

阿布達比羅浮宮已正式對外開放，一般民眾票價為16美元(大約台幣500)、13至22歲為8美金(大約台幣250)。導覽部分，則有阿拉伯語、英語、法語、德語、印度語、日文、韓文、俄文以及西班牙文。

Text / Ian Liu

via / Designboom

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2025大阪世博將在4月13日至10月13日舉行，德國館以「循環經濟體驗」為主題，並將展館命名為《哇！德國》（わ！ ドイツ），翻玩日文中「わ！」多重之意，代表著循環的「環」、調和的「和」，以及表達讚嘆與感動的「哇」等不同意思。德國館本身即是一件循環型、永續建築的展示作品，將建築、景觀與展覽融為一體，帶領訪客踏上一條邁向循環型未來的道路！

三大核心元素圍繞「循環經濟體驗」

為了讓整體展覽和建築給人有別開生面的氣息，由德國創意公司 facts and fiction負責策畫的德國館，透過三大元素—KAWAII、EDUTAINMENT與IMMERSION來定調展覽。

KAWAII代表的是日本廣為人知的可愛文化，不僅是文化特徵，更幾乎成為一種生活方式。因此觀展過程中，將有依「可愛文化」量身打造的循環吉祥物陪伴，它們將化身「會說話的導覽員」，用德語、日語與英語三種語言向觀眾說明展館的內容，並闡述如何實踐循環經濟的生活哲學。

EDUTAINMENT則是將教育與娛樂結合，由於展覽探討的是循環經驗，此類型展覽往往複雜且深奧，因此展覽希望以輕鬆有趣的方式傳遞知識，讓觀眾在遊戲與探索中自然學習。

IMMERSION則為沉浸式體驗，德國館欲營造一種讓人全然投入，身歷其境的觀展氛圍，並且秉持無障礙與包容性設計原則，將展館內的每一處空間，都設計為所有人開放的沉浸式體驗場域，帶領觀眾深度進入循環經濟的世界。

重新定義永續的世博建築

在展館建築設計上，負責統籌建設的GL events邀來LAVA建築團隊操刀，並延續歷來德國館以建築語彙鮮明展現主題的精神。

呼應2025大阪世博「生命閃耀未來社會的設計」主題，LAVA團隊將建築背景設定為後人類世（Post-Anthropocene）的未來，當建築與城市環境支持一個封閉循環、零廢棄的系統，資源在其中持續流動，而公平繁榮的社會於其中共生，體現「從搖籃到搖籃」（Cradle to Cradle）循環經濟潛能。

這座名為《哇！德國》的循環展館，汲取了「わ」在日文中的「環」與「和諧」之意，外觀上以木質圓柱結構為元素，直覺傳達出「循環」主題意象，聚焦建築環境對地球的影響，亦結合聯合國SDGs永續發展目標。

像是在建材使用上，德國館正有如一座「活的材料倉庫」，展覽與咖啡空間所使用的材料如預製圓柱型集成木材、鋼材與竹材，都會於展覽結束後回收並再利用。兩大主要建築體則由當地可取得的二次材料與天然有機物填充，包括夯土與玻璃；以及菌絲體、麻泥土等未來可被分解為堆肥的材料。

通往循環社會的螺旋旅程

走進德國館將循著一條可步行的螺旋路徑，穿越一系列圓柱結構，思索循環經濟的多種可能性，不只從材料生命週期與科技角色，也包括對社會結構的反思。由兩大圓柱體構成的建築群，將分別作為展覽空間，以及接待與餐廳咖啡空間使用。

環抱其中的綠意公園與綠屋頂花園，邀請訪客在此休息、散步外，也會種滿大阪苗圃的21棵樹、竹林、杜鵑花、蘆葦與草本植物，幫助場館自然降溫，也形成「藍綠基礎設施」（Blue-Green Infrastructure）。

從建築、動線到景觀設計，整座展館以「圓」作為詩意的象徵貫穿始終，將觀眾與後人類世願景的宣言情感連結。「德國館在形式與功能上皆代表著科技圈與生物圈的融合，是一座實踐並展示循環建築與永續原則的建築體。」LAVA創辦人之一Christian Tschersich 如此形容。

2025大阪世博「德國館」
期間：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至德國館官網查詢

英國牛津大學（University of Oxford）擁有近千年歷史，各大學院（college）內不同時期建造的校舍建築，見證了數個世紀人文風貌的遞嬗，也反映了跨時代的建築美學。2024年，牛津大學新學院（New College）完成了「Gradel Quadrangles」擴建計畫，其由英國建築團隊David Kohn Architects擘劃，延續新學院原有的哥德式建築語彙、特殊「方庭」（Quadrangle）格局，結合現代元素，打造學生宿舍及一系列學習交流空間。

《哈利波特》取景地！牛津大學最美學院

雖然名稱中有個「新」字，但新學院是牛津大學最古老的學院之一，成立於1379年。新學院保留了許多古老建築，加上後續擴建的新校舍，構築新舊時代交織的校園風景，被公認是牛津最美學院之一。要感受新學院的古香，有建於14世紀的主教堂（Chapel），其以華麗拱頂、木雕聖壇、彩色玻璃窗為特色；也有修道院風格的迴廊（Cloisters），曾吸引《哈利波特：火盃的考驗》劇組來此取景。

獨特「方庭」格局影響大學建築數百年

新學院在14世紀率先採用的「方庭」（Quadrangle）格局，成了後來英國、甚至是世界各地學院的典範。方庭就像是「學院的心臟」，以露天庭院為中心，周邊由教堂、禮堂、圖書館、宿舍、教室、鐘樓、餐廳等建築包繞，形成一處學術、社交與生活共融的場域，傳承至今已是牛津校園生活方式的象徵。自14世紀最早的方庭「Front Quad」建設以來，新學院陸續於17世紀末打造「The Garden Quadrangle」、19世紀末擴建「The Holywell Quadrangle」，近年更展開「Gradel Quadrangles」建設計畫。

「Gradel Quadrangles」融入哥德式建築語彙，創新演繹方庭

「Gradel Quadrangles」坐落於新學院主要院區幾個街區外，設有宿舍、學術中心、表演廳、綠意庭院、餐廳、公共學習空間、辦公室等新設施，為在校師生創造更優良的學術交流及生活環境。建築團隊David Kohn Architects將現代元素與新學院代表性的哥德式風格建築調和，並對方庭格局做出新的詮釋，打造「Main Quad」及「New Warham House」兩棟主要建築。

外觀彎繞、呈現ㄇ字型的「Main Quad」，是學生宿舍的所在地，建築的木結構屋頂如波浪般起伏，呼應並更加凸顯建築本身蜿蜒的造型，頂部鋪滿多邊形鋁材，形成鱗片般的視覺效果。辦公大樓「New Warham House」則位在校區角落，是一棟21.5公尺高的塔樓，其立面與「Main Quad」一樣都由約7公分厚的石牆打造，並與混凝土結構連接；表面如浪漫夕照的色彩由石灰石、紅砂岩拼接而成；屋頂則點綴手工雕刻的怪獸及怪誕動物石雕，呼應古老哥德式建築中常見的元素。

值得一提的是，「Gradel Quadrangles」既延續了新學院的方庭傳統，也在格局上迎來創新。新學院最初的「Front Quad」庭院四面都被建築圍繞；幾世紀後新設的方庭則有一面朝向花園，形成更開闊的格局；時間來到2020年代，David Kohn Architects再次賦予方庭新的表現形式，在「Main Quad」翼樓和其兩側的建築之間，安排了三座露天庭院，形成更具開放性的一系列方庭，讓新學院校舍以更有趣、更透明、更能讓使用者玩味的方式呈現，鬆動方庭最早予人封閉、排外的印象。

資料來源｜David Kohn Architects、New College Oxford、Dezeen