「你無法改變別人的長相，但我們可以改變看人的方式。每個人都得學習用心看人，而非用眼睛。」

有時候我們一個不經心的眼神或話語，卻可能在他們心中掀起巨大的波瀾漣漪，何謂不正常，什麼是不完美，不同於大多數人習慣的模樣，難道就該註定被視為「異類」嗎？改編自同名暢銷小說的電影《奇蹟男孩》（Wonder)，光是看預告就讓人鼻酸，不過別擔心電影情節太過狗血賺淚水，電影有如導演史蒂芬切波斯基（Stephen Chbosky）前作《壁花男孩》（The Perks of Being a Wallflower)一樣，讓你走心的是它那不類烈陽般刺眼卻給你溫馨暖意的氛圍，若說《壁花男孩》是寫給正猶豫躊躇青少年的詩篇，那麼《奇蹟男孩》則像是一本告知成人與孩童，看似不完美也能成就完美的最佳讀物。

「不該以貌取人」我們常掛在嘴邊，也深知它的箇中道理，然而人是非常直覺性的動物，當我們與素未謀面的人相識，不外乎從他的外表逕自在心中評量，他喜歡聽什麼風格的音樂、看怎樣的電影、讀哪一類型的書，外表就像是一張人生履歷表，它真實卻又殘酷。《奇蹟男孩》透過有著一張「缺陷履歷表」的主角奧吉故事出發，充分反映社會上對外表缺憾而不被接納的例子，故事不只對小朋友產生教育作用，對成年觀眾也或多或少有起到反思的作用，畢竟歧視並非如電影中僅純在於小孩社群中，在成年人的世界中，有些無形中早已根深蒂固的偏見想法反而比單純歧視更為猖狂可佈。

《奇蹟男孩》故事講述一出生便因罕病而導致臉部畸形的奧吉，屆滿十歲的他必須首度踏出進入社會的第一步－進入小學讀書，儘管父母知曉這對奧吉來說不容易，但他始終得學習和外面世界接觸，即便會感受到世間的冷漠、殘酷，卻也是他人生必經的一段路。不過要找來年紀輕輕的十歲童星來演出這段非凡心路歷程，劇組也直言籌拍最難的部分就是主角奧吉的選角過程，他們在上百位童星名單中海選搜尋，但因為許多原著讀者對奧吉已經有了既定的想像，再加上劇組要找到擁有深厚演技實力的學齡兒童，讓選角困難度倍增。直到劇組看了雅各特倫布雷（Jacob Tremblay）在電影《不存在的房間》中精湛的演技，導演馬上就確定雅各就是他們尋找已久的主角奧吉。

雅各特倫布雷在電影中扮演母親的影后茱莉亞羅勃茲（Julia Roberts）有多場對手戲，連茱莉亞都稱讚雅各的演技完全不輸給大人，她爆料雅各在片場都會拿著一本「神秘筆記本」是他演技精湛的原因。原來雅各為了演出奧吉的真實感受，他做了很多戲前準備，甚至親自到醫院見了許多像奧吉一樣的小孩，他和這些孩子們成為朋友，將所有人和他通信的信件、照片和資料通通蒐集成一本超大的筆記本，雅各表示：「我每天都會看這些資料，尤其在演出一些情緒比較起伏的戲時，這些資料可以幫助我入戲。」。

「每個人臉上都有記號，是記錄我們人生軌跡的地圖」

劇中奧吉從小經歷了27次艱難手術得以存活，卻因此擁有了一張獨一無二的臉，劇組為了打造奧吉的臉費盡心思，特別請來在《黑魔女：沉睡魔咒》（Maleficent）特效化妝師亞詹圖坦（Arjen Tuiten）操刀，每次替雅各上妝變身都要耗費1.5小時，但雅各特倫布雷完全不嫌苦，甚至很享受其中，他表示，每次上妝完，自己就會完全變成奧吉，雖然有時他會覺得臉上癢癢的，但只要不太在意，反而會覺得頭上好像罩著溫暖又舒服的繭。

化妝師亞詹特意堅持保留雅各特倫布雷眼睛的原貌，更讓茱莉亞羅勃茲讚賞是神來一筆。她表示，當她和雅各特倫布雷對戲時，她發現他的眼睛正是觸動人心的關鍵，她說：「透過他的眼睛，我感覺到他就是我的兒子奧吉，而奧吉就是我的超級英雄。」

雖電影片名翻譯為《奇蹟男孩》，但更精確地說，它更像是那些圍繞在主角奧吉身邊，劇情不單單僅透過奧吉的視角，還從父母、姊姊、朋友等這些在奧吉心中烙下深刻印象的人視角，去描繪那份彼此相遇所產生的「奇蹟」，以及每個人各自面對的人生課題。

導演史蒂芬切波斯基選用十分平易近人的角度，以不同視野觀點譜寫完整個電影故事。飾演父母的歐文威爾森（Owen Wilson）與茱莉亞羅勃茲，兩人不慍不火、默默守護著奧吉的表現，讓親情在這部電影中顯得格外可貴；而奧吉的姊姊薇雅則是個貼心的小孩，然而步入敏感青春期的她，面對朋友的疏離，父母花上更多的心力照顧弟弟，她的世界就像是蒙上了一層失落灰幕，屬於她的「奇蹟」何時到來，其蛻變重燃信心的過程相信會令不少青春期少男少女有所共鳴。友情方面，在奧吉飽受同學霸凌時，向他伸出友誼之手的好友傑克威爾，是如何從奧吉身上看見不一樣的美好與自省，也是電影值得一看的地方。

至於《奇蹟男孩》作者R.J.帕拉秋書則表示這本書就像是她的一封悔過書。多年前，帕拉秋帶著她的小孩到一間冰淇淋店，碰上了像書中的奧吉一樣有著下頷骨顏面發育不全症（Treacher-Collins syndrome）的小孩，而她第一個反應也是恐懼和閃避，帕拉秋感到羞愧，她想要扭轉這樣恐懼的情緒，她說：「我開始沉思，他們會有怎樣的感覺，每天面對這個世界，許多人都不知道該如何回應你。當晚，我就開始寫這本書。」，她希望藉由這本書，能夠給予那些正為命運努力奮鬥不低頭的人鼓勵，如同宣傳標語所說－命運開了一個殘酷的玩笑，但愛能讓生命化為不可思議的奇蹟！

Photo via 甲上娛樂

電影《宮﨑駿的奇幻世界》（Miyazaki, Spirit of Nature）串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，是首部聚焦於日本動畫大師宮﨑駿生平、作品與自然環境深厚連結的紀錄片。《宮﨑駿的奇幻世界》將於5月9日在台上映。

《宮﨑駿的奇幻世界》為法國紀錄片導演里奧法維耶致敬這位奧斯卡終身成就獎得主之作，去年該片入選第81屆威尼斯影展官方單元「威尼斯經典」最佳紀錄片，就有許多吉卜力迷敲碗期待。

慶幸「趕上手繪的最後時代」

片中引用宮﨑駿11年前獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就時，曾說：「我太太說我很幸運，因為我趕上手繪的最後時代，50年來，我的電影還能只用紙和筆。」宮﨑駿不忘初衷、一生懸命對手繪動畫的堅持，對照近來「AI模仿藝術風格」盛行的現象，在此時推出這部紀錄片格外有意義。

串聯11部經典動畫世界觀

宮﨑駿是日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演，最新紀錄片《宮﨑駿的奇幻世界》獲得宮崎駿所有電影的珍貴片段授權，透過串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，並集結吉卜力工作室三巨頭之一鈴木敏夫、宮﨑駿之子宮崎吾朗及提摩西莫頓等多位國際重量級思想家的深度見解，揭示宮崎駿如何透過作品探討人類與自然及萬物之間的關係，展現他深遠的生態思考，讓觀眾得以從全新的宏觀角度，重新認識並更加親近這位將一生奉獻給手繪動畫的藝術家。

宮﨑駿、鈴木敏夫共同打造海報

值得一提的是，電影海報由宮﨑駿、鈴木敏夫共同創作打造，鈴木敏夫親筆題字，呈現獨一無二手繪質感。相識合作半百人生的兩人親繪11部動畫要角，海報中間占比最大的就是經常被認為是宮﨑駿本人化身的《紅豬》主角波魯克，周圍圍繞著眾多吉卜力動畫經典角色，包括鈴木敏夫的投射——《蒼鷺與少年》中的蒼鷺，還有《風之谷》乘著滑翔翼的娜烏西卡、《天空之城》亦敵亦友的空中海賊朵拉、《魔女宅急便》魔女琪琪和黑貓吉吉、《魔法公主》中居住在森林的木靈、《神隱少女》無臉男和湯婆婆隨從變身而成的小烏鴉、《霍爾的移動城堡》伸長雞腳前行的移動城堡、《崖上的波妞》中的波妞和水母、《風起》經典的零式戰鬥機，以及《龍貓》中形影不離的龍貓、中龍貓、小龍貓及貓巴士、灰塵精靈登場。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}