浪漫的年底時節，聖誕氛圍濃厚，不僅街面上燈飾熱鬧非凡，聖誕樹、聖誕老人及雪花紛飛的形象也讓寒冬有了溫馨團聚的幸福感，誰說冬季與死氣沉沉畫上等號？對比強烈的聖誕元素色彩紅、綠、白可說是年末的代表色彩，不過，12月可是帶給來年新期許與希望的月份，豈可僅讓上述聖誕3色專美於前？精彩的未來正等著你去創造！

本月La Vie Top 10以「色彩」為題，蒐羅生活中的繽紛，介紹包含以用色繽紛為著稱的4位人物代表，以及在建築、城市旅遊、時尚、空間、設計、文創等6大風格生活領域中，汲取具啟發性的物件或案例，於2017年的終點，藉由彩虹般燦爛的世界，為大家開啟2018年的新起點，祝福每個人在未來皆能創造閃亮的日子！

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Panetone  2018年度代表色「紫外光」

說到色彩，若不提及色彩巨擘Pantone彩通可就說不過去了！自從2015年Pantone破天荒選出石英粉與寧靜藍的兩大年度代表色後，期待度便連年升高。而Pantone年度代表色，本是每年終時尚界與設計界最矚目的色彩大事件，它預告了來年的時裝及設計用色趨勢，也以色彩的意象道出對於未來的期許。Pantone色彩研究所的副總裁Laurie Pressman更說道：「Pantone年度代表色的意義已經遠遠超越只是設計界的『流行色』，它真正反映出今日世界的需求。」

日前甫出爐的2018代表色「PANTONE 18-3838 ULTRA VIOLET 紫外光」，這個來自宇宙間的神秘色彩既顯眼又複雜，帶有迷幻又絢爛的特質，極具挑逗性，但同時也傳達原創性、獨創性及遠景，彷彿指向深不可測卻又蠢蠢悸動的未來！

 

To celebrate and inspire the creative community, Pantone has partnered with @adobecreativecloud for a curated #COY2018 collection. #UltraViolet Link in bio to learn more about Pantone’s partnership with Adobe.

PANTONE（@pantone）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 18 日 7:03 上午 張貼

既然被列為照亮未來一年道路的色彩，Pantone也同步提出與「紫外光」搭配的色彩組合，讓出眾的「紫外光」也能有各式風格表現，無論是柔和溫暖、煙燻、迷幻神秘、明亮活潑、大膽撞色，都能透過紫外光色襯托出美妙的色彩組合。除此之外，Pantone也特別與全球最大的線上藝廊SAATCHI ART、繪圖軟體公司ADOBE、美妝品牌Butter London、丹麥設計燈飾集團e3light及Room Copenhagen色票杯等5大品牌推出一系列的聯名活動，以令人振奮的節奏宣布紫色時代的來臨！

 

Pantone has partnered with @SaatchiArt, the world’s leading online gallery for emerging art, to create a limited-edition collection of official Pantone #COY2018 prints in #UltraViolet. Link in bio to learn more about Pantone’s partnership with Saatchi Art.

PANTONE（@pantone）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 11 日 7:00 上午 張貼

 

@butterLONDON and Pantone once again join forces to co-create an exclusive collection featuring butter London’s cult-favorite formulations in the Pantone Color of the Year 2018 #UltraViolet and complementary tonal hues. Link in bio to shop Pantone butter London products.

PANTONE（@pantone）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 21 日 7:03 上午 張貼

最極致的色鉛筆 Felissimo 500 Colored Pencil

若要說到繽紛色彩，日本這一套500色的色鉛筆豈容錯過？你以為紅橙黃綠藍靛紫就是所有色彩了嗎？從郵購起家的日本店商品牌Felissimo，除了設計出全系列貓咪雜貨的貓部相當著名之外，身為文具控的執行長矢崎和彦，也致力做出全世界最多顏色的色鉛筆。故事可追溯至1992年時，恰好是哥倫布發現新大陸500周年，有著文具夢的矢崎先生便以此數字為目標，推出至今仍風靡全球的最美色鉛筆。

成套壯觀的色鉛筆依照色彩漸層擺放已讓文具迷心動不已了，但最令人印象深刻的，則是每支鉛筆都有與眾不同的命名，「開始變冷的第一天」、「沒有星星的夜空」、「高原上的忘憂草」別出心裁的名稱設計，分別為冷色調與暗色及暖黃色調的筆名，除了打造鉛筆色彩的情境，每一個命名也提供小卡片訴說名稱故事與意涵，既驚喜又充滿創意。

然而這套500色的色鉛筆要價可不斐，約新台幣1萬九千元，而且一定得分20期付款，所購買的商品也不會一次就完整提供，依照每期主題搭配，一次僅配給25支，矢崎先生表示，如此消費模式，是為了延續消費者的期待與驚喜感，看來想完整蒐集500支鉛筆，還需要一點耐性呢！>>>看更多介紹

英國雙胞胎兄弟設計師的居家創意道具Joseph Joseph

如果說英國設計「大膽」，沒有其他設計敢稱自己更瘋狂。簡單的廚房，也可以被來自英國的Joseph雙胞胎兄弟Antony及Richard玩得有聲有「色」！家族本就從事設計製造業，品牌早期從一只簡單的玻璃砧板做起，並持續設計生產居家創意用品，直到2003年，兄弟倆創立了Joseph Joseph品牌，運用其年少時累積下的工業設計基礎，將廚房道具撒上繽紛的彩虹色彩，不僅是美觀，更是透過色彩分門別類做料理的管理，也獨具巧思地創造出便利的功能設計，突破大家對於廚房道具的想像，更透過層層疊疊的收納，減少空間的利用，甚是符合居家的實用性。

 

Time to organise those cupboards! Our Nest 9 set neatly stacks together to make the most of your space. #kitchenporn Shop link in bio.

@ josephjosephofficial 分享的貼文 於 PDT 2017 年 10月 月 11 日 4:33 上午 張貼

有趣的是，成為Joseph Joseph居家設計用品的忠實使用者皆擁有三個階段，首先被其別具特色的產品外觀及繽紛色彩給吸引，其次，貼心又便利的功能設計則會使人「上癮」，最後，高品質的保證與設計細節則是Joseph Joseph感動人心的關鍵。而顛覆性的概念也使產品獲得GIFT OF THE YEAR、reddot design award、iF product design award等多項國際設計大獎，也一舉熱銷至全球30餘國。>>>看更多介紹

 

Watch our new Spiro hand-held #spiralizer in action! It comes with 3 blades for different types of noodles and grating. The perfect gadget for keeping the #healthyeating going! Link to shop in bio.

@ josephjosephofficial 分享的貼文 於 PST 2017 年 1月 月 20 日 3:34 上午 張貼

南北洲彩虹小鎮村

被譽為是「世界上最美的地方」，這個小鎮名為瓜塔佩(Guatapé)，距離首府城市麥德林約86公里，平均海拔高度約2000公尺，居民共計5000人左右，是個純樸靜謐的鄉村市鎮。顯而易見地，整個城鎮就如同是一本彩繪書，似乎每個格子都被天真無邪的孩子填滿亮麗的色彩，屋頂、牆面、階梯、門窗，交錯著飽和的色調，據說此種彩繪方式在當地稱為zócalos，大膽的配色使得街道氛圍既神秘又充滿想像力，仔細觀察，建築物上更有許多圖騰樣式妝點，講述瓜塔佩當地的生活與文化，如服飾、飲食、歷史故事等等，散發著令人忍不住想靠近欣賞的吸引力，也逐漸成為全球旅人夢寐以求想親眼見證的勝景！>>>看更多介紹

建築師的炫彩辦公室

別以為前衛的建築師只愛用黑白銀色，來自荷蘭的世界級建築事務所UN Studio位於阿爾梅勒（Almere）的複合式辦公室La Defense，位於阿爾梅勒中央火車站附近的La Defense，耗費5年的時間建造，於2004年落成，壯觀的建築物外觀運用金屬材質，透過陽光的來回折射，將溫暖的色調披上身，顯現出萬千的色彩變化，也映照出建築周圍的城鎮風光，優雅轉化生活於建築之上。

 

The First & The Third（@thefirstandthethird）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 21 日 12:07 下午 張貼

 

於 PST 2017 年 12月 月 11 日 2:53 下午 張貼

Text / Diane Tang

via / Pantone、Felissimo、Joseph Joseph、Jessica Devnani、UN Studio

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

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