在水泥叢林的世界裡，穿梭於一幢幢密閉、狹小的空間，近乎涵蓋了我們天天夜夜的生活日常，工作、與家人朋友相處、休憩睡眠，猶如在灰色的牢籠中裡庸碌地生活著，好似成了被都市豢養的犬獸，令人窒息。為了呼吸，為了對於原始自然的想望，為了在城市裡找到得以救贖的綠洲，以通透、清新空氣感的建築風格逐漸成為一派顯學！

為此，本月La Vie Top 10精選全球10大通透建築，不論是在建築材料上大量選用透明材質，模糊室內與室外的界線，亦或透過雕花鏤空設計，為建築引進燦爛日光，又或者，藉由如木、竹等自然建材，打造通風、空氣感十足的清新建物，都能夠增添現代生活裡的有機與柔軟氣息！本篇嚴選3座以鏤空及雕花為特色的最新代表性建築，玩轉變化萬千的燦爛光影！

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為建築物穿上朦朧金屬鏈網 重慶國賓壹號院

有些時候帶點朦朧反而能讓清晰現實的局面增添神祕氛圍色彩，以建築物來說，若在都會叢林中有著一處如隱世般的仙境桃花源，那是多麼令人心之嚮往。位於重慶虎歇路的國賓壹號院，承載以現代東方為精神訴求的價值觀，用國際化建築手法加上致敬中國傳統文化的技藝，打造出一處若隱若現的東方風味新住宅。

而在示範的預售屋設計中，外觀的銀色金屬垂鏈形成一道似霧的隱形簾幕，與前方的水景完美融合，而自由垂簾的優美線條更凸顯出現代摩登與古典詩情畫意並蓄的典雅氛圍。這層刻意模糊建築空間的環保外衣，可說是大幅區別了西方多以磚石為基礎的方正幾何造型，充滿弧形彎曲線條的金屬霧網，反倒是讓建物本身與自然環境緊密融為一體。

同樣地，這層讓視覺和空間上有著內斂而優雅過渡的銀色半透明霧網，也可被視為建築物的保護罩，能夠遮閉耀眼強烈的陽光，起到防曬又節能環保的作用；而穿過鐵網縫隙的一絲陽光或是皎潔月光，則讓建物在日與夜有著全然不同的寓意風情！

銀色穹頂灑下起繁星光雨 阿布達比羅浮宮

巴黎與阿布達比，這兩個相隔6千多公里距離遠的大都會，彼此間搭建起一座串聯歐洲與中東無形的藝術橋樑－阿布達比羅浮宮（Louvre Abu Dhabi）。

由法國羅浮宮（Musée du Louvre）官方授權並簽訂合約的阿布達比羅浮宮，請來曾獲普立茲克建築獎的法國建築大師尚努維勒（Jean Nouvel）操刀館身設計。整體建築結構參考了傳統的阿拉伯建築樣式風格，由一系列共55座白色建築體構成，其中最為亮眼的莫屬宛若灑下閃爍星茫光雨的銀色圓形穹頂，直徑達180公尺的巨型穹頂，彷彿漂浮在空中籠罩著博物館建築的銀色水珠，透過8層布滿阿拉伯特色鏤空幾何圖形結構的穹頂孔洞，讓投射於建物的光影猶如「光雨」灑落棕櫚樹般，創造出獨特光線效果外又充滿詩意。

複雜卻又有著縝密安排的幾何結構一共包含了7850個「星星」，分別從8個不同層面、角度排列著，當光影自然灑落時恰巧呼應傳統阿拉伯式建築的透光窗格，美不勝收。Jean Nouvel解釋阿布達比羅浮宮汲取了阿拉伯傳統建築－穹頂的特色，然而比起傳統樣式，阿布達比羅浮宮的銀色穹頂顯得更加現代摩登，「直徑180公尺的雙重圓形穹頂，由水平延伸、呈現輻射狀的幾何線條交織於一起，漸而形成一種多孔狀的鏤空結構形式。」，在白天，陽光可以穿透穹頂綻放一縷光絲，到了夜晚，則如同綠洲裡的星空穹頂，靜謐又神聖。▶看更多阿布達比羅浮宮詳細介紹

國立非裔美國人歷史和文化博物館

甫獲得2017年倫敦設計博物館舉辦的Beazley年度設計獎，位於美國華盛頓D.C的國立非裔美國人歷史和文化博物館，由英籍建築師David Adjaye打造，斥資約5.4億元台幣，於2016年下旬由美國前總統歐巴馬夫婦及小布希夫婦揭開序幕，成為美國第一個專為「非裔美國人」的創立歷史博物館，記錄著為美國奉獻的偉大黑人。

 

designboom magazine（@designboom）分享的貼文 於 PST 2018 年 1月 月 8 日 9:59 下午 張貼

與舉世最高的石碑「華盛頓碑」近乎並列鼎立，國立非裔美國人歷史和文化博物館占地近3.7萬平方公尺，磅礡的建築外觀靈感源自於名為「Yoruban Caryatid」的西非傳統雙人像木柱，建築師將之以簡約的線條轉化，以金色鐵材質製成鏤空雕花，完整包覆建築量體，氣勢磅礡之中又帶著娟麗的細緻質感。

從內部來看，陽光可透過鏤空的圖騰，灑落在博物館的地面，隨著日光角度的變化，宛如璀璨的光影正在舞動著！包含地上5層、地下5層樓，總計10層樓的建築空間，內部規劃有展覽畫廊、劇場、常設展區及行政辦公室，加上運用環保材質及友善地球的永續設計規劃，使得博物館彷彿散發著和煦的光輝，照亮每一位非裔美國人的心。

Text / Ian Liu、 Diane Tang

Photo Credit / Designboom 、Roland Halbe、Darren Bradley

樂高積木（LEGO）不僅能蓋出真的大樓，還準備到月球上搭建首個太空人庇護所！歐洲太空總署（ESA）日前將一顆有著45億年歷史的隕石，以3D列印技術製造出大量「樂高積木」，並模擬組裝成月球上的發射台與建築物，而這一塊塊的「隕石樂高」目前也在世界各地展出中，讓好奇民眾一睹風采。

用隕石做成樂高積木？

為了避免從地球運送建材到外太空的高昂成本，ESA團隊在開發月球建築物時，以「就地取材」為優先考量。月球表面覆蓋著一種名為「表岩屑」的材料，由岩石和礦物碎片組成，可以用來製作太空磚，作為建築物材料使用。不過，除了阿波羅任務中所收集的樣本外，地球上並沒有可供實驗、測試的表岩屑。

幾經努力後，ESA科學家提出了解決方案：他們運用地球上最接近表岩屑的物質——隕石塵埃，和聚乳酸、表岩屑模擬物等物質混合後，以3D列印方式製造出像樂高積木一樣的組件。這些隕石塵埃來自2000年於非洲西北部發現、約有45億年歷史，富含金屬晶粒和球粒隕石等物質。

用法就像普通的樂高一樣

這款「隕石樂高」雖然表面粗糙了些，且只有一種顏色，但它仍能像普通的樂高積木一樣互相扣合，讓ESA團隊得以在地球上輕鬆測試不同的建造技術。ESA科學主任Aidan Cowley說明：「從來沒有人在月球上打造過建築物，所以我們不僅需要找到建造的方法，還要想出建造用的材料，畢竟我們不能帶任何材料過去。」

「隕石樂高」歐美各地展出中

為了讓粉絲與大眾一睹「隕石樂高」的風采，並了解其在月球基礎設施的開發過程中，所扮演的開創性角色，樂高將於世界各地展出共15塊「隕石樂高」，包含丹麥比隆的樂高之家，以及北美與歐洲地區的多家樂高專賣店，展期自2024年6月24日起至9月20日。

資料來源｜LEGO

位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」將於2025年開幕，前身為全球最大的倉庫之一，更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發，中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築，透過尋找未來與過去之間的交流，將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年，是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始，300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船，前往美國和加拿大等地，人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹，成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心，這座巨大的倉庫長360多公尺，由鋼筋混凝土製成，是裝卸船隻的地方，其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

在二次大戰期間，幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀，也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫，正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作，確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯（Anne Kremers）表示：「FENIX的故事就是鹿特丹的故事，也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才，反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央，MAD團隊打造了一個金屬的旋風（Tornado）形裝置。雖是金屬外觀，旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構，令人聯想到盤旋的空氣，從底層攀爬而上，由屋頂升起延伸至天空，像是一個鼓舞人心的符號，象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明：「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時，我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來，但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」，以全新視角俯瞰鹿特丹市景，並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店（Hotel New York）盡收眼底。

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間，未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出，探索人類遷徙的永恆故事，以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品，其中包括比爾·維奧拉（Bill Viola）的《祖先（Ancestors）》，以及法蘭西斯·艾利斯（Francis Alÿs）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、格雷森·佩里（Grayson Perry）、萊涅克·迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）、金守子（Kimsooja）、希爾帕·古普塔（Shilpa Gupta）、傑里米·戴勒（Jeremy Deller）和傅丹（Danh Võ）等當代藝術家的作品。

除此之外，FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作，展出一系列以移民故事為主題的創作，包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查（Beya Gille Gacha）、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維（Efrat Zehavi）、韓國藝術家蔡恩麗（Chae Eun Rhee）、藝術家拉奎爾·範哈弗（Raquel Van Haver）、美國藝術家雨果·麥克勞德（Hugo McCloud）。

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間，其中佔地2,275平方公尺的「Plein」，代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動，每一天、 每一小時都將截然不同，呈現多樣面貌。例如，在中國農曆新年時，便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街，慶祝中國的飲食和文化。 


巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮（the Maze）》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成，形成迷宮般的沉浸式空間，參觀者可以在其中穿梭，發掘行李箱主人的故事。

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽（Edward Steichen）最知名的攝影展之一《人類大家庭（Family of Man）》啓發，《移民家庭（Family of Migrants）》由數百張紀實攝影和肖像組成，探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題，涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影，如多蘿西婭·蘭格（Dorothea Lange）、劉易斯·海因（Lewis Hine）、王福春（Wang Fuchun）、阿拉·古勒（Ara Güler）和薩姆·普雷塞爾（Sam Presser）等。

資料提供｜FENIX博物館