從爭議土地變為全民樂園!俄羅斯「Zaryadye Park」半世紀以來最大公園建設用綠意翻轉灰色城市

《經濟學人》不掩驚訝地表示,「從很多層意義來說,如此戲劇又具挑戰性的建築物可以在莫斯科落成,令人驚艷」。在一個以威權統治的國家中,能出現如此寬闊而自由的公民綠地,確實翻轉了城市的意象。就此角度來說,這樁設計案的社會價值彌足珍貴。

人類需要的不只是單純的自然,而是找到與自然和平共存的關係。讓綠意進入居住的城市,人們永遠需要更多的想像,和更多實踐的決心。

 

俄國半世紀以來最大型的公園建設──Zaryadye Park

一條騰空的走道筆直延伸至莫斯科河的上方,在空中拐了銳利的尖角折返,形成一座十分特殊的三角形空中走廊。從2017年9月開始,每天至少五萬人次來訪,人們臉上不見為了政治或經濟奔走的嚴肅神情,相反地,大家滿心愉悅,快活地進入位在紅場(Red Square)和莫斯科河之間、全莫斯科最核心的區域─幅員廣達13公頃的嶄新公園—扎里亞季耶公園(Zaryadye Park)。

 

從爭議土地變為全民樂園

Zaryadye Park的啟用,在不少國際媒體眼中,無疑是一項重大的事件。《The Telegraph》給予「大獲成功」(soaring success)的評價,《經濟學人》更用「21世紀最具野心的地景設計」(the most ambitious landscaping project)來形容。原因很簡單,它不但是前蘇聯解體後,莫斯科最大型的公共建設案之一,還是這個國家50年來迎接的第一座大眾公園,幾乎可謂俄國公共建築的新里程碑。

 

這塊莫斯科的黃金地段,過去從彼得大帝遷都聖彼得堡後開始沒落,大北方戰爭(Great Northern War)時一度深受污水阻塞所害,19世紀又成為被歧視的猶太民族聚集之所。史達林曾想在此建設媲美「莫斯科七姊妹」(Seven Sisters)、用以頌揚國家偉大的摩天高樓,前蘇聯領導人尼基塔‧赫魯雪夫(Nikita Khrushchev)更蓋起全歐洲最大的旅館「俄羅斯酒店」(Rossiya Hotel)。各時期的政權,不斷以炫耀權力的開發案覆蓋這片土地。到了2013年,眼看這裡又將被想蓋豪華旅店的地產開發商奪去,不少都市發展專家聯合起來,主張「市中心需要一座公園」,成功說服了當時正競選第二任莫斯科市長的謝爾蓋(Sergey Sobyanin),成為連任的政見。四年後,承諾兌現,一座令世界驚嘆的綠色樂園正式落成。

 

位於城中央的綠地,是自由的象徵

由於當初倡議時,就是以紐約HighLine為典範,這項巨大的改建案,由High Line的設計團隊Diller Scofidio+ Renfro得標,並不讓人意外。他們和操刀倫敦奧林匹克公園(Queen Elizabeth Olympic Park)的地景設計團隊Hargreaves Associates攜手,不再使用雕像指涉國家榮耀,也不採用1920年代高爾基公園(Gorky Park)以對稱展現氣派和地位的手法;丟掉一切象徵性符號,他們喊出「野生的城市生活」(Wild Urbanism)的口號,選擇最能代表俄羅斯草根精神的「植物」,作為設計的主要元素。

 

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俄羅斯擁有全球約1/5的森林,是與自然共生的國家。濕地、森林、草原、苔原,四種國境內最常見的植被類型,被應用在Zaryadye Park切分出的四塊區域。例如「森林」區域種滿了白樺木、落葉松和歐洲赤松;「濕地」區域則以常綠羊茅和叢生的髮草為主角。近90萬株植物栽種於此,山丘、走道、和廣場,彼此錯落相連,並通往全新開張的餐廳、展覽館和音樂廳,給人一種走幾步就有意外風景的驚喜感。

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「『控制』(control)是這裡生活的一個面向,圍籬十分常見,民眾也相當習慣。但我們想創造一個被解放的空間,你可以從任何想要的地方踏進來。我們想說的是,就算沒有好好走在走道上,那也沒關係。」Diller Scofidio + Renfro的創辦人之一CharlesRenfro對《The Telegraph》說道。

 

幅員寬廣的露天舞台,成為市民們休閒的好去處。

這個勇敢的嘗試成功了。開幕當天超過10萬名民眾擠爆場地,大家爭相走上三角形的空中走廊,站在尖端回眸一望,用全新視角,遠觀國家政治的中心—克里姆林宮(Kremlin)和聖瓦西里主教座堂(StBasil’sCathedral),也用全新角度,欣賞自己居住的城市。

 

「人們一開始並不相信,一個自發自治的公共空間如何可能存在?」Hargreaves Associates的領導人MaryMargaret Jones表示。而如今莫斯科一千多萬位市民願意相信了,在造訪過這座公園之後。

 

德黑蘭,迎接一座綠色的兒童閱讀城堡

「知識是頭上的花環」—波斯諺語如此說道。閱讀求知的重要性,從未被伊朗人低估。為了培養下一代良好的閱讀習慣,德黑蘭市長Mohammad Baqer Qalibaf下令打造給兒童的圖書館「Tehran Book Garden」。其最早發想於2004年,為迎合市內一年一度的國際書展而設,但計劃一直延遲至去年夏天才完成。佔地近兩萬坪,號稱全球最大的藏書建築,收納40萬冊的青少年及兒童書籍,還內含電影院、科學研究室、餐廳等,是功能齊備的學習天堂。然而它最迷人的地方卻在屋頂。

德黑蘭兒童閱讀城堡

數片傾斜的坡道佈滿綠色植被,並與階梯交錯,是閱讀區也是獨特的公共空間,和建築周圍的景致相呼應。來訪者可將書籍帶至屋頂慢慢翻閱,在全國1/3土地為荒漠的景象中,享受得來不易,被龐大綠意包圍的寧靜時刻。

 

在瑞士遇見迷你山谷遊樂場

城內的綠色草坪都只能長得一樣嗎?身兼藝術家和建築師的Gilles Brusset,徹底打破一般人對綠地的刻板印象。他在日內瓦梅蘭市的École des Boudines小學旁,運用近800坪的土地,打造出一件名為「皺摺的童年」(L’enfance du pli)的巨型地景雕塑。原本平坦的草皮,被如山脈般起伏的瀝青路面切割,形成一道道深灰色的鴻溝,宛如從兩側被用力擠壓過。

瑞士迷你山谷遊樂場L’enfance du pli

事實上,他正是參考橫越瑞士境內的侏羅山(Jura)的造山運動,仔細計算山脈變形的幅度,以縮小比例重現在這片草地上。這不但造就令人驚艷的地貌,還提供小朋友絕佳的遊戲場地。在迷你的山脈爬上爬下,一邊玩耍,一邊感受大自然的奇妙力量,並從中得到難以言喻的美的感動。

 

文 / 歐陽辰柔 

攝影 / Iwan Baan、Philippe Ruault、Mohammad Shah hoseini、Pierre-Yves Brunaud 

圖片提供 / Diller Scofidio + Renfro、Design Core [4s] Architects and Urban Designers、Gilles Brusset

【完整內容請見《LaVie》2017年2月號】

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藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

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由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
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CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

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Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
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Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

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素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

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TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

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沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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