Culuturespaces為一家私人的藝術機構，日前宣佈了 2018 年春季「光之藝術工坊（Atelier des Lumières）」的開幕，這次的光之藝術工坊包含一系列展覽，一共使用了 120 台投影設備、1 套空間音響系統，被投影的作品來自於奧地利畫家古斯塔夫‧克林姆（Gustav Klimt）。本次的光之博物館位於 Bastille 和 Nation 之間、巴黎第 11 區之前的一座工業廠房內，展覽期間將為人們奉上規模宏大的沉浸式展覽，總投影面積達 3300 平方公尺。

借用 Culuturespaces 總監 Bruno Monnier 的話來說，建造這樣一個藝術中心的目的就是實現領域結合：「那就是數位科技在 21 世紀的展覽中變得如此重要的原因，它可以用來實現創意，在傳播方面已經變得越來越重要，它還能夠在不同的時代之間建立聯繫，為藝術作品增添活力，增強人們對藝術的情緒感知，盡可能地接觸最多的客戶。」

Culuturespaces 自從 2012 年就開始製作影像大教堂（Carrières De Lumières）了，每年都有 60 萬人會去參觀他們的作品，今年的光之藝術工坊希望能夠以兩個區域（La Halle 和 Le Studio）的三場永久性展覽延續這樣的成功。

La Halle 區：兩個數位投影在無限的迴圈，第一個投影時間長達 30 分鐘，投射的都是古斯塔夫‧克林姆和埃貢·席勒的作品，第二個時間短一點，緊接著兩位元藝術大師的作品迴圈，投射的是維也納當代大師佛登斯列·漢德瓦薩（Friedensreich Hundertwasser）的作品。

「多虧了有藝術作品的虛擬化技術，我們才能夠讓那些從沒有去過維也納 Secession Palace 的遊客們有機會目睹克林姆的經典壁畫。」該專案的負責人Gianfranco Iannuzzi、Renato Gatto 和 Massimiliano Siccardi 解釋說。

在 Le Studio 區舉辦的第三場展覽將以新生代藝術家為主，這是一場完全現代化的展覽，任由這些新生代數位藝術家們盡情創作。總的來說，「光之藝術工坊」是一場科技和色彩的大爆炸，一次貫穿過去和現在的創意之旅，將不同的時代聯繫在一起。展覽期間，Culuturespaces 將會在一個酒吧裡為遊客們提供點心，地點就在 Le Studio 的遠端。

Text、Photo / 大人物

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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