為期五天的2018秋冬倫敦時裝週（London Fashion Week）20日正式完美落幕，從設計師Christopher Bailey出任Burberry創意總監的最後一場大秀、反皮草時尚人士大鬧Mary Katrantzou伸展台，到中央聖馬丁藝術與設計學院學生那令人大開眼界的創意秋冬大秀，各個有話題，不過若要說起本季最大的吸睛焦點，非屬英國女王伊莉莎白二世（Queen Elizabeth II）獻出在位65年來首度時裝週初體驗了。

女王熱愛時尚早不是什麼新鮮話題，然而亮相倫敦時裝週倒是頭一遭，首度出席時尚秀的女王其實是身負頒發「伊莉莎白二世英國設計獎」（Queen Elizabeth II Award for British Design）的重任，鼓勵首屆得主、同時也為本次秀場主人翁的新銳設計師Richard Quinn。身穿鴨蛋藍色套裝、胸前佩戴施華洛世奇水晶胸針的女王，在皇室御用設計師Angela Kelly陪同下，入座伸展台頭排位置，而女王天生的君主氣勢也讓一旁於側的「時尚惡魔」安娜溫圖（Anna Wintour)都要敬畏三分。

當然，為了彰顯女王不凡氣質與尊貴身分地位，女王的看秀規格可非於一般人，像是她所乘坐的透明椅，即是出自法國設計大師菲利普史塔克（Phillip Starck）最為經典的路易幽靈椅（Louis Ghost Chair），座椅上面則鋪著星空藍天鵝絨坐墊，讓女王能夠舒適看秀。對於首度出席時裝週，並親眼見證新銳設計師Richard Quinn的巧手功力，女王在頒發獎座時表示：「我很開心能夠出席時裝週活動。從蘇格蘭Hebrides經典粗花呢到諾丁漢蕾絲製品，當然還有最著名的時尚鎮地卡納比街，我們輝煌的時尚產業多年來靠著它們傑出的工藝技術聞名於世，而今後它們將持續產出世界級紡織品及劃時代與實用感兼具的設計。」，為了向這個產業致敬，英國皇室決定設立「伊莉莎白二世英國設計獎」，以鼓勵指日可待的時尚新星，表揚他們傑出的才華與原創力。

畢業於聖馬丁的新銳設計師Richard Quinn成為首位備受女王欽點與喜愛的得主，這位以鮮豔印花為招牌特色的年輕設計師，擅長運用大膽搶眼的印花，讓服裝充滿藝術感與華麗風采，對於女王大駕光臨自己全新一季時尚秀，Quinn表示自己直到前幾天才知曉，仍舊處於「到底發生了什麼」狀態，為了向這位鼎鼎大名的稀客致敬，他與團隊也臨陣增加印花頭巾設計，好讓整場秀添加一絲「女王」氣息。

在全新一季2018秋冬系列上，Richard Quinn再度以繁複瑰麗的印花設計抓住眾人目光，寬大的羽絨印花外套搭配飄逸的花卉長洋裝，藉由色彩斑斕的圖案與花紋印記增添層次感；擁有自己印花工作室Peckham的Richard Quinn，此次也與印表機大廠Epson合作，通過數位列印方式，藉由布料及剪裁呈現前衛又優雅的時尚韻味；另外，秀上的印花安全帽頭盔則令人莞爾一笑。

via WWD、The Royal Family Twitter

「愛馬仕台中大遠百專門店」換新裝，整體設計由愛馬仕長期合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以台灣茶園連綿的丘陵景觀為靈感，結合流線輪廓、富自然氣息的柔和色調，點綴天然材質、編織紋理，為愛馬仕皮件、絲巾、時裝、鞋履、馬具、居家、香氛等16大工藝領域之作，打造嶄新的展售空間。

曲線外牆邀日光嬉戲

專門店外牆內斂卻氣派，整體以水磨石混凝土包覆，定下質樸、極簡的風格基調，輪廓融入蜿蜒曲線，一來柔化材質剛硬、略微冷冽的特質，二來透過曲線在立面上創造更豐富的空間感——當陽光照射，將在牆上舞出多變、迷人的光影效果。周邊的櫥窗則選用拉絲金屬打造，搭配陶瓷圓桿裝飾，與外牆材質在視覺上形成柔和對比。

大地及綠色系交織，呼應台灣茶園景觀

室內以溫煦的大地色系、彩度不同的綠色系為主調，形成優雅、清新且富自然氣息的氛圍。RDAI也配合各區產品的特質，選用不同色系點綴，如皮件、馬術用品區融入呼應皮革的鏽紅色調；珠寶與腕錶沐浴在明亮琥珀色調中，自成閃爍光芒的私人沙龍。

天然材質、編織紋理注入自然氣息

RDAI在「質地」及「觸覺體驗」的處理上也別出心裁，如樓梯包裹上編織立面，波浪般起伏的藤條呼應著彎弧扶手；遠看如迷你磁磚排列而成的牆面，其實是利用類礦石的粉飾灰泥、編織與綁繩圖騰、大片染色材料，層層堆疊出3D立體畫作般的視覺效果。地板上也有藏設計細節！仔細觀察象徵愛馬仕巴黎總店的「福寶大道」（Faubourg）馬賽克圖紋周邊，會發覺斑紋地板帶有細閃的珠光碎片。

超現實主題櫥窗邀台灣藝術家設計

內行的時尚迷會知道，愛馬仕的櫥窗也值得駐足欣賞。愛馬仕認為櫥窗不只是產品陳列空間，更是奇思妙想的載體，尤其在街邊店中，櫥窗是面向城市的藝術作品，因此每季邀請藝術、設計、時尚、工藝等領域的創作者，為店面設計主題櫥窗。這次愛馬仕與台中在地藝術家陳聖文合作，以「謎境之地」（Land of Mysteries）為主題設計兩件作品，包含長毛象、鳥類、植物共生的〈未知之日〉，及鯨魚、磁磚與變形工具共組的〈未知棲地〉，以詼諧風格創造出超現實場景。

Émile Hermès藝術收藏妝點空間

除了街邊櫥窗，妝點店內的藝術品也值得一看。這回愛馬仕挑選品牌第三代傳人Émile Hermès的收藏及一系列當代攝影集，呼應愛馬仕的馬術根源及對大自然的熱愛——法國攝影師Laurent Gueneau鏡頭下繁茂枝葉纏繞在單色樹幹上的景象；英國植物學藝術家Katie Scott在方巾上將熱帶野生動物，轉化為鮮豔的幾何燈籠圖形；德國藝術家Johann Elias Ridinger以水彩細膩描繪馬匹充滿活力的動感姿態。

愛馬仕台中大遠百專門店

地址｜台中市西屯區台灣大道三段 251 號 1 樓

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

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