從2011年開幕以來,W Taipei就以獨特的都市奔放姿態,在金融新貴的信義區獨樹一格,更屢獲2015《Condé Nast Traveler》金獎、《Luxury Travel Guide》「全球大獎:最佳當代旅館」等多項旅遊大獎。隨著全新改裝的WOOBAR落成,W Taipei將用設計重新定義雅痞輕奢新浪潮。
闊別二個月,WOOBAR再度以設計力強勢回歸,以放電大自然為題,延續英國G.A Design對於空間的靈活設計感、日本殿堂級大師澤田廣俊 (Hirotoshi Sawada)的藝術裝置、並邀請台灣新銳設計師周裕穎(Just In Case)擔任制服設計,並推出全新的WHAT THE FOUR系列調酒,準備讓W Taipei再次晉身全城新熱點。
釉彩閃耀 白日夜晚都精彩以玻璃帷幕打造的W Taipei,有著得天獨厚的採光和城市地景,將空間即奢華的概念發揮得淋漓盡致。內裝由曾操刀大阪的瑞吉酒店(St Regis Osaka)、W Shanghai、東京皇居酒店(Tokyo Palace Hotel)等的G.A Design主理。來自英國的G.A Design,洞悉飯店品牌精神,延續結合自然元素和現代化科技的手法,以「自然大放電」(Nature Electrified)為基礎,用「挑動自然」(Electrified Nature)作為靈感,將森林、營火、旅行等元素融入酒吧,帶給賓客全新體驗。
不僅侷限於摩登搖擺的夜生活,G.A Design的靈活設計觀點,讓白天溫暖的木質基底和釉光綠牆帶有森林般舒適氛圍,跳脫單一酒吧框架。設計團隊特地使用台灣國寶級交趾陶燒的傳統技藝,特殊的釉藥隨著光線的角度不同,散發宛如寶石般的光澤,閃耀碧玉、翡翠及藍寶石色澤的交趾陶釉彩瓦片,拼貼在高9.5米的牆面,就像是一片垂直的湖面,綠波蕩漾。在夜幕低垂後,更適合讓營火升起、不同DJ主題配合全新聲光效果,讓調酒與音樂撼動不夜城,營造獨一無二的空間設計和視覺震撼。
澤田廣俊大師 以城市能量再續自然律動感
和W Taipei有著深厚情誼的澤田廣俊,再度為WOOBAR創作全新的巨型裝置〈W綠洲〉(Green Petal),利用紙和表面帶有光澤感的塗料,採取多面體拼接和特殊壁掛方式,讓簡單的材料也能有驚豔的感受。與對牆的交趾陶釉彩瓦片相呼應,讓綠色有了更多層次,且帶給空間一股清新且富韻律感的能量氛圍。
當受邀替嶄新WOOBAR增添新的視覺語言時,澤田先生表示:「很挑戰,能夠做出有趣的東西,發揮品牌的可能性。」因為一走進W Taipei時,「有很多有趣的人,還可以看到夜景」他興奮的說,點出WOOBAR作為台北時尚的集散地的重要角色。
自然一直是澤田設計工作室的創作中心,像是一樓迎賓大廳的裝置〈竹彩〉就是最好的例子,利用台灣出產的竹子搭配鏡面反射,在室內打造出靜謐的感受與微暗的照明美學。在他的眼裡,W Taipei就像是一座在城市的綠洲,創作理念即是以植物的象徵色──綠色來作為發想,他特別強調「是原創的綠,很有魅力的綠色」,透過光澤感的綠色,能夠反射出不同的綠,用針線的裝置方式,讓這一片綠像是漂浮在牆面上,讓立面增添立體感,如同台北給他的感受。
周裕穎操刀 加成野營都會新潮風貌
除了空間的清新律動感外,WOOBAR制服由曾登上紐約時裝週,擅長融合古今中外的設計師周裕穎操刀,正是W Taipei作為東西方融匯交流DNA。以都市野營為概念,採用原野翠綠、原木珞黃、焦糖琥珀、海藍、夜黑再加上經典WOOBAR紅色,呈現「let’s camp in WOOBAR」的奇想,仔細一看設計師也將露營常見的繩結打法轉換成配件,制服不受框架限制,讓想像力翱翔於都會綠洲裡。
Text / 翁浩原
圖片提供 / woobar
【更多精彩內容請見 2018《La Vie》雜誌 3 月號】