文 郭慧
攝影 張藝霖
圖片提供 遠流出版公司、慢工紀實文化出版、中央研究院數位文化中心、Sally ／蓋亞文化、Friendly Land 友善文創
對於許多資深漫畫迷而言，八○、九○年代敖幼祥、鄭問、賴有賢等大師漫畫作品，至今仍是珍貴而美好的回憶，可惜在此之後，在日本漫畫蔚為主流的時代裡，本土漫畫卻彷彿銷聲匿跡。所幸從去年以來，台灣漫畫界不斷傳出好消息：2017年8月，文化部長鄭麗君宣布漫畫刊物《CCC 創作集》復刊；11月，行政院核定成立國家漫畫博物館；2018年1月，紀實漫畫刊物《熱帶季風》在嘖嘖募資平台上，以近200% 的募資金額啟動計畫；2 月，TiBE 台北國際書展上更宣布將《用九柑仔店》、《北城百畫帖》兩部人氣漫畫翻拍為電視、電影。而我們也邀請了漫畫家阮光民、慢工出版總編輯黃珮珊和《CCC創作集》負責人黃冠華，從IP 應用、多元議題發掘等不同面向，聊聊台灣漫畫的再出發。
漫畫家阮光民 認同， 是一切轉譯的核心
六年前，《東華春理髮廳》成為首部改編為偶像電視劇的台灣漫畫；今年二月TiBE台北國際書展上，漫畫《用九柑仔店》又傳出改編為電視劇的好消息。巧合的是，這兩部改編為電視劇的本土漫畫，同樣出自漫畫家阮光民手筆。
改編的冰山理論
一身休閒襯衫、隨意紮著馬尾，和我們相約薄霧書店的阮光民，拿出厚厚一疊漫畫草稿和彩稿，分享如何用筆墨、立可白，在畫紙上創造出天降細雨、人物吐血等繪畫效果。擁有19年漫畫資歷的他，聊起熟稔的領域時，專業而不失誠懇，眼神中有對台灣漫畫現況的不捨和期待。
今年44歲的阮光民，從25歲擔任賴有賢助手開始進入漫畫業。除了作品《東華春理髮廳》、《用九柑仔店》獲邀翻拍為電視劇之外，他也曾將吳念真導演作品《人間條件4》、吳明益小說《天橋上的魔術師》中的〈石獅子會記得哪些事？〉改編為漫畫。談到作為改編者與原作的差異，阮光民笑著表示，身為原作時，為了避免讓編劇遷就自己意見，往往選擇不插手改編作業。「我希望他們看完漫畫後，用自己的感想來編，這樣才是IP授權的再創作，不然大家直接看漫畫就好了嘛！」而由於漫畫呈現片段畫面，電視劇、舞台劇、小說則表現整體脈絡，作為改編者時，阮光民則必須萃取文本精華，並打破時序、重新鋪排。「之前編劇曾說過：『漫畫是冰山露出來的那一塊，但是電視編劇必須補出整個冰山的形狀。』」講起話來輕徐慢悠的阮光民這麼比喻道，「而我再把舞台劇、文學作品畫成漫畫，就像是將冰山鑿成冰塊。」
認同是一切轉譯的核心
然而，無論是將漫畫內容呈現於其他載體，或是把劇本或文學作品改編成漫畫，在台灣都相當少見。相較於鄰國日本早已把漫畫改編得出神入化，以動畫、電視、電影風靡全亞洲，台灣卻仍在起步階段。問起兩國漫畫發展為何會有這麼大的差異，阮光民停頓了一下，細細思索後表示，其實日、台漫的發展差異，在於漫畫是否得到大眾認可。「過去在日本，文學界的人可能會看不起漫畫家，但是漫畫界一直努力，到現在終於被認同。而認同之後，無論是改編或是做各種形式的轉化，都很理所當然。」
在阮光民眼中，處於閱讀板塊邊陲的台灣漫畫，想要有更精彩的轉譯，「認同」仍是關鍵。好消息是，沉寂多年的台灣漫畫，近年也開始嶄露頭角。除了漫畫家自己的堅持之外，IP風潮帶動和新生代公務人員的努力也是重要推手。政府除了打造漫畫基地、國家漫畫博物館，更提供資金補助，吸引大家投資漫畫領域。「現在的公務人員中，有很多看漫畫長大的年輕人，對於漫畫不會太排斥。也因為認同漫畫，會更願意輔導這個領域。」
觀影習慣推波助瀾
除了政府支持之外，作品兩度改拍為電視劇的阮光民，也從經驗及觀察中發現，近年《通靈少女》等集數較少的類型影劇崛起，讓漫畫更容易改拍為電視劇。「早期電視劇是八點檔，一本漫畫要衍生成每集兩小時、共四十集的戲。我其實不希望變這麼長，但這就是當時電視劇的限制；現在這個時代已經過了，觀眾也沒耐性看這麼久。」而短篇漫畫遇上少集數電視劇，兩個趨勢合流時，彼此之間的交流也更加水到渠成。
從政策支持到影劇趨勢合流，沉寂多年的台灣漫畫，彷彿終於等到天時、地利、人和的黃金時機；然而，風向不可預測也不知何時改變，談起台灣漫畫的未來，阮光民強調，最重要的是「要有更多優秀的漫畫家。」讓更多堅持而優秀的漫畫家被看見，以精彩而接地氣的作品獲得台灣讀者認同，才能讓短暫的風向，成為勢不可擋的新浪潮。
慢工出版 用紀實漫畫向世界發聲
很多人第一次知道慢工紀實文化出版（以下簡稱慢工），是在嘖嘖募資平台。2017年底，慢工以「給大人的紀實漫畫刊物」為名，在嘖嘖發起《熱帶季風》創刊號募資，不僅獲得王小棣、楊力州、林木材、阮光民等電影、漫畫界重量級人物掛名力挺，也請到國際平面設計師協會AGI成員何佳興操刀封面，內容更從獨立音樂人巡唱心聲講到澎湖擲炸棗民俗。堅強製作卡司、硬派漫畫題材翻轉漫畫是「尪仔冊」的刻板印象，更將「紀實漫畫」這個新名詞帶進台灣讀者眼中。
事實上，成立於2013年的慢工，在《熱帶季風》之前早已推出不少亞洲原創紀實漫畫，如討論資本主義下勞工處境的《工廠》、記錄社運參與者身心感受的《前線Z.A.》等，以紀錄片或是紀錄文學般的模式，用漫畫記錄真實世界。
紀實漫畫哪裡特別？
劇場設計出身的總編輯黃珮珊表示，紀實漫畫創作性高，能在視覺上高度風格化。「畫下一片田地與拍下一片田地完全不同。漫畫創作者畫得再逼真，都是詮釋性的東西，不想創作都不行。也因此，漫畫展現了創作者對於真實的看法。」自由的創作方式，是黃珮珊選擇投身紀實漫畫出版的原因之一；而另外一個原因，則是希望讓喜愛圖像的讀者，嘗試閱讀平時忽略的題材。
「記錄有一種目的性，為了讓人們記得某件事、體會某個人物、某個階層的處境和心境，並和真實做連結。」黃珮珊說道，「舉例來說，我們在《工廠》跋中，以文章告訴你漫畫中的企鵝代表了誰、當年的法律給他們帶來什麼樣的困境，到了今天，這樣的問題又如何隨著世界工廠的轉移繼續發生在其他人身上。」
給世界人的台灣漫畫
除了讓亞洲讀者接觸平常不會觸碰的議題，並以新的眼光看待自身文化，慢工出版的另一個野心，則是讓歐美讀者擺脫對亞洲的既定印象，進入更深層而獨特的亞洲。也因此，慢工出版的作品，多翻譯成中、英、法等多種語言，甚至曾登上法國安古蘭國際漫畫節。
「亞洲是被殖民過的，雖然殖民的時代看似過去了，然而我們一直都還活在西方世界的價值之下，」曾在中國和東南亞邊界，過了九年游牧式生活的黃珮珊表示，「我受西方思潮影響，卻更熱愛亞洲的生活方式，更重要的是我支持文化多元。慢工做的事，就是讓非主流的世界多一個被看見、被留下的機會，讓更多人看見那些被淹沒的東西。台灣快要被大國淹沒了，應該和其他非主流的文化牽連起來，成為另一股力量，或至少不要被淹沒，這樣我們才能繼續做自己。然而，僅是關在島上談島上的事，是無法避免被淹沒的，如果我們企圖被看見，應該先打開自己、看見它人。」踩著踏實的步伐，用真誠的雙眼、充滿創意的畫筆，記錄一頁頁屬於亞洲的生活，慢工出版用漫畫讓亞洲人看見身邊的世界，也讓世界見到不一樣的亞洲。
《C C C 創作集》 把學術研究說成好故事
2017年8月《漫筆虛實-CCC創作集數位體驗展》中，除了興奮的年輕漫畫迷，還有一個特別的身影：文化部長鄭麗君，在現場她正式宣布一件令台灣漫畫迷期待不已的好消息─《CCC創作集》正式復刊！
用漫畫為研究內容加值
事實上，從2009年出刊至2015年，並在2017年底「起死回生」的《CCC創作集》，可說是許多本土漫畫的孵育地。計畫負責人黃冠華表示，2009年時，中央研究院數位文化中心為了讓研究內容更廣泛運用在教科書以外，或是消費性質較濃厚的領域，首度嘗試結合漫畫，出版《CCC創作集》季刊。為了將研究與漫畫結合，編輯們先從各大研究領域中挑選合適的素材發想企劃，再邀請漫畫家針對題目提案，而學者則擔任監修的角色，確認邏輯、歷史事實的正確性。「因為故事有所本、會發生什麼事情是固定的，我們不可能去顛倒一場戰役的輸贏。」《CCC創作集》負責人黃冠華說道「或是像故事背景中，日治時期大家穿的衣服也需要考察，讓故事情境更完整。」而在編輯們的努力下，《CCC創作集》不僅成為台灣內容轉化的先驅，也培養一群忠實讀者，更讓許多本土漫畫家站上舞台。
學術、創作、產業金三角
然而，隨著院內計畫結束，《CCC創作集》也隨之停刊，直到2017年才在文化部投資下由季刊變為月刊，內容也由歷史面延伸到社會議題、民俗、生態等多元領域，並關注國內外漫畫產業動向。像是試刊號便以漫畫和電視劇的合作「漫畫植劇場」為題，討論IP轉譯的創作過程；創刊號《大人的漫畫店》則介紹獨立漫畫店Mangasick，帶領大家深入漫畫產業的不同面向。「我們一樣以數位資源為基礎，但是會更關注產業面向。」
黃冠華表示，其實台灣漫畫已經發展很久了，只是過去都只是檯面下的次文化，但是「檯面下的東西，累積到一定能量就會浮起來。」再加上近年來大眾對於本土議題的關心，讓台灣漫畫越來越受到重視。而結合本土文化研究、攜手台灣漫畫人才的《CCC創作集》，也將以學術、創作、產業的三角合作，一集一集勾勒出台灣漫畫最鮮明的模樣。
PLUS! 走向國際的台灣漫畫家
SALLY
小時候看著漫畫教學書，立志長大後以漫畫為業的SALLY，如今已是台灣知名漫畫家，擅長以容易閱讀的圖像風格，呈現日常生活中看似正常，其實不合理的地方。曾在漫畫雜誌《CCC創作集》、國際手機漫畫平台comico等媒體發表連載，並出版《總管的慣例》、《媒人事務所》、《左手》等著作。其中描述17歲青年叛逆、徬徨心情的作品《左手》，更入圍第七屆金漫獎青年漫畫獎，並獲得第十一屆日本國際漫畫賞優秀賞。
彭傑
從幼稚園開始便喜歡漫畫，取得建築師執照後闖蕩漫畫界的彭傑，在臉書上自稱「披著建築師皮的肉食漫畫家」。出道兩年後，與日本人氣漫畫原作者稻垣理一郎合作的短篇漫畫作品《KIBA&KIBA》登上日本發行量最高的連載漫畫雜誌《週刊少年Jump》，為首位登上該雜誌的海外漫畫家；2015年時，作品《時間支配者》則登上《週刊少年Jump》電子版「少年JUMP+」，並於2017年受邀翻拍為日本動畫。著有《STORY童話書裡的童話》、《方舟奇航》、《新宿D×D》、《時間支配者》等作品。
【完整內容請見《LaVie》2017年4月號】
