沒落多年的基隆港，沒有光鮮亮麗的市容與景觀，但基隆青年陣線成員從捲起袖子清理古厝、舉辦梓桑文化祭等活動開始，改變城市外在印象，為自己也為其他年輕人，創造一個回家的理由。

故事的起點，是一棟荒廢了四十年的老房子。兩層樓的老房子已經沒了屋頂，紅磚牆爬滿綠青苔，庭院野草及膝，牆角則是榕樹根系、姑婆芋和鐵線蕨的天下。失去屋瓦保護的一樓，塵土厚達十數公分，如果老屋子裡有什麼不可告人的秘密，大概就藏在海綿般的鬆軟黑土下：破瓦片、可樂瓶、黑膠唱片、針筒以及馬桶蓋四散分佈，主人離開了多久，垃圾就堆積了多久。直到一群基隆青年帶來鏟子和掃帚，兩星期一次大掃除，整整花了半年撢盡飛灰，蒙塵老屋才以清淨之姿撥雲見日。一連三年，青年們在這裡舉辦創意市集、攝影展、導覽活動，以「梓桑文化祭」之名對外廣做宣傳，至此，台灣各地才漸漸有人知道，原來在知名的基隆廟口夜市不遠處，有那麼一處美麗的老宅，一直靜靜俯瞰著雨都眾生，而老宅的第一位主人，是日治時期曾經擔任過基隆區長的漢人仕紳許梓桑。

只不過，在2014年開始打掃之前，這群泰半在基隆土生土長的青年，都不曉得家鄉竟然有這麼一處寶藏存在。

自己的家鄉自己救

2014 年上半，擔任過紀錄片《無米樂》、《牽阮的手》執行製作的陳立儀、發起保護基隆西二三碼頭倉庫運動的張之豪，各自在立法院周遭聲援太陽花學運；基隆車站前，馬浩鈞抱著一把吉他不停彈唱，希望喚醒地方冷漠的政治關懷；還有許許多多像他們一樣的年輕人，都在台灣的某一處角落，思考著如何改變家鄉未來。學運結束後，這一群回到基隆的年輕人，在網路和實體活動中找到彼此，志同道合組成了「基隆青年陣線」（以下簡稱基青陣），他們透過田野踏訪重新認識故鄉，試圖重整文化元素振興觀光，並以政治倡議爭取曝光。

「學運當時大家喊著『自己國家自己救』的口號，但是我們的城市沒有人救。」基青陣理事長張之豪說：「基隆有很多長年累積下來的問題，需要持續去做才有辦法改善，我們不能期待外地人會長期關心，必須由在地人自己挽起袖子來做。」。

從清潔街區累積社區好感

1990 年代起，基隆的海運地位一落千丈，曾經的全球第七大貨櫃港之都，逐漸成了地方子弟口中「又黑又髒」的沒落城市，由於在地工作機會付之闕如，基隆年輕人一畢業後，往往離鄉背井，前去鄰近的台北工作、定居，沒有太多機會回到故鄉貢獻所長。「我們開始打掃偶然發現的許梓桑古厝，目標之一就是想創造一個有吸引力的環境，讓外地人對基隆感興趣，也讓年輕人有一個留下來的理由。」張之豪解釋道，近年基隆港迎來許多國際郵輪停靠，看似重生契機，偏偏數十萬名旅客下了郵輪後，往往無縫接軌被遊覽車直送台北。但是基青陣的成員們相信，基隆雖然外貌髒亂，但有許多不為人知的美食、美景和建築，絕對有條件留住這群旅客，只要把觀光的基礎打好，他們就能號召更多年輕人回鄉創業，一塊打拚。

打掃許梓桑古厝是第一步，基青陣透過每年一度「梓桑文化祭」的舉辦，期望打開古厝的知名度，使其成為深度旅遊的示範景點，順便讓基隆在地的創作者，有一個能夠定期行銷自己的舞台。成員之一的趙佩雯回憶道，年輕人的用心其實居民都感受得到，有回辦活動時，當地里民不但無償提供插座用電，還特地做了壽司請基青陣的成員們吃，答謝他們整理環境的努力。

「我們前陣子還弄來兩台強力沖水機，把台階上的青苔全部清乾淨。」張之豪開玩笑道，現在基青陣就像是兼職經營清潔隊，所以老人家們一聽到又有活動要舉辦，都會樂見其成，因為這意味著市容將會更乾淨，周遭街區的生意也會更加興隆。

記錄傳統民俗文化

「梓桑文化祭」逐漸打響名號後，基青陣也投入地方最重要的民俗祭典「中元祭」，為已有凋零跡象的傳統民俗文化，尋找永續傳承的新動力。張之豪說：「我們發現慶典活動外包的情況越來越嚴重，廟宇裡的龍柱、神像都是直接從淘寶上買來，儀禮中的北管音樂也缺乏傳人，整個傳統文化的基礎，將來稍有不慎可能就整個垮掉。」為此，基青陣成員們四處走訪廟宇、北管樂團，訪談耆老和文史工作者，從事保存、紀錄之餘，還訓練高中生成為文化導覽員，於「中元祭」時向外地遊客作解說，讓訪客不只看熱鬧還能懂門道，帶著滿滿收穫離開基隆，有朝一日還會重新回流。

老中青三代合作

1990 年代中葉，「社區總體營造」政策的推動，創造了一波地方文藝復興熱潮，許多有心人士，開始積極蒐羅、考察地方文史，在基隆，同樣也有像李正仁、王傑這樣的前輩工作者，孜孜不倦地尋故訪舊。

許多當年投身基隆文史紀錄的工作者，如今都已經年逾半百了，站在他們成果的肩膀上，基青陣成員們更能發揮年輕一代所長，把相關調查成果重新包裝、行銷，一一宣傳出去。這種將文化結合觀光的想像，因老、中、青三代的通力合作，有了發揚光大的機會。不可諱言，各有正職在身的基青陣成員，仍是以非營利組織的型態，靠著熱情在經營地方活動。2016 年，他們向文化部申請補助辦理「梓桑文化祭」和「中元祭」，2017 年，基青陣決定將補助機會讓出，透過群眾募資的方式自力籌措經費。

儘管一套能夠永續運營的商業模式還沒出現，但總要有人願意先跨出改變現狀的第一步，才能翻轉出更多想像。聊到未來願景，張之豪說：「我希望有天大家看到基隆有所改善，是因為我們存在，而且我們不只是存在，還對改善作出了一點點貢獻。我們希望基隆人有朝一日能像台南人一樣驕傲，對自己家鄉的一切感到自豪和自信。」。

走訪基隆推薦景點

潮境公園
 位於八斗子漁港旁的潮境公園，面海的草坪是放風箏的佳境。公園與鄰近的海科館、忘憂谷、容軒步道連成一氣，風光老少咸宜。

小北投

基隆港區腹地狹小，許多民居沿山而建。義六路的山腰社區，舊稱小北投，洋樓林立，曲徑通幽，適合一場寧靜的午後散步。

高遠新村

基隆港西岸的高遠新村，鮮為人知，卻擁有基隆最大、最完整的日式建築群。此處曾是港務人員宿舍區，也是多齣電視劇和MV 的取景地。

更多的基隆青年組織

小暖蛋青年團隊

由社區規劃師、醫師、策展人、工程師等多元人才組成的「小暖蛋青年團隊」，在基隆暖暖區從事地方再造，服務已經進入高齡化階段的社區。他們透過訪視長輩，實地了解在地需求後，發揮各自的醫療諮詢和空間修繕專業，改善銀髮族的生活環境，打造安心的長照體系，讓老人家都能夠在地終老。

外木山．青春逗

年輕的社規師團隊「外木山． 青春逗」進駐外木山漁港，與在地居民合作，重新整理、美化閒置空間。除了彩繪廢棄的舊崗哨外，也參與在地的文化訪查，記錄王船祭和草鞋編織的傳統民俗，並透過深度小旅行的規劃，讓外木山的漁村之美能被更多人看見。

文/ 陳泳翰
 攝影/ 張藝霖

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}

創立五年，台北「朵常花藝」工作室在今（2024）年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中，並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》，邀請大家走入開放式展間，也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念，朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻，並將這些日常片段集合起來，轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶，或是代表著人生中的亮點，通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置，靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時，各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上，錯落的置放和堆疊，彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中，在團隊心中留下了深刻的印象，於是試著重現這個畫面，在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料，並安排花朵穿插在縫隙中，萌芽重生。

一旁以金莎包裝紙折成的花束，源自小時候情人節會收到的巧克力，象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間，點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置，彷彿花朵之間的閃耀鑽石，匯集了人生不同階段的愛情。

路上販售玉蘭花的長輩，大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置，以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象，團隊使用小販常用的串花手法，將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合，讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移，沒有保水的花朵會逐漸乾燥，並散發出更濃郁的香氣，如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們，展現出堅毅的精神。

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹，是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合，並將辦桌的感官經驗帶入，融合製作成流線型的捧花作品；另一個屬於台式生活的元素，則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭，在每年的重要日子裡，讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

喜愛野外探險的朵常團隊，也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱，回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子，它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後，附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景，想像去山上採集了不同的野花野草，恣意的隨風搖動，在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展，朵常團隊也邀請觀眾成為參與者，親手製作一盒專屬的「便當花盒」，如同本次展覽所傳遞的概念，讓花藝成為大家的日常體驗，常伴生活左右。另外，品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾，趣味引用生鮮卡扣意象，讓買花就像每日的超市採買一樣，能夠輕鬆地進入生活之中。

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址｜台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話｜02-27082829
官網｜www.hidedaily.com