童話故事裡過著幸福快樂生活的王子與公主，長大成人後的我們，即便知道書裡所撰述的一切無疑是場不切實際的美夢，然而對真實存在於世上的皇室依舊有憧憬幻想，如同全球都在關注的－哈利王子（Prince Harry）與準王子妃梅根馬克爾（Meghan Markle）－這場英國皇室婚禮，從訂婚戒指上鑽石有多大顆、婚禮場地、蜜月地點、出席嘉賓、女王會身著哪個顏色套裝到新娘將選穿哪個品牌步上紅毯，皇室成員一舉一動都蔚為話題。

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如今萬雙眼睛直盯著搶看正解的新娘婚紗，隨著梅根緩緩步下黑色禮車後，答案正式揭曉，一席紀梵希Givenchy簡約典雅的純白烏干綢緞婚紗，搭配一字領肩的剪裁設計，讓新任王子妃整個人看來既優雅又高貴。儘管婚紗非先前大多數人揣測的Stella McCartney和Ralph & Russo出線，然而這款由Givenchy現任創意總監Clare Waight Keller所操刀設計的婚紗，依舊讓人見識到梅根的自信美與氣質風采。

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之所以欽點Clare Waight Keller這位Givenchy百年來首位女性創意總監操掌婚紗設計，除了設計師本人在異鄉打拼的經歷讓梅根心有戚戚焉外，十分懂得通過服裝展示現代女性堅強與柔美並存一面的設計風格，也是讓梅根傾心的要點。「馬克爾夫人在2018年初遇見了Waight Keller，並且選擇與這位能體現永恆優雅之美學，加上那無懈可擊的剪裁和有著親切態度的女士合作。馬克爾夫人也想表揚這位出身英國的頂尖人才在時尚設計領域的成功，她曾出任三家具有全球影響力的時尚品牌，分別是Pringle of Scotland、Chloé以及現任Givenchy創意總監。」英國皇室肯辛頓宮於聲明中寫道。

The Bride moves in procession through the Nave where she is joined by The Prince of Wales #RoyalWedding pic.twitter.com/d9HrWsMjRt

— Kensington Palace (@KensingtonRoyal) 2018年5月19日

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禮服、頭紗設計細節

看似簡單的婚紗設計實則藏了數道精妙巧思於其中，禮服由雙層絲綢鋪陳，並由六道立裁布料剪接輪廓縫製而成。船形一字肩式的領口設計，讓梅根得以秀出優雅的肩部線條，以及具雕塑感的纖腰曲線，並讓身體柔美線條一路延伸至後背。在裙身方面，通過三層絲質透明烏干紗襯墊，加上纖細的七分袖，讓禮服整體看來既雋永又摩登。「在這非凡的珍貴時刻，能有機會與梅根女士合作，我感到榮幸十足，我們希望創造一件有著永恆風味的作品，藉著流暢的曲線和精緻俐落剪裁傳達現代感。」設計師Clare Waight Keller表示。

The Archbishop of Canterbury joins the couple's right hands together and proclaims them husband and wife #RoyalWedding pic.twitter.com/4SQJdVQKB1

— Kensington Palace (@KensingtonRoyal) 2018年5月19日

除了禮服吸睛外，長達5公尺，由絲綢薄紗製成，並飾有絲線和透明手工刺繡花朵的頭紗，則是此次造型中最為花俏的部分，由於婚後便擁有皇室公爵夫人身分，梅根為傳達自己能加入大英國協這個大家庭的感激之情，希望在頭紗上將大英國協現有的53國聯邦融入其中，通過精湛手工藝繡出53國聯邦各自代表，有著獨一無二意義的花卉。

The Duke and Duchess of Sussex gather with their family and friends outside the Chapel, and are greeted by 200 guests involved with organisations closely associated with the couple #RoyalWedding pic.twitter.com/b8vHcgq979

— Kensington Palace (@KensingtonRoyal) 2018年5月19日

當然，除了這53朵別具意義的花朵刺繡外，梅根也將自己與老公哈利王子喜愛的花朵放置其中，分別是有著代表自己出生加州的花菱草（加州罌粟）以及哈利居所肯辛頓宮前的蠟梅；而頭紗正前方的麥穗花紋則象徵愛與慈善之意。光是為了這頂頭紗，光縫製花卉刺繡便耗費上百小時，而且工匠每30分鐘就必須洗手，以保持織品的純潔乾淨，足見皇室規格與要求。至於梅根頂上那璀璨耀眼的王冠，則是來自現任英國女王祖母瑪麗皇后的鑽石王冠Diamond Bandeau Tiara，王冠在1932年所打造，而鑲於中心位置的胸針則可以追溯至1893年。

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今日完婚後，梅根的身分也將正式成為「薩塞克斯公爵夫人殿下」（HRH Duchess of Sussex），肯辛頓宮表示，哈利與梅根不會在婚後立刻出發度蜜月，而會在婚後第二周以夫妻名義出席公開活動、履行王室義務。

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via Kensington Palace

在百國爭鳴的世界博覽會，如何用一套制服讓自家美學脫穎而出？2025大阪世博「日本館」工作人員制服是值得一看的案例——時裝品牌POSTELEGANT創意總監中田さん（Yuya Nakata）以和服為靈感，利用環保面料將和服上身時獨特的「空間感」融於現代服飾，配件亦藏有巧思，如帽子材質紋理呼應木構場館建築、鞋履則融入日本傳統雪駄（せった）元素，整體裝束十足體現日本美學。

認識日本館制服設計師——中田さん

創立品牌POSTELEGANT前，中田さん曾於日本時裝品牌BEIGE擔任設計師，也曾赴巴黎實習，師從前Maison Martin Margiela設計師學習服裝製版，無論是日本平面製版的嚴謹、巴黎立體製服的傳統，都對他日後的設計影響深遠。自立門戶後，中田さん的目標是設計出不被流行限制、人們十幾二十年後仍想穿上身的作品，他以和服所象徵的傳承精神為例，它流傳數百年仍不衰、甚至歷久彌新。

對外形象一致，也保有個性化彈性

設計日本館制服時，中田さん的理念純粹直接——藉由功能性與美感兼具的衣著，體現日本美學。全套制服包含T-shirt、襯衫、西裝外套、褲裝等在內，皆選用炭灰色呈現，僅有領巾另選用米白、金色點綴，色彩上保持簡潔。

考量到每個人對穿搭的不同想法，中田さん為襯衫、西裝外套搭配可自由調節的腰帶，並設計鐘形帽、鴨舌帽兩款不同帽型，在維持日本館整體對外形象的同時，也提供工作人員個性化的彈性。

由內而外的極簡主義，回收和紙、皮革為材

從外觀看來，日本館制服令人直接聯想「極簡」，中田さん進一步將極簡的概念延伸，透過精準選材將製服過程、及日後回收可能對環境造成的負擔降至最低。服裝部分，中田さん借鑒和服早期以單一材料製作的傳統，採用東麗（東レ／とうレ，Toray）製造的環保聚酯纖維布料，並設計同材質腰帶代替鈕扣、拉鍊等，避免回收過程中移除金屬零件所產生的額外成本；另一方面，腰帶比起鈕扣更容易調整以符合不同身型，中田さん這次僅設計S、M、L共3種尺寸，善用腰帶免去擴大尺寸所造成的不必要浪費。

搭配服裝的配件同樣以環保材質製成，如製作帽子的紗線來自回收和紙，中田さん特別提到日本館建築以木板層層構築，和紙紗線有機、微微粗糙的特殊紋理，巧妙呼應場館的空間氛圍；隨身包則採用Teijin Frontier生產的環保合成皮革打造，其最初用於製造足球和鞋子，具備理想的耐用性。

兼具文化底蘊和舒適度的「現代版木屐」

鞋款體現日本傳統文化與當代生活風格結合的巧思，來自日本品牌goyemon的作品「unda」將木屐造型、運動鞋氣墊鞋底融為一體，保有傳統也透過改良提升舒適度，中田さん另外在鞋款後方加了條鬆緊繫帶，靈感源自日本人在節慶儀式穿雪駄（せった）時的綁繩方式，確保鞋子不輕易滑落，讓工作人員能以最舒適的姿態服務訪客。鞋款搭配的分趾襪則選自日本百年品牌Fukuske，每個細節都是日本工藝與創意激盪的結晶。

中田さん眼中的日本美學

談及什麼是「日本美學」？中田さん這麼說：「在日本文化中，有個名為『見立』（Mitate）的概念，也就是將一事物看作另一事物的藝術。拿日式庭園中的石頭舉例，創作者將石頭精心排列形成某種象徵，觀者則能帶來自身的解讀，創作者和觀眾之間的『共感』極為重要。日本館的服裝雖然被稱為『制服』，實則透過每位穿著者的不同詮釋而呈現其存在，正如日本館的主題——『生命之間』，我相信真正的美麗在於擁有強大的核心，同時允許各種不同的解讀方式，每位參與者都能從中找到屬於自己的意義。」

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資料來源｜2025 EXPO Japan Pavilion official website

日本時尚品牌CFCL為開館20週年的金澤21世紀美術館打造新制服，其以美術館建築的透明玻璃為靈感，採用清新柔和的色彩，並在背部結合美術館標誌性的橘色，使其既能融入館內空間，且具有高辨識度。

金澤21世紀美術館20週年

創立於2004年的金澤21世紀美術館，是許多人造訪金澤的必訪之地。其建築由SANAA建築事務所操刀，採用無正面、無背面之分的圓形結構設計，讓參觀者能從城市的各個方向到訪；大量運用的透明玻璃，也營造出通透明亮的開放感。另外，由佐藤卓設計的金澤21世紀美術館logo，也正是從建築的俯瞰圖轉化而來。

邀日本時尚品牌CFCL打造新制服

而在開館20週年之際，金澤21世紀美術館邀請CFCL品牌為其打造全新員工制服。曾為ISSEY MIYAKE MEN設計師的CFCL代表暨創意總監高橋悠介，以美術館建築的透明感和彷彿與城市融為一體的開放氛圍為靈感，選用了讓人聯想到通透玻璃的清新柔和色彩，並在背部融入美術館標誌性的橘色，同時以象徵建築支柱的條紋來呈現，創造出從遠處就能一眼辨識，且能與空間完美融合的新制服。

在設計過程中，CFCL也與實際穿著的館方人員討論交流，將舒適度與實用性融入制服設計。因此，這套新制服以大衣與T恤為基礎，擁有寬鬆剪裁，適合不同年齡、體型的員工穿著。此外，設計上也優先考慮了易保養與耐用性，以滿足現代生活的需求。

以大衣與T恤為主

細節上，適合春秋冬季穿著的大衣，設計了可放手機、筆記本、館內手冊的大口袋，同時也方便拿取物品；兩側的深開衩設計，讓即便是長時間坐著的員工，大衣的服裝線條也不會變形。採用寬鬆T恤設計的夏季制服，則選用不容易皺的布料，使穿著時不會顯露出身形或內衣線條，也由於T恤沒有口袋，CFCL更設計了一款可攜帶所需物品的束口袋小包。

而這套新制服，已於今（2025）年2月1日正式換上，並將在未來10年迎接來訪的人們。下次造訪金澤21世紀美術館時，也不妨留意這套制服的細節。

資料來源｜CFCL