搖滾西裝+經典禮服!揭開《瞞天過海:八面玲瓏》安海瑟薇、凱特布蘭琪等八女星時尚戲服造型

「戲服在大銀幕上不單單只有作為服裝的功能而已,它更像是每位演員們的皮膚,能夠通過繽紛、出彩的材質造型替角色增添個性。」奧斯卡影后凱特布蘭琪(Cate Blanchett)在談及戲服設計時如此說道。視覺是最直接的傳達方式,當電影裡的角色還未開口說話前,我們可以通過這第一印象,去猜想角色的性格、喜好為何,而搶眼獨樹一幟的造型風格,同時也能讓角色與角色之間有完美區隔。就以《瞞天過海:八面玲瓏》(Ocean’s 8)為例,這部用時尚包裝、環繞著八位女角的風格電影,該如何讓八每人各具鮮明特色,自然成了戲服造型師Sarah Edwards的最大課題。

 

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當然,單就八位女演員共同加乘起來的名氣,要讓各大時尚品牌贊助服裝自然不是太困難,然而要一次想出符合角色性格的八種造型,倒也讓Sarah Edwards十分苦惱,畢竟她得讓觀眾在步調緊湊的情節中,得以輕鬆分辨每位角色,「能夠讓每位角色在短時間內迅速被記得是最重要的事,因為在偷竊時,一切都會變得相當倉促。」。她表示每個角色都有屬於自己的服裝組合,像是珊卓布拉克(Sandra Bullock)的角色前後至少換了65套服裝,凱特布蘭琪也有多達40套,數量十分驚人。

 

《瞞天過海:八面玲瓏》故事從珊卓布拉克所飾演的黛比歐遜(Debbie Ocean)出獄開始,這位剛服完五年刑期的時尚竊賊,她冷酷的外表下其實藏著一場醞釀已久的華麗計謀,而這點同樣反映在她的服裝上,「黛比為了這場偷盜案,在監獄裡籌畫了五年之久,她看來非常沉靜穩重,而這點恰如同她身上那些線條俐落,顏色多半為黑、白等中性色彩的服裝。」,在某種程度上,黛比幹練的形象和她的哥哥丹尼如出一轍。

 

 

作為黛比的最佳拍檔,凱特布蘭琪所飾演的露(Lou),風格則與黛比大相逕庭,身為夜店老闆的她,有著70年代搖滾巨星Debbie Harry、Keith Richards的放蕩不羈及灑脫,「我們試著把露打造成女版Keith Richards,藉由Burberry所量身訂製的3套褲裝,加上從二手商店搜刮而來的珠寶、項鍊首飾、圍巾等」,成就了露在電影中所散發的搖滾華麗氣息,「她與黛比的風格可說完全相反,但兩人卻有種異極相吸的感覺」。而凱特布蘭琪劇中的裝扮,也被安海瑟薇讚譽為全電影中最亮眼的造型穿搭!

 

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身為片中一大亮點的安海瑟薇(Anne Hathaway),劇中她那狂妄又自戀的巨星魅力無不讓人印象深刻,為了讓影迷深信小安就是達芙尼克魯格(Daphne Kluger),導演演蓋瑞羅斯(Gary Ross)特地把這個角色塑造為像伊莉莎白泰勒(Elizabeth Taylor)一樣的經典女星,有著令人難以招架的迷人魅力,又同時有著難搞大明星的派頭。為了能夠完全彰顯安海瑟薇的巨星光環,Sarah Edwards也邀來VALENTINO量身打造Met Gala場景的桃紅禮服。而與安海瑟薇合作多次、十分熟稔其風格的VALENTINO,則在一個星期即完成能襯托出那條受偷天女賊垂涎的Cartier杜桑項鍊之禮服設計,展現他們對電影的支持與時尚熱情。

 

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向來衣不驚人死不休的蕾哈娜(Rihanna),這回出演駭客九號球則一改性感形象,搖身一變成為如雷鬼教父Bob Marley般的加勒比海裔駭客;當然,褪去寬鬆服裝,在Met Gala場景時,她則換上Zac Posen設計的露肩合身紅禮服,可說是電影中獨一無二的「灰姑娘」變身橋段。

 

 

宛若女版麥特戴蒙角色,由海倫娜寶漢卡特(Helena Bonham Carter)所飾演的愛爾蘭籍過氣設計師蘿絲(Rose Weil),則參考了英國龐克教母Vivienne Westwood、前《Vogue》創意總監顧問Grace Coddington等人;莎拉寶森(Sarah Paulson)飾演的譚米(Tammy),則從典型完美主婦變身入侵時尚雜誌的臥底,其精明的形象也隨著劇情推陳漸漸改變,而她在Met Gala上的深色刺繡禮服,則暗示著她是個低調的幕後操盤手,不花枝招展卻也不失時尚感。

 

 

至於敏迪卡靈(Mindy Kaling)與饒舌女歌手奧卡菲娜(Awkwafina)所飾演的角色,片中也同樣藉由服裝展示了不同階段的成長變化,像是敏迪卡靈扮演的珠寶設計師Amita,一心想脫離父母生活,當她找到一群有相同「目標」的女孩時,她的穿著漸漸有了改變,而在Met Gala那一襲由印度設計師Naeem Khan操刀的金色禮服,似乎也象徵著她早準備好「一人」發光發熱的決心。

 

 

對於成就出一部娛樂與時尚兼具的電影,導演蓋瑞羅素可以說扛起了好萊塢最困難的擔子。他說:「很少有導演願意拍攝一部全部都是大牌女明星的電影,我在拍攝前就清楚知道一位女明星光是每天服裝、髮型就需要弄上大半天,更不要說同時出現8個人的時候,那是非常大的工程,幸好有珊卓布拉克與凱特布蘭琪幫我搞定了所有可能發生的問題,是她們讓一切順利成真。」。

 

珊卓布拉克說:「蓋瑞告訴我這個融合了友情、感情,幽默與懸疑的故事,我很心動,但我一開始不覺得會付諸實行,是蓋瑞的信心與遠見,讓我和凱特決定幫助他完成這項工作。在戲中,我和凱特布蘭琪是認識最久的犯罪搭檔,也是這個團隊的核心;在戲外,我們兩個會像班長一樣幫忙緊盯每一項工作進度,排除困難,演員之間很喜歡互相調侃或彼此讚美,就連休息或等待的時候,我們大多一起窩在休息區,我與凱特好到同擠一張單人沙發,那是我們固定的位子,大家的感情真的很好。」。

 

凱特布蘭琪連忙捕捉:「很多人認為一堆女生在一起,難免勾心鬥角,但我們除了很認真朝同一個目標前進外,海倫娜更是我們的開心果,她會在片場搶工作人員的工作,舉凡給演員倒茶水、送點心,或是幫要上場的演員檢查服裝、髮飾與細部配件,她是一個一刻都無法停下來的人,有永遠用不完的精力,而且超級樂觀,是她讓我們在忙碌之餘有一種大家庭的感覺。」。不過,經常一頭亂髮的海倫娜倒是有點哀怨地說:「我覺得蕾哈娜不知道我也有演出,她接過我手上的咖啡後竟然認真地問:『我覺得妳很面熟,是不是在這裡工作很久了?!』」這件趣事傳出來之後,每次大家都搶著幫蕾哈娜送茶點,凱特布蘭琪會對她說:「妳好我是凱特,我碰巧有參加演出。」讓大夥笑成一團。

 

 

 

《瞞天過海:八面玲瓏》故事敘述黛比歐遜花了5年8個月又12天的時間計畫一場人生中最大的搶案。她的目標是價值1億5000萬美元的鑽石珠寶,在紐約大都會博物館的晚宴上,在數百人眾目睽睽下、在無數鎂光燈、監視攝影機與兩名經驗豐富的武裝保全監控下,戴比歐遜要將掛在知名女演員達芙尼克魯格(安海瑟葳 飾)的脖子上取下這串名為「杜桑」的名貴鑽石項鍊,而她僅僅打算用連她在內的8個人完成這件驚天之舉,她們能夠順利混進去紐約大都會博物館晚宴並且全身而退嗎?

 

via 華納兄弟影業、THRLA Times

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用一套制服體現日本美學!2025大阪世博「日本館」將和服融入現代服飾,改良版木屐結合運動鞋底

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型

在百國爭鳴的世界博覽會,如何用一套制服讓自家美學脫穎而出?2025大阪世博「日本館」工作人員制服是值得一看的案例——時裝品牌POSTELEGANT創意總監中田さん(Yuya Nakata)以和服為靈感,利用環保面料將和服上身時獨特的「空間感」融於現代服飾,配件亦藏有巧思,如帽子材質紋理呼應木構場館建築、鞋履則融入日本傳統雪駄(せった)元素,整體裝束十足體現日本美學。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)
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(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

認識日本館制服設計師——中田さん

創立品牌POSTELEGANT前,中田さん曾於日本時裝品牌BEIGE擔任設計師,也曾赴巴黎實習,師從前Maison Martin Margiela設計師學習服裝製版,無論是日本平面製版的嚴謹、巴黎立體製服的傳統,都對他日後的設計影響深遠。自立門戶後,中田さん的目標是設計出不被流行限制、人們十幾二十年後仍想穿上身的作品,他以和服所象徵的傳承精神為例,它流傳數百年仍不衰、甚至歷久彌新。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

對外形象一致,也保有個性化彈性

設計日本館制服時,中田さん的理念純粹直接——藉由功能性與美感兼具的衣著,體現日本美學。全套制服包含T-shirt、襯衫、西裝外套、褲裝等在內,皆選用炭灰色呈現,僅有領巾另選用米白、金色點綴,色彩上保持簡潔。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)
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(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

考量到每個人對穿搭的不同想法,中田さん為襯衫、西裝外套搭配可自由調節的腰帶,並設計鐘形帽、鴨舌帽兩款不同帽型,在維持日本館整體對外形象的同時,也提供工作人員個性化的彈性。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)
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由內而外的極簡主義,回收和紙、皮革為材

從外觀看來,日本館制服令人直接聯想「極簡」,中田さん進一步將極簡的概念延伸,透過精準選材將製服過程、及日後回收可能對環境造成的負擔降至最低。服裝部分,中田さん借鑒和服早期以單一材料製作的傳統,採用東麗(東レとうレ,Toray)製造的環保聚酯纖維布料,並設計同材質腰帶代替鈕扣、拉鍊等,避免回收過程中移除金屬零件所產生的額外成本;另一方面,腰帶比起鈕扣更容易調整以符合不同身型,中田さん這次僅設計SML3種尺寸,善用腰帶免去擴大尺寸所造成的不必要浪費。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

搭配服裝的配件同樣以環保材質製成,如製作帽子的紗線來自回收和紙,中田さん特別提到日本館建築以木板層層構築,和紙紗線有機、微微粗糙的特殊紋理,巧妙呼應場館的空間氛圍;隨身包則採用Teijin Frontier生產的環保合成皮革打造,其最初用於製造足球和鞋子,具備理想的耐用性。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

兼具文化底蘊和舒適度的「現代版木屐」

鞋款體現日本傳統文化與當代生活風格結合的巧思,來自日本品牌goyemon的作品unda」將木屐造型、運動鞋氣墊鞋底融為一體,保有傳統也透過改良提升舒適度,中田さん另外在鞋款後方加了條鬆緊繫帶,靈感源自日本人在節慶儀式穿雪駄(せった)時的綁繩方式,確保鞋子不輕易滑落,讓工作人員能以最舒適的姿態服務訪客。鞋款搭配的分趾襪則選自日本百年品牌Fukuske,每個細節都是日本工藝與創意激盪的結晶。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

中田さん眼中的日本美學

談及什麼是「日本美學」?中田さん這麼說:「在日本文化中,有個名為『見立』(Mitate)的概念,也就是將一事物看作另一事物的藝術。拿日式庭園中的石頭舉例,創作者將石頭精心排列形成某種象徵,觀者則能帶來自身的解讀,創作者和觀眾之間的『共感』極為重要。日本館的服裝雖然被稱為『制服』,實則透過每位穿著者的不同詮釋而呈現其存在,正如日本館的主題——『生命之間』,我相信真正的美麗在於擁有強大的核心,同時允許各種不同的解讀方式,每位參與者都能從中找到屬於自己的意義。」

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

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資料來源|2025 EXPO Japan Pavilion official website

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金澤21世紀美術館新制服亮相!日本時尚品牌CFCL以建築的通透玻璃為靈感,融入清新柔和色彩

金澤21世紀美術館新制服亮相!日本時尚品牌CFCL以建築的透明玻璃為靈感,融入清新柔和色彩

日本時尚品牌CFCL為開館20週年的金澤21世紀美術館打造新制服,其以美術館建築的透明玻璃為靈感,採用清新柔和的色彩,並在背部結合美術館標誌性的橘色,使其既能融入館內空間,且具有高辨識度。

金澤21世紀美術館20週年

創立於2004年的金澤21世紀美術館,是許多人造訪金澤的必訪之地。其建築由SANAA建築事務所操刀,採用無正面、無背面之分的圓形結構設計,讓參觀者能從城市的各個方向到訪;大量運用的透明玻璃,也營造出通透明亮的開放感。另外,由佐藤卓設計的金澤21世紀美術館logo,也正是從建築的俯瞰圖轉化而來。

邀日本時尚品牌CFCL打造新制服

而在開館20週年之際,金澤21世紀美術館邀請CFCL品牌為其打造全新員工制服。曾為ISSEY MIYAKE MEN設計師的CFCL代表暨創意總監高橋悠介,以美術館建築的透明感和彷彿與城市融為一體的開放氛圍為靈感,選用了讓人聯想到通透玻璃的清新柔和色彩,並在背部融入美術館標誌性的橘色,同時以象徵建築支柱的條紋來呈現,創造出從遠處就能一眼辨識,且能與空間完美融合的新制服。

金澤21世紀美術館新制服由日本時尚品牌CFCL設計,並以美術館建築為靈感。(圖片來源:CFCL)
金澤21世紀美術館新制服由日本時尚品牌CFCL設計,並以美術館建築為靈感。(圖片來源:CFCL)

在設計過程中,CFCL也與實際穿著的館方人員討論交流,將舒適度與實用性融入制服設計。因此,這套新制服以大衣與T恤為基礎,擁有寬鬆剪裁,適合不同年齡、體型的員工穿著。此外,設計上也優先考慮了易保養與耐用性,以滿足現代生活的需求。

設計上,CFCL考量了舒適度與實用性,打造了以大衣與T恤為基礎的新制服。(圖片來源:CFCL)
設計上,CFCL考量了舒適度與實用性,打造了以大衣與T恤為基礎的新制服。(圖片來源:CFCL)

以大衣與T恤為主

細節上,適合春秋冬季穿著的大衣,設計了可放手機、筆記本、館內手冊的大口袋,同時也方便拿取物品;兩側的深開衩設計,讓即便是長時間坐著的員工,大衣的服裝線條也不會變形。採用寬鬆T恤設計的夏季制服,則選用不容易皺的布料,使穿著時不會顯露出身形或內衣線條,也由於T恤沒有口袋,CFCL更設計了一款可攜帶所需物品的束口袋小包。

由於夏季制服沒有口袋,CFCL也設計了一款可攜帶所需物品的束口袋小包。(圖片來源:CFCL)
由於夏季制服沒有口袋,CFCL也設計了一款可攜帶所需物品的束口袋小包。(圖片來源:CFCL)

而這套新制服,已於今(2025)年2月1日正式換上,並將在未來10年迎接來訪的人們。下次造訪金澤21世紀美術館時,也不妨留意這套制服的細節。

資料來源|CFCL

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