以推廣華人設計為理念的金點設計獎，37年前在台灣起家，深耕挖掘島嶼的設計能量，也望眼國際設計潮流，逐漸打響海內外名聲，自今年3月初徵件以來，已收到來自台灣、中國大陸、香港、澳門、新加坡、南韓、泰國、土耳其、匈牙利、墨西哥、美國等地上千件優秀的作品報名，其中土耳其、匈牙利、墨西哥都是首度參賽。

不僅全球優秀的設計工作室作品匯川納海於此，金點設計獎也從報名者的比例看出社會對於設計逐漸重視的風潮，讓好設計不僅止文創設計界的領域，更是生活中必備的要素，兼具美觀與實用性成為商品主流，本次報名品牌中不乏知名廠商，台灣就如鴻海、長榮航空、台達電、台灣奧美參與角逐，而越過海峽，中國西門子、深圳TCL、天貓、聯想中國、香港Dr.Jart+也是座上賓，證實金點設計獎已然成為國內外設計好手一較高下的最佳舞台！

2018金點設計獎持續在全球如火如荼徵件中，報名進入最後倒數，獎項類別涵蓋產品設計、傳達設計、空間設計及整合設計等四大類，即將在6月28日下午5點截止徵件，以下嚴選出精彩作品案例，期待各方好手出馬，大開世人眼界！

傳達設計類翻新品牌意象

今年首度將視覺傳達設計和包裝設計合併為「傳達設計類」，參賽佳作於發表時便引起轟動。由羅申駿帶領的JL Design，為長榮航空操刀《長榮航空機上菜酒單設計》，以「微觀歲時臺灣」為概念設計，將嘉南平原、台南鹽田搬上三萬五千呎高空，結合台灣四季蔬果，以原鄉特色連結世界與台灣，鮮明的色彩令人眼睛為之一亮。▶ 深度專訪報導

而2017年一推出就在社群上引起話題的《華康愛情收》，則是台灣奧美為華康字型（威鋒數位），打造的一連串品牌行銷活動，這次參賽的作品是以「華康愛情體」打造的字型巧克力，以鉛字排版為概念，企圖喚起大眾對文字與華康字型的關注。▶ 深度報導

TVBS（聯利媒體股份有限公司）打造的《2017新北歡樂耶誕城巨星演唱會-字》，運用時下流行的AR擴增實境技術，製作了近40種虛擬場景與互動效果，瞬間將原有的市府廣場幻化成超現實的虛擬空間，打破傳統舞台框架。

產品設計類響應簡約俐落美學

2017年擠進富比士全球百大企業的鴻海，在併購夏普後首次參賽，推出的《Queen2》空氣淨化器，採用一體化弧形面板，外型高雅時尚，技術面搭載夏普獨有PCI空氣除臭淨化功能，並以APP遠端控制，讓消費者不再為空污煩惱。有台灣工業設計教父美譽、生涯累計超過百座國際大獎的謝榮雅，今年首度以奇想生活《奇想鮮解凍-Deluxe》參賽，獨步全球的創新設計，以高導熱金屬板身搭配蓄熱液體，利用快速熱交換原理，創造自然高速解凍的效果，讓家庭主婦輕鬆面對惱人的食材解凍問題。

強調與人互動的空間設計類

由偶然設計+陳冠瑋建築師事務所打造的體驗式空間《供霧所》以臺北市立美術館戶外廣場為基地，以鷹架、織網、木棧板、水霧裝置設計而成，營造出如夢似幻的迷霧森林氛圍，去年一推出就成為熱門IG打卡地點。來自墨西哥的裝置藝術作品《Sanctuaire》，由法國設計師Martin Leveque打造，他以光，水和鏡面反射創造一個矛盾的經驗，試圖讓遊客跳脫出單調的日常生活儀式。由築房數位設計的《APUJAN重慶店》，是知名設計師詹朴位於重慶的門市，以數位模擬布料的曲面營造空間的神祕感，設計手法上維持空間的純粹性，讓每一季的服裝和每一位消費者在此空間中就是主角。

整合設計類：品牌發揮創意與消費者溝通

由香港知名的創意設計公司XEX / XCEED為國際護膚品牌Dr.Jart+創作的作品《Prismverse》，以鑽石切割法brilliant cut為創作概念，運用多邊形鏡牆、十米寛LED地屏及來自日本的十二面體揚聲器「Scenery」，包圍整個空間，讓體驗者身臨其境，感受視聽藝術體驗。

2017年度最佳設計獎得主之一的格式設計，今年再度以策展作品《嘻哈囝》角逐。此展覽為台灣第一次系統性地分析嘻哈音樂的版圖與歷史脈絡，以影像視覺和聲音作為重點元素，將台灣文化地域性藉由音樂與詞曲的獨特性格，被觀展者吸收理解。

編輯整理 / Diane Tang

via / 金點設計獎

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

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