《不可能的任務:全面瓦解》阿湯哥完美動作戲!高空低開HALO跳傘、巴黎飛車、直升機追逐全親自上陣

若要說好萊塢影壇中最敬業也最玩命的演員,湯姆克魯斯(Tom Cruise)當之無愧,即使年過半百,但阿湯哥似乎越玩越大,每回再現大銀幕,無不讓人為他捏把冷汗同時,又想在戲院起身替他拍手叫好,隨著《不可能的任務:全面瓦解》(Mission: Impossible-Fallout)登場,這位巨星也再次同電影名稱般,再度完成了一次「不可能的任務」!

 

直升機上演「自由落體」

繼上集挑戰在空中緊抓軍機艙門起飛後,阿湯哥這回乾脆來個升級版,親身從垂吊著「長繩」、正飛往2千英呎高空的直升機從下往上攀爬,並配合劇情需要,還得來個急速落下40英呎的「自由落體」;當然,這樣對阿湯哥來說可能只是牛刀小試,他乾脆也駕駛起直升機,甚至得操作機身上演低空略過湖面,最後以迴旋方式向瀑布下栽的驚險場面,光是用想像的就令人頭皮發麻,然而這一切對堅持不用綠幕,始終親自上陣的阿湯哥而言,通通很值得。

 

 

高空低跳HALO跳傘

像是開場不久的廁所搏擊鏡頭,儘管戲分不長,但卻耗費了四個禮拜時間拍攝;至於另一場,阿湯哥與新加入團隊的亨利卡維爾(Henry Cavill)所扮演的中情局特務沃克,從直升機一躍而下的跳傘鏡頭,則費時了一個月拍攝時間,阿湯哥不僅得從時速165哩飛行的軍機跳躍,更要完成俗稱「高空低開」(HALO,High Altitude Low Opening)的跳傘技巧。從25000呎高空跳下,降到2000呎低空時才打開降落傘的HALO特技,光是為了拍攝這個動作,阿湯哥前後花了長時間訓練,並跳了不下100次,待完全熟悉動作後,最終才呈現出大銀幕上我們所見著的完美跳姿。回憶起當時拍攝情形,導演克里斯多福麥奎里(Christopher McQuarrie)表示:「當湯姆提出這個想法時,每個人都告知他不可能,但我已經習慣了,這可是湯姆克魯斯的電影耶!」。

 

不過光有特技技巧外還不夠,由於這場戲是夜戲,光線又必須完美,為了要盡可能在日落時完成三個鏡頭的拍攝工作,每天卻只有一次、至多3分鐘的拍攝機會,「無疑是跟時間賽跑」;除了時間、動作重要外,掌鏡的攝影師同樣不可少,阿湯哥說:「我們請到一個資深空中攝影師,他本身已經跳傘超過2萬3千次,攝影師扛著一架攝影機,頭盔上裝上一個IMAX鏡頭。當我一從運輸機跳出來,我得做一些翻滾的動作,並找到攝影師的位置,這樣我才能飛向他並保持距離。這真的很瘋狂,但這場戲絕對能表現出高空低開跳傘的精采程度!」。

 

巴黎街道飛車追逐

除了跳傘空降巴黎大皇宮外,《全面瓦解》則把《不可能的任務》系列每集都會有的飛車追逐場面拉到巴黎凱旋門周邊,劇組事先向巴黎市政府申請拍攝許可,在不打擾市民日常作息下,在某個週日早晨6點開始僅有兩個小時的拍攝作業,這場飛車追逐戲動用了70輛特技駕駛車,阿湯哥不僅沒戴安全帽,還得要完成特技動作,甚至拍攝當天機車的安全裝置失靈,儘管一度考慮要停拍,但阿湯哥依舊堅持繼續拍攝,而最終他的完美演出也沒讓劇組跟影迷們失望。

 

 

挪威懸崖對打

隨著劇情推展,在紐西蘭直昇機追逐戲碼後,阿湯哥則要和亨利卡維爾站在挪威的著名景點聖壇岩(Preikestolen)懸崖邊較勁,儘管打戲對兩位大明星不算太困難,然而捉摸不定的天氣因素,倒是讓導演跟劇組傷透了腦筋。由於天氣變化多端,上秒晴天萬里,下秒卻雪花漫天紛飛,加上拍攝時已進入冬季,當完成拍攝工作後,來不及運上直升機的攝影裝備卻早已被大雪覆蓋,而這是先意想不到的情況,只能等到下一年春天來臨融雪時再來取走。

 

倫敦高樓跳躍意外受傷

挑戰了這麼多「不可能」,阿湯哥卻在一項他認為不難的動作戲中受了傷,對於自己的失誤而造成腳踝骨裂,他表示:「其實是個超簡單的動作,就是從這棟大樓跳到下一棟。」,說起來稀鬆平常,但要在離地70.7公尺高的高樓平台狂奔,再奮力一躍跳過9.92公尺遠到達另一棟建物屋頂,光是聽來就讓人直呼不可能,回想起當時受傷情形,阿湯哥受訪時說這一幕剛好也收錄進電影中,「撞擊的力量真的很大,我知道我的肋骨會直接撞到另一棟建築物的牆面上,所以撞牆並非失誤,而是我先把一隻腳伸出去才是,當時我希望作為減輕撞擊力道的緩衝。」,然而當他撞上牆面時候,腳踝卻先受了傷,當下他只心想「慘了」,但礙於這是一鏡到底的鏡頭,所以他繼續忍著痛跑下去。

 

所幸意外發生的時候,劇組已經拍攝了足夠的片段,而阿湯哥也笑稱:「受了傷大樓租金還是要付的」,不過拼命三郎的他,在接受治療6星期後(醫生評估至少要9個月)又恢復拍攝,敬業程度令人欽佩。

 

廁所精彩打鬥

如同前面所提及,在電影開場後不久的廁所打戲,這場作為劇情驅動的打鬥橋段,不僅帶入了系列以來最為人津津樂道的「面具」情節,更悄悄埋下了主角伊森杭特與沃克之間的不合種子。只不過這場有兩位大明星對尬武術演員梁楊(Liang Yang)的戲份,原本只預計拍攝四天,最後卻足足拍了長達四個禮拜之久,讓亨利卡維爾笑說:「又要回廁所幹架囉!」,導演麥奎里則表示在和Wade Eastwood和Wolfgang Stegemann兩位動作武打指導討論下,這場戲不停地重新編排調整,除了要保有電影的調性外,更要彰顯當下三方各具衝突與想像的視覺風格。

 

在空間上,美術指導Peter Wenham也特別將空間布置成極簡白色,並通過磁磚格線與明亮的玻璃創造出空間層次感,不僅使對打看來更為俐落不顯眼花撩落,也同時放大了整個空間效果。

 

Text:Ian Liu

圖片來源:派拉蒙影業

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由木村拓哉領銜主演,遠赴巴黎取景,透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢:巴黎篇》,於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》,由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子,與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作,並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹(木村拓哉飾演),在一次重大事件當中,為了維護夥伴名譽,與法國官員起了爭執,最終不但讓餐廳倒閉,更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名,讓自己的人生一落千丈,也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去,他與擁有「絕對味覺」的早見倫子(鈴木京香飾演)在巴黎偶遇,兩人因此結為事業夥伴,一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」,立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)

作品當中,充滿各式特色與廚藝的主角群們,共同為了摘下三星,歷經資金障礙、負面流言,甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機,卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境,讓觀眾感受到料理人們的熱情,並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理,也透過導演的慢動作畫面捕捉,緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物,各方面都完美兼顧,也讓本劇播出後收視率節節攀升,並獲得觀眾滿載好評。

《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)

劇集播畢之後,劇組更在時隔五年之後,於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景,在重啟本劇時,劇組認為即使劇情是虛構的,卻仍與料理息息相關,因此不應該假裝從來沒有發生,最終便以此為主題,描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響,決定與大企業資本結盟,靠推出冷凍食品與食譜網站維生;主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營,遺忘對料理的熱情,導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她,某日與失聯已久的尾花夏樹重逢,並在他的刺激下,再度專注於料理,更決心將餐廳交棒給後輩,跟隨尾花的腳步前往巴黎。

《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸,之後更給觀眾又一驚喜,就是推出電影版《型男主廚三星夢:巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線,尤其要在法國巴黎取得米其林三星,本身就不是一件容易的事情,對亞洲人來說更是難上加難,但在劇組的取材下,得知法式料理誕生於自由發想,而巴黎是一座包容多元文化的城市,因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時,所會面臨的困難與樂趣,並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版,描繪尾花重返巴黎之後,立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰,目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)

有趣的是,木村拓哉思考著角色在這段時間的變化,並表示:「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢?』以尾花夏樹這個人來說,他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢!』的人吧。作為在巴黎生活的日本人,我想說『是不是該放開手腳試試?』於是就鼓起勇氣,人生第一次把整頭給漂金了!」

《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是,片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚,更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外,包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員,都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此,還加入星達拓娛樂(原為傑尼斯事務所)旗下男團「Ae! group」成員正門良規,以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎,為本片打造主題曲〈Sante〉,以法語「乾杯」之意,傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
《型男主廚三星夢:巴黎篇》劇照(圖片提供:采昌國際)
日本話題強片《型男主廚三星夢:巴黎篇》,3月28日於台灣正式上映。(圖片提供:采昌國際)
日本話題強片《型男主廚三星夢:巴黎篇》,3月28日於台灣正式上映。(圖片提供:采昌國際)

資料提供|采昌國際、文字整理|Adela Cheng

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《青春末世物語》上映:坂本龍一兒子空音央首部劇情長片,魔幻寫實的末日寓言

《青春末世物語》上映:坂本龍一兒子空音央首部劇情長片,魔幻寫實的末日寓言

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題,兼具膽識與遠見,以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面,刻畫青春成長的軌跡,被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央(Neo Sora)1991年生於美國,自小穿梭紐約及東京兩地生活,大學時期主修哲學與電影,活躍於影像及藝術創作領域,作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展;2023年執導紀錄片《坂本龍一:OPUS》,記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目;爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》,以一則魔幻寫實的末日寓言,獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

《青春末世物語》導演空音央(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》導演空音央(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)

在多元的成長環境下,空音央持續經歷東西方的思潮碰撞,《青春末世物語》設定於近未來的東京,描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人,不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元,更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定,於金馬影展首映後口碑延燒。

(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》海報(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京,地震頻繁的壓抑日常裡,高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏,瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇,使得校長執意在校園安裝電子監控系統,而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢,小幸則因身分認同覺醒走上街頭,眼看青春就要分歧而告終,他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)

關於本片,空音央說明,《青春末世物語》以近未來的東京為背景,將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓,還是有越來越多的移民到日本定居,不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下,迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時,兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭,另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧,因為他們不知道該如何表達。

《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)

「在我成長期間,其實也沒有認真關注社會和政治議題,我也想坦誠面對這一點,當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看,《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西,但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長,都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來,辨識它反映出的不安情緒,或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka(飾 小幸)

生於2003年,拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業,曾是田徑運動員爾後轉職模特兒,隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生,雖然自幼即於日本生活,但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時,因而萌生參與社會運動的想法,也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機,除了體驗到高中生無拘無束的一面外,他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國,因而如同電影中的角色設定,戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

日高由起刀 Yukito Hidaka(飾 小幸)(圖片提供:好威映象)
日高由起刀 Yukito Hidaka(飾 小幸)(圖片提供:好威映象)

栗原颯人 Hayato Kurihara(飾 悠多)

生於1999年,受到導演空音央的挖掘,而從模特兒新秀跨足電影演出,外型與菅田將暉神似,卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生,更深信人生要把握當下、盡情狂歡,雖不受摯友認同,卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界?栗原颯人坦言,悠多這個角色和他自己有許多相似之處:都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似,看著悠多放肆玩樂時的歡笑下,總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁,那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。

栗原颯人 Hayato Kurihara(飾 悠多)(圖片提供:好威映象)
栗原颯人 Hayato Kurihara(飾 悠多)(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)
《青春末世物語》劇照(圖片提供:好威映象)

資料提供|好威映象、文字整理|Adela Cheng

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