台北白石畫廊將於2018年8月11日至9月23日隆重推出美國藝術家戴爾·奇胡利（Dale Chihuly）最新個展「奇胡利：台北」（CHIHULY Taipei），呈現藝術家50年創作生涯中最具代表性的系列作品。本次展覽延續香港白石畫廊2018年3月於H Queen’s新空間的開幕特展「奇胡利：香港」（CHIHULY Hong Kong），也是藝術家繼1992年在台北市立美術館「奇胡利：玻璃藝術」個展及1994年在高雄市立美術館「奇胡利：建築中的玻璃」個展後，睽違25年在台的首次個展。
「奇胡利：台北」將展出諸多近期新作以及部分過去未曾曝光過的作品，探索奇胡利如何在媒材、光影、空間與型態中不間斷的嘗試並突破。其中，《花道：層疊琉璃》即是特別為此展所創作的最新作品，此系列運用了一種特別調製的釉，把處於流體狀態的基底玻璃熔燒到層層疊起的一片片玻璃上，以此形成相互交疊的組合結構，此技法曾在2017年於美國阿肯色州本頓維市的水晶橋美國藝術博物館（Crystal BridgesMuseum of American Art）的「奇胡利：在藝術空間與樹林」展覽中出現，獲得熱烈迴響。
此外，為「奇胡利：台北」所創作的新作還包括：看似細膩巧妙，實則沈重費工的《盤繞》系列；以狂野不對稱形狀和鮮豔色彩為名的《波斯》系列；透過鮮豔而簡約的花形元素，打造出類似溫室花園之壯觀裝置藝術的《花朵》系列；由數以百計個別吹製的玻璃所組成的《吊燈》系列；從牆上懸掛的玻璃作品《壁飾》系列；藝術家最著名的《編籃》系列，且將展出40週年紀念的未曝光新作；受美國原住民織品啟發下的《圓柱》系列；以及《繪畫》系列，讓觀者不僅看見藝術家豐沛的創作能量，也一窺他如何透過活潑、抽象的輪廓，向他的工作團隊溝通其創作理念。
關於│戴爾・奇胡利
戴爾·奇胡利以將玻璃工作室及玻璃媒材由工藝領域提昇至藝術的範疇而著名。雖然在奇胡利 50 年來 的創作生涯中最為人知的是他的玻璃藝術品，但玻璃只是他的藝術表現手法之一，其實他更同時利用繪畫、雕塑的方式，去嘗試不同的媒材創作。他的裝置藝術在各地建築、古蹟、美術館和莊園展示，並且名揚國際。奇胡利的作品更被超過 200間國際美術館典藏，包括紐約大都會博物館、史密森美國藝術博物館、康寧玻璃博物館等。重要國際展覽包括Chihuly Over Venice（1995-96）、Chihuly in the Light of Jerusalem（1999）、舊金山笛洋美術館（2008）、波士頓美術館（2011）、維吉尼亞美術館（2012）、蒙特列美術館（2013）、加拿大多倫多皇家安大略博物館（2016）以及水晶橋美國藝術博物館（2017）。以其創作為主軸的「奇胡利玻璃花園」亦於 2012 年在西雅圖中心盛大開幕。
via／白石畫廊
