改編自同名暢銷小說的好萊塢電影《瘋狂亞洲富豪》（Crazy Rich Asians），儼然成為今年夏天熱度最盛的話題電影之一，除了全亞裔演員陣容實屬難得外，片中珠光寶氣的氣派場面更是令人看得目不轉睛。我們就如同女主角瑞秋一般，宛若誤闖豪華森林的小白兔，對於萬紫千紅花花世界裡所發生的一切感到瞠目結舌。說來《瘋狂亞洲富豪》的故事在電影劇本界中並不少見，說穿了就是飛上枝頭作鳳凰的夢幻灰姑娘童話故事，然而要把老梗舊酒化身耀眼新瓶，倒也不是什麼簡單的事情，傳統華人家庭文化、東西方成長文化差異和女性議題，通通成了襯托故事架構的重要元素。

不過這裡要談的並不是剖析角色性格，而是要來談談貫穿整部電影的幕後重要配角「時尚」，在戲服設計師Mary Vogt掌舵下，原書作者關凱文（Kevin Kwan）在小說中所撰寫的種種奢侈派頭，都在她精心規劃下一一轉化成現實，讓眾演員們得以藉著繽紛、出彩的造型替角色增添個性。她以童話電影《仙履奇緣》（Cinderella）和王家衛《花樣年華》當作電影美術靈感，從女主角紐約客的簡約造型、暴發戶好友家庭到男主角那有如皇室般的富豪家族與親友們，皆分門別類按照角色性格量身打造不同裝扮造型，而舉凡Dior、Marchesa、Valentino、Dolce & Gabban、Hugo Boss等國際時尚大牌，到新加坡Q Menswear、菲律賓Michael Cinco、台灣夏姿SHIATZY CHEN和馬來西亞Carven Ong等亞洲首屈一指的時尚品牌，都成了電影中重要的「時尚」派頭元素。

麻雀變鳳凰時尚－現代版灰姑娘

飾演女主角瑞秋的台裔女星吳恬敏（Constance Wu），從身著T恤、牛仔褲的紐約客大學教授，到誤入新加坡豪奢世界的時尚女子，Vogt形容這段奇緣就像是童話電影《綠野仙蹤》，「你可以發現瑞秋的服裝從在紐約時的黑白簡約色調，到在新加坡時那一款款豔麗繽紛的服裝，兩者相比之下所呈現的有趣反差。」。

而這「綠野仙蹤」奇遇，最引人津津樂道地大概是幾乎時尚電影的定番－改造橋段，瑞秋在由饒舌歌手奧卡菲娜（Awkwafina）所飾演的好友吳培林（Peik Lin Goh）幫助下，蛻去鄰家女孩氣質，成了初登場便一鳴驚人的時尚新寵兒。像是那套本來要穿著赴曇花晚宴的MIU MIU紅色洋裝，被譏笑為是高調穿著紅包送上喜悅，而取而代之的是高雅又不失性感的MISSONI彩色條紋閃爍禮服；而參加婚宴時，則化身為現代版灰姑娘，一襲Marchesa雪紡水藍禮服在一派奢華時尚中脫穎而出，清新如希臘女神的裝扮，似乎也訴說著即使身處紙醉金迷的世界，眼中只望向愛人的初心。

權力時尚－祖母綠寶石戒指

由楊紫瓊所飾演的楊艾蓮（Eleanor Yang），在片頭她不甘受飯店屈辱，一怒之下砸大錢買下飯店立刻從住客升格為老闆，我們便知道她可不是什麼好惹的等閒之輩，就像一般傳統華人母親一樣，她全心全意為家族犧牲奉獻，渴望兒子尼克成人中之龍，因此在造型上，為了強調她那堪比鋼鐵般的俐落與堅強之感，服裝都既優雅又洗練。「如果她穿的是Armani，那一定是訂製服Armani Privé，同樣地，若是聖羅蘭（Yves Saint Laurent），那也必定會是最為經典的舊聖羅蘭。」Vogt說道，她解釋楊艾蓮是那種不會踏進傳統百貨商場的超級富太，甚至她不會容許自身衣物上有著設計師品牌標籤的痕跡，在她身上彰顯的是「權力」。

不過要談起這位威演母親最盛的「權力」，當屬她手上那顆璀璨無比的祖母綠寶石戒指，事實上，這顆寶石戒指的戲外主人翁正是楊紫瓊本人，Vogt表示導演朱浩偉（Jon Chu）一直都希望楊艾蓮身上能有祖母綠的配飾，原因除了不外乎是它那帶著「豪華氣息」的色調外，也希望電影能出現一款媲美甘迺迪獻給愛妻賈姬的祖母綠鑽戒，因此楊紫瓊後來親自租借的Carnet鑽戒，無疑成了電影裡刻畫「亞洲富豪」的關鍵要素。

浮誇時尚

不同於代表傳統的楊家，培林的家族則顯示了帶點「暴發戶」的時尚氣質，光從她出場那件Stella McCartney小狗睡衣搭配Gucci鉚釘靴子，就知道這個角色所代表的是「浮誇時尚」，若以溫度來說，吳家的時尚氣溫大概就堪比劇中所出現，由葉蒨文所演唱的歌曲「200度」一樣越沸騰越高漲。Vogt表示替吳家操刀造型是劇中最有趣的部份，「我們使用了大量Versace服裝，它大膽、充滿戲劇性，並且有很多金色元素在其中。」，她也解釋或許培林浮華到讓人發噱，但這個好閨蜜角色依舊為瑞秋提供了最棒的時尚建議。

婚紗時尚

在換裝橋段中，培林嘲笑了某件由馬來西亞設計師Carven Ong（王克勇）所設計的服裝像「伊波拉病毒」，為此Vogt特別解釋雖然電影裡揶揄了Carven服裝一番，可是並不會抹煞其在時尚界中的成就，特別是他們還為電影貢獻了兩件搶眼的訂製造型。其中一套則是新娘Araminta的金色芭蕾舞裙婚紗，「書中所提及的這場世紀婚禮婚紗其實是Valentino，但電影中更改了此設定」，最終影迷所見的是她與Carven共同設計的金色芭蕾舞裙婚紗，滿佈施華洛世奇水晶的婚紗璀璨動人，加上手工縫製的精緻刺繡圖案，以及宛若水仙子般的婚禮置景，「確實有種參加仙境婚禮的感受」Vogt說道。

文字：Ian Liu

圖片：華納兄弟影業

資料來於：Fashionista、Huffpost

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題，兼具膽識與遠見，以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面，刻畫青春成長的軌跡，被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央（Neo Sora）1991年生於美國，自小穿梭紐約及東京兩地生活，大學時期主修哲學與電影，活躍於影像及藝術創作領域，作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展；2023年執導紀錄片《坂本龍一：OPUS》，記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目；爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》，以一則魔幻寫實的末日寓言，獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

在多元的成長環境下，空音央持續經歷東西方的思潮碰撞，《青春末世物語》設定於近未來的東京，描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人，不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元，更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定，於金馬影展首映後口碑延燒。

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京，地震頻繁的壓抑日常裡，高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏，瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇，使得校長執意在校園安裝電子監控系統，而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢，小幸則因身分認同覺醒走上街頭，眼看青春就要分歧而告終，他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

關於本片，空音央說明，《青春末世物語》以近未來的東京為背景，將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓，還是有越來越多的移民到日本定居，不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下，迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時，兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭，另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧，因為他們不知道該如何表達。

「在我成長期間，其實也沒有認真關注社會和政治議題，我也想坦誠面對這一點，當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看，《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西，但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長，都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來，辨識它反映出的不安情緒，或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka（飾 小幸）

生於2003年，拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業，曾是田徑運動員爾後轉職模特兒，隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生，雖然自幼即於日本生活，但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時，因而萌生參與社會運動的想法，也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機，除了體驗到高中生無拘無束的一面外，他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國，因而如同電影中的角色設定，戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

栗原颯人 Hayato Kurihara（飾 悠多）

生於1999年，受到導演空音央的挖掘，而從模特兒新秀跨足電影演出，外型與菅田將暉神似，卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生，更深信人生要把握當下、盡情狂歡，雖不受摯友認同，卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界？栗原颯人坦言，悠多這個角色和他自己有許多相似之處：都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似，看著悠多放肆玩樂時的歡笑下，總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁，那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。