玻璃，是盛裝食物的器皿，是抵擋風雨的家具，當然，它也可以是折射出美麗光芒的素材，甚至搭建起一座讓人讚嘆的光影通透建築。一塊小小的玻璃，便能有無窮想像， 2018新竹市玻璃設計藝術節以《光動Light-Driving》為主題，盼望藉由各式設計，將玻璃的光透性、工藝肌理與城市俯景、科技意象緊密結合，精美又具穿特感的視覺設計使其一舉奪得今年第12屆「2019台灣室內設計大獎」（Taiwan Interior Design Award, 簡稱TID Award）。
台灣室內設計界的年度盛事「台灣室內設計大獎」8月31日在台南美術館舉行頒獎典禮，今年一共有來自全世界706件作品角逐，選出包括公共空間類、品牌設計類、商業空間類、品牌設計類、商業空間類、居住空間類、臨時建築與裝置類等11項大獎，共13件優秀作品。其中知名策展人王耀邦負責設計的2018新竹市玻璃設計藝術節中的「光動」系列，藉由展覽把玻璃當成新竹未來可以對外發出去的名片，在一個原本就已經很豐沛的工業土壤裡加入設計的元素，獲得TID年度大獎。
《光動》取Light-Driving之名，用物理來解釋由光線來驅動能量之意涵，在玻璃藝術之大題下首度導入「設計」意圖，藉由連動多方創意領域中的優異設計師與藝術家，將最能代表新竹的傳統產業與工業－「玻璃」，通過議題式鋪陳與翻轉性思維，與新竹城市結合，讓展覽脫離單一陳列方式，將玻璃想像為「盛裝新竹文化的容器」。
策展人王耀邦表示：「以《光動》作為策展的主題，『光』代表了觀展者與展覽的參與者：年輕世代對於改變與創新的渴望、有感的生活、跨領域合作與創質。」，面對隨處可見的玻璃，從審美角度切入，引領觀者探往物質表象下的內涵，然後透過各領域參展者所挾帶的設計觀點與文化養成，啟開玻璃盛裝的想像力，此外，更進一步將玻璃跳脫器物之外，成為感官的延伸，打造出驅動改變的四道光、三種折射以及一個存在與不存在的室內外空間展區。
位於風livehouse的「光動」主題展集結七大展區：「凝視是光—八道聚焦玻璃的視線」、「設計是光—六組盛裝文化的新單位」、「折射城隍廟—傳統文化的當代透視」、「文化是光—與日本古道具和歐洲文具對映」、「療癒的玻璃—科學與啟蒙的光學」、「藝術是光—波光中漫舞與地軸的聲音」，以及「循環的143／33,000道光芒」。
策展團隊在主題展區靈活應用了玻璃材質視覺清透的物理特性，打造不同於一般展場以木作為隔間牆板的印象，引光入室。核心空間以大面積的強化玻璃與33000個回收再製的143玻璃杯所組成，還有多達500片大型LED光板模組由下向上發射靜冷光芒，展現巨大視覺張力。而左右對稱的鏡牆彼此映照，成為無限循環的鏡空間，穿梭其中，別是另一番風景。場館內闢出的玻璃藝術裝置區，由擅於表現超現實視覺的Sydney Sie與Zen Yun Zon帶來作品「波光中漫舞」，運用玻璃的顏色和圖案、重疊和錯視、看見和看不見，創造各種錯視效果，為空間中的感官經驗亮點。
而介於新竹玻璃工藝館與風livehouse中間腹地公園廣場上的「戶外玻璃空間裝置－存在與不存在」，則邀請到台灣建築巨擘簡學義打造出以玻璃為介質的戶外涼亭。簡學義表示：「呼應藝術節主題，展現玻璃材料的創作與應用，玻璃成為此一戶外裝置空間與結構構築的主要元素。設計上充分運用玻璃材料穿透丶反射的特性，營造一個特殊的視覺環境，不同角度的玻璃相互折射，並反映週邊的風景，構成一個蒙太奇(Montage)式的視覺魔幻空間－鏡亭。」。
2018新竹市玻璃設計藝術節 展出內容
【凝視是光／八道聚焦玻璃的視線】
參展人｜ 陳啟樂、杜祖業、陳小曼、謝葦怡、毛家駿、楊格、東泰利 、Kenyon Yeh
【設計是光／六組盛裝文化的新單位】
新竹市新單位／升級143，參展人｜吳孝儒
漬物／時間的味道，參展人｜米力
茶／透明新茶風，參展人｜盧怡安
植物／生命的光影，參展人｜黃顯勛
土產／繽紛的系譜，參展人｜顧瑋
伴手禮／送出新竹新名片，參展人｜馮宇
【藝術是光／波光中漫舞與地軸的聲音】
參展人｜Sydney Sie、Zen Yun Zon，赤松音呂
協力｜草字頭
【文化是光／ 與日本古道具和歐洲文具對映】
參展人｜方敘潔，陳啟樂，蔡孟仰
協力｜小器，Design Butik
【折射城隍廟／傳統文化的當代透視 】
參展人｜何佳興，吳孝儒
【療癒的玻璃／科學與啟蒙的光學 】
參展人｜徐景亭
協力｜吳士緯
【循環的143／33,000道光芒】
參展人｜格式設計展策，春池玻璃，與每一個未來可能與這33,000個玻璃杯相逢的人
【戶外玻璃空間裝置／關於存在與不存在】
參展人｜簡學義
文字整理：Ian Liu、Stephanie Hung
資料來源：格式設計
