台北電影節最佳劇情長片獲獎時，導演徐譽庭在領獎台上自曝《誰先愛上他的》第一個定剪版本，不但讓業界前輩搖頭嘆息，也遭遇了許多發行商的退貨，最後經歷了四個月的「自我顛覆」，最終版不但獲得釜山影展等國際電影節的肯定、一舉拿下了台北電影節的五項大獎，並榮獲了金馬獎八項入圍，如此逆轉勝的情節，不禁令人好奇，到底那奮戰的四個月裡發生了什麼事？

「抄心經、喝威士忌、反省、畫表格」徐譽庭笑說如今回憶起來，好像也不過如此，但那時候真的痛苦的想要賣房子、退投資款、然後隱居深山，還好最後是因為捨不得一起努力的認真伙伴才放下了那個念頭。惜才的徐譽庭非常喜歡跟年輕、熱血的創意人合作：「因為他們很容易被我看穿，然後我就可以趁機『逼人太甚』！」。她笑說在電影《誰先愛上他的》當中，遭受自己苦毒的除了影后謝盈萱、影帝邱澤之外，最慘的應該就是另一位導演許智彥，和配樂設計李英宏。然而巧合的是，促成徐譽庭和許智彥這組年齡相差二十歲的母子黨導演組的關鍵「媒人」，剛好就是李英宏！

原來當初徐譽庭就是因為看了許智彥幫李英宏拍的MV，決定一箭雙鵰找兩人一起合作，不料許智彥導演以為自己碰到了詐騙集團，而李英宏卻一口婉拒了徐譽庭！但徐譽庭不肯放棄：「我第一次聽到『台北直直撞』的時候就感動莫名，因為我覺得新一代的『林強』出現了！」，所以徐譽庭發揮了自己心靈導師的強項，再次和李英宏深談，確定了李英宏只是怕自己好高騖遠、太過貪心之後，徐譽庭就更確定了自己「非要合作」的決心！

以「峇里島」入圍本屆金馬獎「最佳原創電影歌曲」的李英宏，是最早進組卻最後完工的工作人員。他從劇本還在修正階段就展開工作，甚至一路跟著導演進剪接室經歷了所有改版，但最後卻卡關在一首必須串聯現在與回憶的重要配樂。徐譽庭說：「我知道英宏累了，其實我早就是用腎上腺素在撐了，但我就是不甘心！」，於是徐譽庭施展了她擅長的「逼人」手段，在片子要寄往義大利烏迪內影展參賽的前一天，她告訴沮喪的李英宏：「譽庭姊會一直等你，不管你什麼時候做好，我就立刻自掏腰包重新改版！就算片子下檔了我都會改！」，當晚，徐譽庭就收到李英宏讓她大哭不已的六分鐘配樂。

柔情攻勢可以逼出李英宏的創意噴發，但對導演許智彥卻必須採取「置之不理、當頭棒喝」的策略。徐譽庭說看過台北電影節頒獎典禮的人應該都可以感受到許智彥的真誠與可愛，但她最欣賞許智彥的部分就是他的敢說、敢表達：「甚至敢寫信罵我！」。

原來當時歷經了閉關反省後，徐譽庭整理出自己不論筆下的故事或導演的舞台戲劇，最大的共同特色就是角色細膩而貼近生活。所以再次鼓起勇氣進入剪接室，徐譽庭重組了說故事的邏輯並決定放棄「畫面的美感」，只針對演員的精彩下刀：「觀眾現在看到的，有百分之六十都是從垃圾桶撿回來的淘汰鏡頭，再以塗鴉的動畫讓那些瑕疵畫面更加醜怪，卻反而造就了獨特的美感。」不過當時的許智彥卻抓狂了，於是寫了500字來指責徐譽庭褻瀆了電影的神聖！

氣得半死的徐譽庭只好再次老謀深算地讓許智彥自己跳進跳出自我辯證、盡情發洩個痛快，然後只問了他一個關鍵問題：「為什麼你在創作MV的時候敢勇敢做自己，在電影裡卻不敢？你是在膜拜電影？還是在創作作品？」徐譽庭的一句話果然逼出了許智彥在導演MV時的拿手撒野風格，片中濃烈的色彩、滿溢的視覺，不但贏得了台北電影節「最佳劇情長片」的肯定，也因此入圍了金馬獎最佳新導演。而對於入圍，他最關心的竟是：「可以跟李安導演拍照嗎？」。

劇照攝影/王志偉

劇照提供/親愛的工作室

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題，兼具膽識與遠見，以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面，刻畫青春成長的軌跡，被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央（Neo Sora）1991年生於美國，自小穿梭紐約及東京兩地生活，大學時期主修哲學與電影，活躍於影像及藝術創作領域，作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展；2023年執導紀錄片《坂本龍一：OPUS》，記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目；爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》，以一則魔幻寫實的末日寓言，獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

在多元的成長環境下，空音央持續經歷東西方的思潮碰撞，《青春末世物語》設定於近未來的東京，描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人，不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元，更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定，於金馬影展首映後口碑延燒。

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京，地震頻繁的壓抑日常裡，高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏，瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇，使得校長執意在校園安裝電子監控系統，而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢，小幸則因身分認同覺醒走上街頭，眼看青春就要分歧而告終，他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

關於本片，空音央說明，《青春末世物語》以近未來的東京為背景，將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓，還是有越來越多的移民到日本定居，不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下，迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時，兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭，另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧，因為他們不知道該如何表達。

「在我成長期間，其實也沒有認真關注社會和政治議題，我也想坦誠面對這一點，當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看，《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西，但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長，都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來，辨識它反映出的不安情緒，或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka（飾 小幸）

生於2003年，拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業，曾是田徑運動員爾後轉職模特兒，隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生，雖然自幼即於日本生活，但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時，因而萌生參與社會運動的想法，也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機，除了體驗到高中生無拘無束的一面外，他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國，因而如同電影中的角色設定，戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

栗原颯人 Hayato Kurihara（飾 悠多）

生於1999年，受到導演空音央的挖掘，而從模特兒新秀跨足電影演出，外型與菅田將暉神似，卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生，更深信人生要把握當下、盡情狂歡，雖不受摯友認同，卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界？栗原颯人坦言，悠多這個角色和他自己有許多相似之處：都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似，看著悠多放肆玩樂時的歡笑下，總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁，那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。