向來致力於各地藝術家合作的義大利時尚品牌Gucci，繼紐約拉法葉街(Lafayette Street)、米蘭Largo la Foppa區Corso Garibaldi 步行街上、東倫敦紅磚巷 (Brick Lane)、香港蘭桂坊、上海靜安區豐盛里後，台北也以第六個城市，加入Gucci Art Wall藝術牆行列，而藝術塗鴉地點則選在人文藝術氣息濃厚的永康街揭開序幕！

Gucci全球品牌藝術牆面換上新裝，以繪製彰顯Gucci哲學與自我表述精神的DIY個性化訂製系列作品，來傳遞手繪戶外廣告這一個幾乎被遺忘的藝術形式，並彰顯其所蘊藏的美感與獨特的風格。近來有經過台北永康街的朋友，若有抬頭仰望天空景致，或許早發現近來在一片平房牆面中，多了一道繽紛搶眼的視覺藝術牆。

作為全球第六座參與藝術牆城市計畫的台北，品牌特地邀來台灣國寶級手繪電影海報師傅顏振發，將空白牆幕幻化為畫布，以累積近50年精湛技藝，把這一項幾乎要失傳的傳統工藝，盡情揮灑出充滿生命張力的作品，完美呼應著Gucci藝術牆面的價值與精神。此次藝術牆手繪作品，以曾繪製Gucci Décor系列插畫的英國藝術家Alex Merry作品為主，只見大師緩緩畫著印有其姓名縮寫「A」的Gucci Ophidia托特包圖案，搭配著超現實風格的眼睛、昆蟲與星空背景，為平淡樸實的城市面容添加了奇幻氛圍。

GUCCI Art Wall古馳藝術牆 台北

地址：台北市永康街金色公園 麗水街7巷8號

除了台北永康街外，義大利米蘭及英國倫敦的牆面，則分別繪上於Gucci社交平台所發布的DIY針織系列與藝術家共同創作的作品。米蘭藝術牆作品來自於美國藝術家Angela Deane，以穿著Gucci針織衫的白色小精靈，呈現充滿童趣可愛的冬季氛圍。

倫敦藝術牆則妝點著Sarah Ashley Longshore的畫作，戴著粉紅色系超大鏡框的女孩，穿著繡有R字母的Gucci DIY訂製系列針織圓領衫，延續其一貫對流行文化與美國消費主義的探討。

美國插畫家Jayde Fish則一連打造上海及香港藝術牆面。此次她為品牌DIY訂製系列，大展獨特細膩的繪畫風格，以一款中間繡有她姓名縮寫「J」的Gucci Ophidia托特包款為主軸，創作出人與動物和平共處的古馳花園美妙繪畫場景。

紐約藝術牆面則由2017年曾與Gucci合作，為品牌Le Marché des Merveilles珠寶系列繪製童話故事，並參與 #GucciGram數位合作等多項計畫的泰國插畫家Phannapast Taychamaythakool完成。整體以圍繞著龍與蜜蜂，並有著她姓名縮寫「P」及「T」的訂製 Ace 球鞋為靈感，展現迷幻超現實的作品。

Text：Ian Liu

via Gucci

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

身為時尚界前沿，ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式，更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌，132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心，憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念，引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝，更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究，充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有，對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字，本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ，「3」象徵著折疊構造形成的三維型態，「2」是展現平面2D狀態的回歸，而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中，更沿著每一布料、廓型，深入人心，成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

優雅與自由的絕妙交織

在132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中，SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱，選用再生聚酯纖維面料，揉合流暢線條與寬鬆剪裁，展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果，使每件作品散發出鮮活且自然的氣息，與當今對環保材料的渴求相呼應，充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下，PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發，創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁，通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整，穿戴者能根據個人風格自由搭配，展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料，不僅耐用且經過防水處理，更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性，盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中，FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線，兼具優異的速乾性和良好吸汗性能，可賦予舒適穿著感受。同時，FLAT RIB KNIT 1的設計，也同樣迎合現代生活的需求，透過直線型剪裁與動感外型，精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

此外，HALF CUBE PATTERN KNIT與NO.5 JACQUARD系列，則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎，帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術，讓布料在立體與平面之間自由流轉，挑戰傳統針織的界限，並由一系列連續 「半立方體」設計而成，展示精確計算帶來的藝術美感，看似繁複，但卻可輕鬆折疊。

另外，NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸，將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結，變成充滿結構感的立體3D形狀；所有摺疊處皆綴上緹花紡織，煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式，挑戰傳統時尚的邊界；更在平衡與突破中，持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話，罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

品牌instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/48KacF0

_{文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.}