日本建築大師隈研吾攜手星巴克，在東京中目黑打造全球第五間星巴克頂級門市、也是全球最大旗艦店門市Reserve Roastery(星巴克臻選咖啡東京烘焙工坊)！

回首隈研吾與星巴克雙方間的機緣，要從2011年他為福岡太宰府天滿宮所打造，由2000根木條構築的表參道門市說起，當時這間被譽為全球最美星巴克的門市，不僅為老街古蹟注入時髦魅力，更是開啟星巴克積極打造在地特色門市的濫觴，如今暌違多年，日本境內再度迎來由大師所操掌的全新星巴克門市，而比起天滿宮表參道店的精緻玲瓏，此次預計亮相東京賞櫻名地的中目黑旗艦門市，則可望同時展現大師與品牌彼此間再度合作的火花野心。

在東京中目黑全新登場的星巴克Reserve Roastery，是繼西雅圖、紐約、上海和米蘭後第五間星巴克頂級門市，而店址更是選擇擁有關東賞櫻名所之冠的目黑川旁，絕佳地理位置搭配隨四季變化的天然美景，勢必會掀起潮聖風潮。

如「咖啡劇場」般沉浸式空間

在東京星巴克Reserve Roastery設計上，由於全新中目黑星巴克緊鄰目黑川河畔，作為日本首屈一指的賞櫻花名景，隈研吾也將此意象融入設計中，藉由落地窗玻璃盡可能破除室內外空間的隔閡，打造賞櫻的最佳景觀。隈研吾結合藝術和自然與天然材料的使用，營造出溫暖和諧的空間，室內空間也比照其他頂級門市，將規劃互動式空間工坊，讓咖啡迷能夠近距離與星巴克咖啡專家和烘焙大師交流，並品嘗風味絕佳的咖啡飲品。

值得一提的是，店內擁有全世界最大、高達17公尺的星巴克烘焙Roastery 咖啡桶，銅製咖啡桶貫穿四層樓，而仔細一看，還會發現多達2100朵紅銅材質製成的銅櫻花飄散於其中，有如浪漫室內櫻花雨，隨著日夜自然光照射，這座四季皆能欣賞到的銅櫻花樹，也將隨光影呈現不同色調，漂亮十分。

除了銅櫻花樹，室內則大量使用木材質洋溢溫暖氛圍，使用木材均採購自當地，並經過傳統技術處理，可以延緩材質老化，確保未來幾年都有明亮色澤。其木質天花板靈感則汲取自日本傳統摺紙藝術，二樓牆面設計也採用日本和紙設計，完美體現隈研吾的「負建築」理念。

在二樓空間，有全世界最大、也是日本首見的的茶瓦納Teavana Bar，將隨季節更換飲品，當然隨著櫻花季即將到來，相關特調飲品自然少不了。而首見於米蘭的Arriviamo精釀雞尾酒吧，這回則以亞洲初登場姿態進駐三樓，除了導入正宗義式餐前酒文化，也結合星巴克咖啡、茶飲開發多款創意調酒，像是中目黑濃縮咖啡馬丁尼則搭配在地巧克力品牌「green bean to bar CHOCOLATE」，讓西式酒品遇上東方風味。

首個工作坊空間

除了有如「咖啡劇場」般充滿想像的空間外，位於四樓的AMU Inspiration Lounge，AMU日文意思為編織，除了成為全球首個獲精品咖啡協會認證的培訓設施，未來也將定期舉辦不同文化活動，而由不同繽紛咖啡袋拼接的TOKYO字樣牆面，自然也是吸睛焦點。

當然，來道賞櫻名地中目嘿，星巴克也特別規劃戶外空間，位於三樓的戶外座位區，除了能飽覽東京建築特色，更可以VIP角度觀賞目黑川櫻花滿開的美景。

少了澀谷、新宿等都會區繁鬧人潮的中目黑，走訪這裡更能感受到東京人的日常，而近來新興的美食購物商圈「中目黑高架下」，更是在悠閒氣氛中一口氣獻上多家風格店鋪，如今東京首間星巴克頂級門市確定進駐此區，則又為這個宛若城中秘境的地域增添一道迷人風景！

via Designboom

2025大阪世博將在4月13日至10月13日舉行，德國館以「循環經濟體驗」為主題，並將展館命名為《哇！德國》（わ！ ドイツ），翻玩日文中「わ！」多重之意，代表著循環的「環」、調和的「和」，以及表達讚嘆與感動的「哇」等不同意思。德國館本身即是一件循環型、永續建築的展示作品，將建築、景觀與展覽融為一體，帶領訪客踏上一條邁向循環型未來的道路！

三大核心元素圍繞「循環經濟體驗」

為了讓整體展覽和建築給人有別開生面的氣息，由德國創意公司 facts and fiction負責策畫的德國館，透過三大元素—KAWAII、EDUTAINMENT與IMMERSION來定調展覽。

KAWAII代表的是日本廣為人知的可愛文化，不僅是文化特徵，更幾乎成為一種生活方式。因此觀展過程中，將有依「可愛文化」量身打造的循環吉祥物陪伴，它們將化身「會說話的導覽員」，用德語、日語與英語三種語言向觀眾說明展館的內容，並闡述如何實踐循環經濟的生活哲學。

EDUTAINMENT則是將教育與娛樂結合，由於展覽探討的是循環經驗，此類型展覽往往複雜且深奧，因此展覽希望以輕鬆有趣的方式傳遞知識，讓觀眾在遊戲與探索中自然學習。

IMMERSION則為沉浸式體驗，德國館欲營造一種讓人全然投入，身歷其境的觀展氛圍，並且秉持無障礙與包容性設計原則，將展館內的每一處空間，都設計為所有人開放的沉浸式體驗場域，帶領觀眾深度進入循環經濟的世界。

重新定義永續的世博建築

在展館建築設計上，負責統籌建設的GL events邀來LAVA建築團隊操刀，並延續歷來德國館以建築語彙鮮明展現主題的精神。

呼應2025大阪世博「生命閃耀未來社會的設計」主題，LAVA團隊將建築背景設定為後人類世（Post-Anthropocene）的未來，當建築與城市環境支持一個封閉循環、零廢棄的系統，資源在其中持續流動，而公平繁榮的社會於其中共生，體現「從搖籃到搖籃」（Cradle to Cradle）循環經濟潛能。

這座名為《哇！德國》的循環展館，汲取了「わ」在日文中的「環」與「和諧」之意，外觀上以木質圓柱結構為元素，直覺傳達出「循環」主題意象，聚焦建築環境對地球的影響，亦結合聯合國SDGs永續發展目標。

像是在建材使用上，德國館正有如一座「活的材料倉庫」，展覽與咖啡空間所使用的材料如預製圓柱型集成木材、鋼材與竹材，都會於展覽結束後回收並再利用。兩大主要建築體則由當地可取得的二次材料與天然有機物填充，包括夯土與玻璃；以及菌絲體、麻泥土等未來可被分解為堆肥的材料。

通往循環社會的螺旋旅程

走進德國館將循著一條可步行的螺旋路徑，穿越一系列圓柱結構，思索循環經濟的多種可能性，不只從材料生命週期與科技角色，也包括對社會結構的反思。由兩大圓柱體構成的建築群，將分別作為展覽空間，以及接待與餐廳咖啡空間使用。

環抱其中的綠意公園與綠屋頂花園，邀請訪客在此休息、散步外，也會種滿大阪苗圃的21棵樹、竹林、杜鵑花、蘆葦與草本植物，幫助場館自然降溫，也形成「藍綠基礎設施」（Blue-Green Infrastructure）。

從建築、動線到景觀設計，整座展館以「圓」作為詩意的象徵貫穿始終，將觀眾與後人類世願景的宣言情感連結。「德國館在形式與功能上皆代表著科技圈與生物圈的融合，是一座實踐並展示循環建築與永續原則的建築體。」LAVA創辦人之一Christian Tschersich 如此形容。

2025大阪世博「德國館」
期間：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至德國館官網查詢

英國牛津大學（University of Oxford）擁有近千年歷史，各大學院（college）內不同時期建造的校舍建築，見證了數個世紀人文風貌的遞嬗，也反映了跨時代的建築美學。2024年，牛津大學新學院（New College）完成了「Gradel Quadrangles」擴建計畫，其由英國建築團隊David Kohn Architects擘劃，延續新學院原有的哥德式建築語彙、特殊「方庭」（Quadrangle）格局，結合現代元素，打造學生宿舍及一系列學習交流空間。

《哈利波特》取景地！牛津大學最美學院

雖然名稱中有個「新」字，但新學院是牛津大學最古老的學院之一，成立於1379年。新學院保留了許多古老建築，加上後續擴建的新校舍，構築新舊時代交織的校園風景，被公認是牛津最美學院之一。要感受新學院的古香，有建於14世紀的主教堂（Chapel），其以華麗拱頂、木雕聖壇、彩色玻璃窗為特色；也有修道院風格的迴廊（Cloisters），曾吸引《哈利波特：火盃的考驗》劇組來此取景。

獨特「方庭」格局影響大學建築數百年

新學院在14世紀率先採用的「方庭」（Quadrangle）格局，成了後來英國、甚至是世界各地學院的典範。方庭就像是「學院的心臟」，以露天庭院為中心，周邊由教堂、禮堂、圖書館、宿舍、教室、鐘樓、餐廳等建築包繞，形成一處學術、社交與生活共融的場域，傳承至今已是牛津校園生活方式的象徵。自14世紀最早的方庭「Front Quad」建設以來，新學院陸續於17世紀末打造「The Garden Quadrangle」、19世紀末擴建「The Holywell Quadrangle」，近年更展開「Gradel Quadrangles」建設計畫。

「Gradel Quadrangles」融入哥德式建築語彙，創新演繹方庭

「Gradel Quadrangles」坐落於新學院主要院區幾個街區外，設有宿舍、學術中心、表演廳、綠意庭院、餐廳、公共學習空間、辦公室等新設施，為在校師生創造更優良的學術交流及生活環境。建築團隊David Kohn Architects將現代元素與新學院代表性的哥德式風格建築調和，並對方庭格局做出新的詮釋，打造「Main Quad」及「New Warham House」兩棟主要建築。

外觀彎繞、呈現ㄇ字型的「Main Quad」，是學生宿舍的所在地，建築的木結構屋頂如波浪般起伏，呼應並更加凸顯建築本身蜿蜒的造型，頂部鋪滿多邊形鋁材，形成鱗片般的視覺效果。辦公大樓「New Warham House」則位在校區角落，是一棟21.5公尺高的塔樓，其立面與「Main Quad」一樣都由約7公分厚的石牆打造，並與混凝土結構連接；表面如浪漫夕照的色彩由石灰石、紅砂岩拼接而成；屋頂則點綴手工雕刻的怪獸及怪誕動物石雕，呼應古老哥德式建築中常見的元素。

值得一提的是，「Gradel Quadrangles」既延續了新學院的方庭傳統，也在格局上迎來創新。新學院最初的「Front Quad」庭院四面都被建築圍繞；幾世紀後新設的方庭則有一面朝向花園，形成更開闊的格局；時間來到2020年代，David Kohn Architects再次賦予方庭新的表現形式，在「Main Quad」翼樓和其兩側的建築之間，安排了三座露天庭院，形成更具開放性的一系列方庭，讓新學院校舍以更有趣、更透明、更能讓使用者玩味的方式呈現，鬆動方庭最早予人封閉、排外的印象。

資料來源｜David Kohn Architects、New College Oxford、Dezeen