因應聖誕佳節即將到來，Jaeger-LeCoultre積家錶特別在BELLAVITA的「積家沙龍」裡，策畫「琺瑯工藝限量腕錶展」。融會頂級琺瑯工藝與經典藝術風格的微繪琺瑯腕錶完整系列首次抵台，讓錶迷一窺積家大工坊悠久傲人的珍稀工藝，鑑賞巧奪天工的約會系列琺瑯腕錶。

積家沙龍也在此時築起兩株美輪美奐的聖誕樹。以耀眼金色、沉潛深藍及純淨白色所佈置的聖誕樹上，閃爍的綴飾彷彿眾人美好的祝福。甫進入12月，積家沙龍內早已瀰漫濃濃的耶誕氣息，給人一種溫暖如家的溫馨氛圍。

佇立於瑞士汝山谷185年來，積家大工坊不斷精鍊其卓越技法，更為裝飾工藝設立專屬空間並將之命名為珍稀工藝（Métier Rare®）工作坊。在這藝術殿堂內匯聚彩繪、雕刻及寶石鑲嵌等各式精湛工藝匠師，每一位工匠埋首其間精益求精，彼此共享巧思，不懈於追求極致。在眾多傳統工藝之中，「微繪琺瑯」可說是難度最高且具有最高藝術成就的一項技術，其製程十分繁複且具有高風險，每一位專業熟稔的琺瑯彩繪師須使用極纖細的鵝毛筆，以細膩的筆觸在數層白色琺瑯釉彩上繪製出精美圖案，接著在攝氏800度到850度之間極高溫的爐窯中反覆焙燒17到22次，並隨時掌握琺瑯漸變的微妙色彩直至達成理想色調。以精巧靈活的手藝及專心致志的數十個小時甚至數個星期，方能製作出歷久彌新、永不褪色的微型琺瑯彩繪作品，進而為許多藝術大師的傑作保存下永恆之美。

積家爐火純青的微繪琺瑯工藝可回溯至1931年誕生的Reverso翻轉系列腕錶。這款因應馬球運動而設計的時代傳奇錶款，不僅因其顛覆性的創意而聞名遐邇，更因為錶背上能為每一位客人繪製專屬、獨一無二的隊徽、家徽、甚至重要的親人畫像，成為當代錶壇無可比擬的極致之作。積家工坊匠師不斷鑽研並提昇琺瑯彩繪工藝，全心追求每一個環節、每一處細節、每一項物料皆盡善盡美，致力於將高級鐘錶與這古老稀有的精緻藝術完美結合。經過多年經驗並成立琺瑯藝術工坊，積家成為瑞士唯一擁有琺瑯自製（In-House）技術的品牌，更善用這項頂尖才華表達對各界藝術大師的崇高敬意，將瑞士傳統製錶工藝渲染上充滿生命力和創造力的藝術色彩，以不同的繪畫風格為製錶工藝開創無限創意的嶄新篇章。

彰顯多樣繪畫流派藝術大師的曠世傑作 

Reverso Tribute Enamel翻轉系列琺瑯腕錶盡展絕代風華

無出其右的精湛工藝、以及源源不絕的創意，始終是積家工坊最引以為傲且貫徹堅持的品牌理念，「Reverso Tribute Enamel翻轉系列琺瑯腕錶」便是以這樣的極致精神所創造的驚艷之作，以其標致性的裝飾藝術風格，將藝術文化之美透過傳統製錶工藝永久流傳。

世界藝術大師經典畫作的淋漓展現

從現代中國繪畫之父徐悲鴻著墨於駿馬奔騰神韻的《春山十駿圖》；點彩畫派代表畫家喬治·秀拉細膩優美的《大碗島的星期天下午》；和日本浮世繪名家葛飾北齋融合東西方理念的《神奈川衝浪裡》，琺瑯工藝大師在這些不同風格及特色的世界知名畫作中汲取靈感，將藝術家的創作理念及畫作中的靈魂要素，以微繪琺瑯技法濃縮於小巧的錶殼背面。錶盤正面以半透明大明火琺瑯覆蓋手工雕刻的扭索飾紋錶盤，精準調製出與背面畫作完美呼應的色調。不同的作畫技巧也使工藝大師需要克服不同的挑戰，講求流暢性的水墨、以微小色點建構的點彩和創作於木板的浮世繪皆以微繪琺瑯技術呈現，且同時完整保留原作繁複微小的細節。這三種從未應用於積家微繪琺瑯工藝中的繪藝，憑藉著大工坊的大膽嘗試及精深手藝完美體現，進而造就出三款全球各限量8只令人讚嘆的藝術巔峰之作。

頌揚偉大藝術家的致敬珍品

2018年適逢瑞士藝術家費迪南·霍德勒（Ferdinand Hodler）逝世100週年，為向這位象徵主義畫家致上崇高敬意，積家特意挑選三幅霍德勒筆下寧靜悠然的湖光山色細心刻畫於Reverso Tribute Enamel翻轉系列琺瑯腕錶的錶殼，並在此次錶展引進其中兩款。琺瑯工藝大師費盡無數小時仔細調配多種色調，分別巧妙地重現三幅原作中的粉金色晨光、湛藍色山景以及藍白色天空，唯美呈現偌大的原作中歲月靜好的秀麗景致於僅僅3平方厘米的錶殼。腕錶正面透過工藝大師的專業知識及豐富經驗，以高超的扭索飾紋工藝在錶盤上修飾出宛如編織而成的別緻菱形圖案，並精心挑選用色可與錶殼相互映襯的半透明琺瑯覆蓋於上。作品中光影在天空、山林與湖泊之間微妙流轉的純淨景色，也讓人聯想起汝山谷的靜謐之美。兩款珍貴傑作全球僅限量發行8只，實為令人夢寐以求的藝術臻品。

兩大技藝的完美融合：精工雕刻及微繪琺瑯

積家自創立逾一世紀以來，致力以珍稀工藝結合不同風格的繪畫及藝術，為頂級腕錶融入藝文創作的核心價值，憑藉著這股熱情與執著，工坊大師們自捷克藝術家慕夏（Alphonse Mucha）最具代表性的裝飾藝術系列作品-《四季》中汲取靈感，在今年為Reverso Tribute Enamel翻轉系列琺瑯腕錶帶來三款展現女性唯美線條的優雅新作。在《四季-春》這幅畫作中，慕夏描繪身穿白色洋裝的春神站在的繁花盛開的樹下展現春日曼妙的清新景致，大面積的單色創作使擅長多色彩繪的琺瑯工藝大師面臨極大挑戰，而在完成極精細的微繪後，還需由雕刻師傅們在不影響彩繪之下仔細地雕刻出錶殼裝飾細節，每款作品皆須花費100小時以上的手工雕刻及琺瑯彩繪方能精準呈現原作中的細微線條。本次展出還有《四季-夏》及《四季-秋》，三款腕錶匯集兩大工藝之大成，全球限量各發行8只。

優雅瑰麗的迷人色彩 Rendez-Vous 約會系列腕錶

專為女性打造的Rendez-Vous 約會系列腕錶如同其名，總是帶給人充滿詩意而夢幻的想像。自2012年推出以來，積家不斷以優雅的設計及華美的珠寶鑲嵌為女士提供典雅高尚的腕錶選擇，更運用大工坊的精細工藝，為約會系列腕錶增添閃耀魅力。

點點繁星繫於腕間- Rendez-Vous Celestial 約會系列星空腕錶

看似柔美卻兼具複雜功能的華麗腕錶，以如夢似幻的極光為靈感精工打造。積家工坊大師在錶圈鑲嵌一輪深淺不同的長方形切工藍寶石，罕見的色澤隨著不同角度折射出微妙光影，展現如星空般的迷幻景致。錶盤上則以粉色、藍色及紫色的珍稀寶石營造出星空般的絢爛色彩，令人醉心神往。圓盤內以純手工方式繪製青金石天象圖，重現璀燦星座及黃道十二宮運行軌跡。藉由積家的珍稀工藝，賦予複雜功能腕錶浪漫嫵媚的柔和樣貌，打造出藝術品般的珍貴時計。

訴說愛情的絮語- Rendez-Vous Sonatina約會系列妙音響時腕錶

從怦然心動的邂逅、難忘的初次約會、到珍貴的相知相惜，愛情的面貌呈現在不同的浪漫階段。在琺瑯彩繪師雅緻的繪筆下，象徵自由與幸福的雙飛燕，生動巧妙地演繹在Rendez-Vous Sonatina約會系列妙音響時腕錶錶盤上。錶圈以一輪明亮式切工鑽石華麗點綴，襯托錶盤上的詩意魅力。唯美浪漫的形象同時具備多重功能，於錶冠上的星形指針進行設定，便可於約會時間發出美妙樂聲，好似戀人耳語一般提示約會時間。6點鐘位置則設置一扇花型窗口，顯示日月相互追逐，彷彿圓舞曲般的變化，指示晝夜不停流轉的戀愛光陰。

via Jaeger-LeCoultre

每一季度，路易威登（Louis Vuitton）皆會以「珍稀皮革」為載體，將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上，小至花草、大至山海，從大地針葉林到夜空星辰，都藉工藝躍上Capucines、Side Trunk、Petite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台，集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面，當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

以日光天色為索引，探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口，呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神，結合太陽色彩意象，引領觀者從日出、日落逐步走入午夜，從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面，女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸，並以高級訂製晚禮服和皮草點綴；男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現，呼應午夜主題，另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年，路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面，如「光暈月夜」發想自夜空星辰，捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象；原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感；「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外，男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感，利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調，搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣，表現自由不羈的牛仔精神。

為本次展覽，路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」，整顆包共鑲綴75顆珍珠，每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式，以締造富層次的深度和立體感，包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款，究竟製程有多繁瑣？簡單從數字來看，從初期該選哪一種皮革到最後品管階段，期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序：首先，每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次，以創造釉面般的光滑表面；若是鞣製特殊皮革需經6至10週，後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光，以上都完成後才能進入製作手袋的階段；調配染色配方也是一大挑戰，工匠們平均得進行15次不同試驗，才能達到設計團隊的理想色彩；皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧，每塊皮革都須經過嚴格篩選，好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接，最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡，因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。

「天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。」《莊子．知北遊》中曾如此寫道，而在千年後的如今，百年珠寶品牌梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），以《大美不言》為名，展演共逾260件不言而喻的大美之作，即日起至12月29日於故宮北院展出；2025年1月23日至4月20日，移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡，耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展，帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作，並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題，邀請人們悠遊自然與仙境，也穿越古今，一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新，開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中，最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉；巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院：〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰，瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時，蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上，不只是匠人巧藝的極致展現，也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉，則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡，刻劃出月夜泛舟情景，並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察，可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗，船上有船夫、童僕及船客，當人們屏息拉開小窗後，更彷彿與蘇軾同遊赤壁，不只饒富賞玩逸趣，更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

巴黎裝飾藝術博物館：〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練，由歐洲最富盛名的瓷器製造廠—法國塞弗爾瓷器廠（Manufacture de Sèvres）攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉，則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺，其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格，瓶身底色和堆花裝飾（pâte-sur-pâte）技術則源自亞洲陶瓷工藝，可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉，同樣來自法國塞弗爾瓷器廠，以一側為花束，另側為風景的構圖，表現出繁花綻放的繽紛娉婷；粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映，更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡，用於展示乾燥而芳香的花卉，可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶：〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊，則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是，璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊，拉開時作為項鍊，閉合時則成為手鍊，超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外，Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石，成為可轉換式珠寶的代表之作，讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外，〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年，〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號（Varuna of New York）船主尤金．希金斯（M. Eugene Higgins）委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型，成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力，Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪，金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣；另一方面，技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座，並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身，船尾則懸掛著美國國旗，成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾，更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

_{文 ┃ 郭慧 攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels}