每逢佳節前夕，不論是街角小商鋪，還是精品百貨商場，無不將店址門市妝點成極具節日氣氛，又具強烈藝術故事感的聖誕櫥窗（Holiday Windows Display）。即便在這個數位電商竄起，零售業銷量大幅下滑的年代，讓人滿懷期待的聖誕櫥窗，依舊是各大品牌與百貨業者的年度重頭戲，畢竟在滿布歡愉氣息的時刻，少了些如童話世界中的魔法色彩，怎麼想都會覺得有些失落吧！

短短一個月的櫥窗展示，卻也是品牌集思廣益長達一年的心血之作，「我會將之稱為一段漫長，充滿完美與精確思量的旅程」出任倫敦哈洛德百貨（Harrods）視覺營運總監Alex Wells Greco說道，畢竟在最黃金的地段，擁有最奢華且亮眼的櫥窗陳列，不僅能夠在第一時間包裝時尚夢想，更可以誘惑人們想要購物買好禮的慾望。儘管大家現今只要動動手指，就能輕鬆通過3C載具買到想要的品項，你可能會疑惑那還需要裝飾實體店鋪來吸引銷售嗎？答案顯然是必要的，或許零售銷量大幅下滑，但聖誕檔期依舊能佔整年度銷量25%，其經濟效應自然不容小覷。

曾為法國百年奢華品牌路易威登（Louis Vuitton）獻上多款經典櫥窗設計的視覺創意總監Faye Mcleod，對她來說櫥窗不但要彰顯品牌想主打的商品外，更要在這個有限的小方框裡裝進一段具重量質感的故事氛圍，「也許櫥窗表面在展示產品，但準確來說，它正在與觀賞者講述一個故事」，櫥窗設計無疑也是藝術創作，青春、摩登還是復古濃情，百百款風格都考驗視覺設計者的能力，或許其散播力道不如網路上一張精美的照片，「但一個成功的櫥窗比起數位，那份視覺衝擊感更為真實也更為強烈。」。

那麼最早的假期櫥窗裝置又是從何開始，為此則要追溯至19世紀後半葉，紐約梅西百貨（Macy’s）在1874年打造出首個聖誕櫥窗說起。事實上，早在1862年時梅西百貨創辦人R.H.Macy即把「聖誕老人」引入櫥窗之中，並將相關商品陳列於玻璃窗前，讓前來朝聖或是路過的人可以好好「Window Shopping」一番；隨後於1874年，原先單純的櫥窗展示進一步升級，梅西百貨不僅在玻璃櫥窗裡還原經典小說《湯姆叔叔的小屋》（Uncle Tom's Cabin）的故事場景，更將從世界各地搜集而來的陶瓷娃娃擺放其中，一種近乎劇院效果的櫥窗驚艷眾人，自此成了聖誕櫥窗設計的先鋒。

而另一間於1914年開幕的紐約老牌百貨Lord & Taylor，在聖誕櫥窗設計上也不惶多讓，不僅首度使用升降電梯裝置，讓聖誕櫥窗像是施魔法一般，午夜鐘聲響起立即顯現完整風貌，不但保有神秘外，也讓人在摸不著頭緒下有新鮮感，充滿戲劇性的效果硬是搶了梅西百貨不少風采，然而一個世紀過去，無論是梅西還是Lord & Taylor，卻也面臨了門市關閉的命運，過往萬人朝聖聖誕櫥窗的風光景致，如今只能成追憶。未來若想走訪大蘋果朝聖佳節主題櫥窗，只得轉去Saks、Bloomingdale或Bergdorf Goodman等精品百貨。

精選2019百貨聖誕櫥窗

紐約薩克斯第五大道百貨Saks Fifth Avenue

位於第五大道的薩克斯第五大道百貨(Saks Fifth Avenue)，今年聖誕櫥窗以《冰雪奇緣2》（Frozen 2）為主題，霓虹燈光配上時尚華服外，也重現電影裡艾莎與安娜、雪寶冒險之旅！

地址：611 5th Ave, New York, NY 10022

紐約波道夫古德曼百貨Bergdorf Goodman

同樣位於第五大道的高檔百貨波道夫古德曼(Bergdorf Goodman)，今年以「Bergdorf GoodTimes」為題，打造出Winner Takes All、Game Night、Jackpot！、Up the Down Escalator和Queen's Gambit等五個充滿閃閃發光道具和精美衣服的特色櫥窗。

地址：754 5th Ave, New York, NY 10019 

倫敦Harrods百貨 

倫敦Harrods百貨今年以「The Kingdom Of Christmas 」為題，整體氛圍就像夢幻動物王國盛宴。

地址： 87-135 Brompton Rd, Knightsbridge, London SW1X 7XL英國 

倫敦Liberty百貨

倫敦Liberty百貨今年以「Tree of Liberty」為主題，維持一貫具想像力和異想天開的氛圍，宛如神秘世界的場景中，充滿珍奇異獸，以及讓人愉悅的耶誕寶藏禮品。

地址：Regent St, Soho, London W1B 5AH英國 

倫敦Selfridges百貨

身為倫敦指標性百貨的Selfridges， 今年在美國時尚設計Christian Siriano操刀下，帶來了如仙履奇緣般的璀璨魅力，優雅的冰藍色調呼應「Future Fantasy」主題，並透過大眾耳熟能詳的故事，重新定義未來裡的童話世界會是什麼模樣。

地址： Upper Dean St, Birmingham B5 4BP英國

Text：Ian Liu

via 6sqft、Selfridges、CNTraveler

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

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