手拿戲票、走進劇場對號入座、在觀眾席上等待著看戲，對這樣看表演的方式已經太習以為常了嗎？成立兩年半的新銳跨界展演團隊「明日和合製作所」，正以邀請觀眾一起加入體驗的「沉浸式」（Immersive）創作計畫，為台灣的表演藝術領域帶來充滿實驗性的創新火花！
為心目中的人選煮一頓飯，然後留下紙條讓陌生人品嚐；和超限量的觀眾們一起置身密室，齊力解謎才能讓故事走下去；又或是來到曾為國民大會會場的台北中山堂，手拿光球準備投下這場民主大戲的重要一票！
這些充滿參與和互動的表演內容，分別是明日和合製作所這兩年多來的代表作品《做一頓飯》、《尚未指稱的對話》、以及在去年台北藝術節演出、廣受討論的《山高流水之空中》，無論從主題或形式上來說，都顛覆了過往「你演我看」的傳統劇場邏輯，而組成明日和合製作所的洪千涵、張剛華、黃鼎云三人，就是共同創造出這一場場創意劇作的靈魂人物。
專訪的那天，我們約在兩廳院咖啡館，分頭到場的三人，完全不需要暖場便迅速切入熱烈討論模式，曾是北藝大同學的多年好默契，讓他們在畢業各奔東西的五、六年之後，下定決心回到劇場領域一起成團合作。既然都要全心投入，當然就不想只是重複大家都走過的傳統劇場路數，「我們都覺得可以走出傳統黑盒子劇場，做看看經典文本之外的新嘗試」鼎云語氣篤定地說，在一旁的剛華和千涵也紛紛點頭贊成。
團隊命名為「和合」，其實就是集體、共同（collective）的意思，而訪問過程中，就能窺見三人合作的基調，有時默契好到剛華挑個眉或鼎云稍稍沉默半秒，千涵居然就能精準接梗，有時又超直率的彼此針鋒相對爭辯起來，「妳不要介意啊！我們平常討論就是這樣啦」千涵笑著說。從沉浸式到對觀眾參與的想法，正在實驗摸索中持續前進的明日和合製作所，就在這樣毫不保留的坦率聊天裡，與我們分享了更多創作者們幕後細密又充滿張力的所思所想。
Q：想請三位先談談你們對「沉浸式」這概念的想法？
鼎云：其實我們很少直接想「沉浸式」這個詞，而是想讓觀眾身在事件的中心。
我認為理想的沉浸式不是單純「接收或感受」，而是要加入「思辨和共鳴」，讓觀眾在思考的脈絡裡，進而採取參與行動，而真正達到沉浸效果。
千涵：像是《尚未指稱的對話》就是以遊戲劇場（theatre games）的概念在做，
我們設定了規則和遊戲流程，也在一個經過設計而有完整氛圍的空間發生，觀眾邊進行任務邊闖關，劇情需要主動參與才能推進，對我來說，觀眾個人經由行動延伸出的reflection，才是那個造就沉浸式劇場的重點。
Q：在你們許多作品中，觀眾不只是接收刺激的感官沉浸式體驗，更有許多作品是邀請觀眾加入的「參與式演出」，這樣的想法是從何而來？
千涵：一開始是在英國接觸到改編自莎士比亞《馬可白》的《SLEEP NO MORE》，觀眾可以在各樓層中自由穿梭，等於是把剪輯作品的選擇權交給觀眾。但《SLEEP NO MORE》的方式，觀眾戴著面具還是處在隱形、接收、單向觀看的位置上。
鼎云：換個角度來想，沉浸式劇場的概念也不全然是新的，像是台灣在1980、1990年代出現的「社區劇場」，也是邀請社區民眾主動參與、互動密切的概念。只不過現在談沉浸式，多數會先從視覺條件上的包圍感切入。
Q：像是《尚未指稱的對話》之於剝皮寮、《山高流水之空中》之於中山堂，部分參與式作品的創作方向和場地歷史脈絡很緊密，關於場地背景和營造觀眾的沉浸感，有什麼樣的想法呢？
鼎云：傳統的劇場大多是在「黑盒子」空間進行，就像美術館的白盒子，都是一個「中性」的場域。而當離開了那樣的空間，無論如何，創作時多少都會在地景、歷史脈絡、或材料取材上和場域有所呼應。我也覺得，每個黑盒子外的場域，原本就會和觀眾說話。我們做這樣的內容設定，可以說是「借力使力」。像在王大閎建築劇場的《走路去月亮的人》，因為是那個空間啟用後的第一個作品，所以會有「引言性」的需求，館方也希望我們這麼做。
Q：場域和內容的密切關聯，對你們巡演或到他處表演、接觸到更多觀眾這件事有影響嗎？
千涵：哈哈，其實我們剛剛才正聊到這件事。
鼎云：在《走路去月亮的人》之外的其他作品，我們通常不算是一個site specific的狀態，比較像是site responding。作品討論的議題內容，可以在不同層次上聚焦或是更廣泛，比如說去年底在曾為空軍總司令部空間（現今為「臺灣當代文化實驗場」）演出的《林愛國招募計畫》討論的不只是軍人，而是關於性別形象的塑造，所以在改變場域的時候，還是可以延續演出。另一方面，我們也可以提煉出這些生產模式，再導入其他議題內容。
INFO│明日和合製作所
「明日和合製作所」成立於2016年初，核心成員洪千涵、黃鼎云、張剛華決定以團體形式尋找創作上的可能。現階段作為發展主軸的核心觀念：「現場展／演」 （Live Exhibition）、「回應式創作」（Responding Creation）、「沉浸式計畫」 （Immersive Project），在表現形式上不侷限特定媒材／媒體，反而更重視生產過程與社會、環境、科技、歷史等其他領域之折衝。三人亦同時發表個人劇場作品。
文｜方敘潔
圖片提供｜臺北市立美術館、明日和合製作所、國家表演藝術中心國家兩廳院、台灣國際藝術節
【完整內容請見《La Vie》2019年1月號】
