因時制宜的復古經典,尋找屬於「她的」腕上復古設計

因時制宜的復古經典,尋找屬於「她的」腕上覆古設計

時間,讓物件和人連結,合力奉承出一段段細微交融的故事。跟著紀錄時間的腕錶,我們在每個軌跡內延展、滑行,征服不同人生場景;對於擁有設計背景的Jamie來說,腕錶是另一項讓「復古經典」借題發揮的態度展現,更是喚醒當代人對經典設計的留戀……

 

一年過去,對於時間,我們總有些遺憾;所以,因時制宜的腕錶,成為記錄生活最重要且「看得到」的長久細品。身為設計師與Blogger並存的Jamie,時代流速似乎是一種使命,但,如何在快速裡,穩住自己生活風格的軸線,更是另一重要的況味。

 

那些日常腕錶們

採訪當天,Jamie為La Vie帶來三只平常配戴的腕錶,分別是金色鏈帶Casio、台灣設計品牌22 Design Studio水泥機械錶和Garmin智慧腕錶。「我很喜歡大地或奶油色系,這三只腕錶在色系上都很類似。另外,我也會挑選腕錶想要帶給我的精神是什麼?雖然這三隻錶風格迥異,但它們都有一樣的特質與強烈個性;像Casio代表一種電子時代的崛起,22 Design Studio是設計精神,而Garmin則是智慧科技的當代表現,這些在簡單外表下包裹複雜構造的工藝設計和內涵,是我很重視的。」Jamie這麼說道。

 

第一次接觸到瑞士製造的Rosemont復古腕錶,Jamie被它別緻及飽富經典雋永的外型所吸引,擁有相關皮革設計經驗的她,更以內行人的角度細細說道Rosemont錶帶的設計巧思。她說:「Rosemont的小錶面,對我來說是一種新的典雅嘗試;這只的焦糖色錶帶是我很喜歡的,看起來很細緻、很有質感,現場更充滿一種自然光澤與皮革的立體紋理;雖然22 Design Studio的也是真皮錶帶,但它用的是比較職人的植鞣手法,而Rosemont的這只錶帶,可以感覺到它的做工;它必須將邊邊的皮革削薄,才能完美包覆收尾,比起其他錶帶多一道妥善邊緣的精湛工序。」

 

復古就是不敗經典

從Casio到Rosemont的賞析角度,看得出Jamie對於腕錶或物件的選擇論調,設計如果只想依循一時的效果,恐怕缺乏長久細品的厚度;而復古能拿出來一直講,本身就是一種經過時間歷練與考驗的「經典」,它是能一直被討論的;大家都認同它的美,而且很難去取代它,因為它代表的,是黃金時代裡最好的光景。

 

當天其實Jamie也帶來了幾款未入鏡、她自己私人擁有的錶款,在我們挑選之後,還是忍不住為他們捕捉了幾張畫面。這些錶款風格也許不盡相同,但對於那些經得起時間與空間流轉的物件,Jamie輕鬆地這麼答覆:「我喜歡Timeless、沒有時間設限的物件,這跟我的個性很像,我希望一件東西可以用很久、可以互相搭配,一定要跟環境融合,和我整個人的生活調性是一致的。Rosemont幾乎所有的系列腕錶,都承襲了這樣的精神,像是放了20年,都還是很雋永。這也是我第一次和這個品牌相遇,所體會到的豐沛經典能量。」。

 

或許是獲取自各大腕錶時代的經典,Rosemont源源不絕的復古精神,充滿了精湛成熟的工藝設計與美感廓型,正如同Jamie所說:「復古就是經典的延伸,而我的人生軸線則是離不開經典。」想要在快時尚炫目流速中,搶眼度無需減損、舉手投足充滿力度美感?融合經典的復古韻律,絕對是端出生活品味的精髓。

 

Text / Qbee Shao

Photo / Cooper Chang

場地提供/時差Jetlag

via / Rosemont 

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(圖片提供:路易威登)
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350道工序方能成就

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走進《大美不言》典藏精粹特展 梵克雅寶X國立故宮博物院X巴黎裝飾藝術博物館

「天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說。」《莊子.知北遊》中曾如此寫道,而在千年後的如今,百年珠寶品牌梵克雅寶(Van Cleef & Arpels)也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館(Musée des Arts Décoratifs),以《大美不言》為名,展演共逾260件不言而喻的大美之作,即日起至12月29日於故宮北院展出;2025年1月23日至4月20日,移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡,耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展,帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作,並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題,邀請人們悠遊自然與仙境,也穿越古今,一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新,開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中,最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉;巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院:〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰,瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時,蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上,不只是匠人巧藝的極致展現,也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

大美不言

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉,則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡,刻劃出月夜泛舟情景,並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察,可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗,船上有船夫、童僕及船客,當人們屏息拉開小窗後,更彷彿與蘇軾同遊赤壁,不只饒富賞玩逸趣,更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

大美不言

巴黎裝飾藝術博物館:〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練,由歐洲最富盛名的瓷器製造廠法國塞弗爾瓷器廠(Manufacture de Sèvres)攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉,則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺,其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格,瓶身底色和堆花裝飾(pâte-sur-pâte)技術則源自亞洲陶瓷工藝,可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

大美不言

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉,同樣來自法國塞弗爾瓷器廠,以一側為花束,另側為風景的構圖,表現出繁花綻放的繽紛娉婷;粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映,更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡,用於展示乾燥而芳香的花卉,可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶:〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊,則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是,璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊,拉開時作為項鍊,閉合時則成為手鍊,超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外,Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石,成為可轉換式珠寶的代表之作,讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外,〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年,〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號(Varuna of New York)船主尤金.希金斯(M. Eugene Higgins)委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型,成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力,Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪,金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣;另一方面,技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座,並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身,船尾則懸掛著美國國旗,成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾,更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

大美不言

文 郭慧攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels