伊東豊雄 多摩美術大學圖書館

藝術先趨的美術大學圖書館該什麼樣子？藝術的凝縮？美學的象徵？當多摩美大從東京都爭取到一塊新地在校園內擴建成圖書館，並寄託該校的客座教授也是知名建築大師伊東豊雄的設計時，也給了美大圖書館新的容貌。

設計在圖書館外型四周的拱型混凝土平面薄璧，延伸到了室內組合成從天井垂入地板的拱形梁柱，在挑高開放感的空間裡，這些底部如尖錐的拱形柱，宛如雕塑品般的矗立在館內支撐著天井卻毫不佔用空間。由於依校園自然綠地而建築，一樓地板呈現出視覺上無法察覺的自然坡道，與天井相同，坡道也自然斜入一樓的館內，入館之際像似挑戰個人的平衡感，然而彎曲造型的書架與視聽設備包覆人體的座椅設計，卻又呈現出洗鍊穩定，完全沒有感覺是在坡道上閱讀的違和感，甚至還讓這個傾斜宛如自然天成的地面流線。

熟悉了一樓館內的洗鍊動線，二樓以白色為基調更顯的開放明亮，藏書架的靈活流暢擺設讓氣氛不沉悶，而四周大片拱形落地窗前設計有處宛如海岸邊的大石塊，面向綠意供人恣意躺臥閱讀，氣氛悠閒讓人自由的以自己的姿態攫取圖書館的無窮智慧，也讓整座美學智庫與四周環境自然融合一體。

多摩美術大學圖書館

建築師／伊東豊雄

建築年份／2007年2月 

所在地／東京都八王子市鑓水2-1723

特殊事項／獲2008免震構造協會獎

欣賞小秘訣／「拱形混凝土薄璧與梁柱」、「洗練設計的桌椅書架」、「伊東風格的閱讀建築空間」。

藤本壯介 武藏野美術大學

既然談及了多摩美術大學，自然也少不了同樣作為日本美術大學殿堂級的武藏野美術大學，雙方自1935年從帝國美術大學正式分家後，競爭意識至今依舊存在。不過撇除學校間的角力氣息，對外地遊客來說，兩處各是擁有充滿獨特美學的學習環境。

有別於多摩美術大學圖書館的理性洗鍊，由建築師藤本壯介操刀的武藏野美術大學新圖書館，玻璃環繞深色木頭結構體，充滿感性氛圍。將圖書館結合藝廊的創新空間，藤本壯介讓圖書館彷彿一艘巨大方舟，停放並存置各式美學相關書籍與知識，而那些深色木頭結構體，近看才赫然發現，竟是以書櫃所構築而成。

藤本壯介表示在他心中，一座不同凡響的圖書館，其主要構成元素即為書、書櫃、光與空間。而他心目中的武藏野美術大學圖書館則是充滿螺旋狀，被書本圍繞的書香空間。漩渦式、擁有9公尺高牆的書書櫃陣列，共有20萬個書櫃，其中10萬個置於開放館藏區，藤本壯介通過巧思創造出一處無窮無盡的書之叢林。

當然，這股漩渦狀空間設計，並不會讓置身其中的人感覺混亂，反而藉由不規則的書架牆面開口，消弭明確路徑與螺旋狀空間彼此間的秩序，進而增加了空間的探索與漫遊性質。那麼一般圖書館不可或缺的檢索呢？藤本壯介自然沒有放棄這項圖書館特質，藉由明確標示與按書籍類別依序編排的空間規劃，他希望「檢索」與「探索」能同時在這座圖書館發生，打破傳統圖書館空間思維外，也創造了一個讓使用者與時時更新、千變萬化的圖書空間邂逅的機會。

武藏野美術大學 新圖書館

建築師／藤本壯介

建築年份／2010年

所在地／東京都小平市小川町1-736

開放時間／9:00~20:30(週末→17:00，例假日休館)

欣賞小秘訣／「漩渦式」、「書架構成整體空間」

文／黃琦君、Ian Liu

Photo credits：Iwan Baan、Daici Ano

樂高積木（LEGO）不僅能蓋出真的大樓，還準備到月球上搭建首個太空人庇護所！歐洲太空總署（ESA）日前將一顆有著45億年歷史的隕石，以3D列印技術製造出大量「樂高積木」，並模擬組裝成月球上的發射台與建築物，而這一塊塊的「隕石樂高」目前也在世界各地展出中，讓好奇民眾一睹風采。

用隕石做成樂高積木？

為了避免從地球運送建材到外太空的高昂成本，ESA團隊在開發月球建築物時，以「就地取材」為優先考量。月球表面覆蓋著一種名為「表岩屑」的材料，由岩石和礦物碎片組成，可以用來製作太空磚，作為建築物材料使用。不過，除了阿波羅任務中所收集的樣本外，地球上並沒有可供實驗、測試的表岩屑。

幾經努力後，ESA科學家提出了解決方案：他們運用地球上最接近表岩屑的物質——隕石塵埃，和聚乳酸、表岩屑模擬物等物質混合後，以3D列印方式製造出像樂高積木一樣的組件。這些隕石塵埃來自2000年於非洲西北部發現、約有45億年歷史，富含金屬晶粒和球粒隕石等物質。

用法就像普通的樂高一樣

這款「隕石樂高」雖然表面粗糙了些，且只有一種顏色，但它仍能像普通的樂高積木一樣互相扣合，讓ESA團隊得以在地球上輕鬆測試不同的建造技術。ESA科學主任Aidan Cowley說明：「從來沒有人在月球上打造過建築物，所以我們不僅需要找到建造的方法，還要想出建造用的材料，畢竟我們不能帶任何材料過去。」

「隕石樂高」歐美各地展出中

為了讓粉絲與大眾一睹「隕石樂高」的風采，並了解其在月球基礎設施的開發過程中，所扮演的開創性角色，樂高將於世界各地展出共15塊「隕石樂高」，包含丹麥比隆的樂高之家，以及北美與歐洲地區的多家樂高專賣店，展期自2024年6月24日起至9月20日。

資料來源｜LEGO

位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」將於2025年開幕，前身為全球最大的倉庫之一，更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發，中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築，透過尋找未來與過去之間的交流，將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年，是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始，300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船，前往美國和加拿大等地，人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹，成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心，這座巨大的倉庫長360多公尺，由鋼筋混凝土製成，是裝卸船隻的地方，其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

在二次大戰期間，幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀，也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫，正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作，確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯（Anne Kremers）表示：「FENIX的故事就是鹿特丹的故事，也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才，反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央，MAD團隊打造了一個金屬的旋風（Tornado）形裝置。雖是金屬外觀，旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構，令人聯想到盤旋的空氣，從底層攀爬而上，由屋頂升起延伸至天空，像是一個鼓舞人心的符號，象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明：「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時，我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來，但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」，以全新視角俯瞰鹿特丹市景，並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店（Hotel New York）盡收眼底。

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間，未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出，探索人類遷徙的永恆故事，以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品，其中包括比爾·維奧拉（Bill Viola）的《祖先（Ancestors）》，以及法蘭西斯·艾利斯（Francis Alÿs）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、格雷森·佩里（Grayson Perry）、萊涅克·迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）、金守子（Kimsooja）、希爾帕·古普塔（Shilpa Gupta）、傑里米·戴勒（Jeremy Deller）和傅丹（Danh Võ）等當代藝術家的作品。

除此之外，FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作，展出一系列以移民故事為主題的創作，包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查（Beya Gille Gacha）、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維（Efrat Zehavi）、韓國藝術家蔡恩麗（Chae Eun Rhee）、藝術家拉奎爾·範哈弗（Raquel Van Haver）、美國藝術家雨果·麥克勞德（Hugo McCloud）。

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間，其中佔地2,275平方公尺的「Plein」，代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動，每一天、 每一小時都將截然不同，呈現多樣面貌。例如，在中國農曆新年時，便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街，慶祝中國的飲食和文化。 


巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮（the Maze）》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成，形成迷宮般的沉浸式空間，參觀者可以在其中穿梭，發掘行李箱主人的故事。

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽（Edward Steichen）最知名的攝影展之一《人類大家庭（Family of Man）》啓發，《移民家庭（Family of Migrants）》由數百張紀實攝影和肖像組成，探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題，涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影，如多蘿西婭·蘭格（Dorothea Lange）、劉易斯·海因（Lewis Hine）、王福春（Wang Fuchun）、阿拉·古勒（Ara Güler）和薩姆·普雷塞爾（Sam Presser）等。

資料提供｜FENIX博物館