Apple全球iPhone攝影大賽得獎作品出爐!香港彩虹邨、如印象派畫作風景等10張手機攝影傑作

Alex Jiang (美國), iPhone XS Max

有如仙境的景致亮相眼前,感動之餘,也不忘拿起如同貼心小夥伴的手機捕捉下動容一刻。在手機日益發達蓬勃的年代,走到哪就拍到哪不是什麼難事,然而拍照前該如何構圖、角度是否得宜,或者光線是否充足,「用鏡頭說故事」並非簡單之事,作為全球最大3C品牌的Apple蘋果,則於近日舉辦一場名為「Shot on iPhone」的iPhone攝影挑戰大賽,並通過社群媒體廣邀徵件,讓人見識到手機的便利性外,也被那媲美專業攝影相機所拍攝的傑出作品驚豔。

 

歷經18天的徵件賽程,在11位來自各國的評審團成員嚴選下,最終選出極具風格的10張精彩攝影作品,而這些出自美國、新加坡、德國、白俄羅斯、以色列等地攝影好手的大作,無論在構圖、色調甚至拍照創意上,都賦予了滿滿巧思,讓靜態照片不僅只有單純美麗,而是帶有特殊感的故事氛圍。得獎作品主題各不相同,有多采多姿的城市風光、稀奇罕見的動物、創意的反射畫面,還有日常生活中的美感等畫面。

 

10位攝影師所使用的手機型號也不同,從XS Max到iPhone 7都有,像是以香港知名打卡景點彩虹邨為攝影背景的美國攝影師Alex Jiang,即是以iPhone Xs Max拍下了能代表香港城市特色的彩虹邨,色彩豐富豔麗,讓評審之一的陳漫表示「這張相片洋溢可愛的色彩,構圖亦別具故事感。放大之後,你還可看見每位家庭成員的細微神態和他們之間的獨特接觸。相片中間的籃球架,令整幅相片更具故事感覺。」 ;而由德國攝影師Robert Glaser所拍攝的風景照,色彩鮮明對比的景緻,也讓人想起印象派畫作,悅目顏色令人心之嚮往。

 

本次攝影大賽評審團成員包括Pete Souza、Austin Mann、Annet de Graaf、Luísa Dörr、陳漫、Phil Schiller、Kaiann Drance、Brooks Kraft、Sebastien Marineau-Mes、Jon McCormack及Arem Duplessis,藉由他們的專業眼光,替這些作品給予評論和獨到見解。

 

Alex Jiang (美國), iPhone XS Max

陳漫:「這張相片洋溢可愛的色彩,構圖亦別具故事感。放大之後,你還可看見每位家庭成員的細微神態和他們之間的獨特接觸。相片中間的籃球架,令整幅相片更具故事感覺。」 

 

Annet de Graaf:「建築設計構建了相片的敘事。在這座默默無聞的城市之下,簡簡單單的公寓裡蘊藏著真實的生活。繽紛色彩配合在畫面中間籃球架營造出完美的構圖!眼光不錯。」

 

Blake Marvin (美國), iPhone XS Max

Austin Mann:「這幅相要有耐心和花一番時間才能拍出…透過 iPhone 的零延遲快門和智慧型 HDR,我們可以看到浣熊的眼睛,也能看到圓木深處的陰影細節,在以前這幾乎不可能以自然光拍攝得到。」 

 

Phil Schiller:「這隻浣熊/大盜與攝影師之間的相互一瞥,是一個十分珍貴的畫面,我們甚至可以想像牠仿似在說『快點走開,免得你體無完膚。』巧妙運用黑白,並對浣熊精準對焦,配合空心圓木,讓人在靜止的時間裡感受到生命力。」

 

Darren Soh (新加坡), iPhone XS Max

Phil Schiller:「看上去似一幅畫的倒影,融合了兩個世界。讓人不由自主地聯想到這張相片是在哪裡、怎樣拍攝下來的,在角落飛翔的小鳥,是這個超現實構圖中唯一出現的生命象徵。」 

 

陳漫:「角度奇特的扭曲和倒影,讓這張照片有一種超現實的感覺。」

 

Nikita Yarosh (白俄羅斯), iPhone 7

Austin Mann:「我很喜歡這幅相平易近人的感覺:不必親自去冰島,也一樣可以拍下眼前的美景。縱橫的線條,明亮的色彩,還有新舊交錯的感覺…這幅相片真的很出色。」

 

Luísa Dörr:「我喜歡這張相片的簡約,它的構圖、光影、細節,一切都感覺非常好。緊接下來你又會看到一條細線,看上去不太對勁,令我非常好奇,這裡究竟是什麼地方,誰在這裡。對我而言,不是畫面感覺強烈或好看的才叫做好相片,也可以是這種不禁讓人深入思考的相片。」

 

Dina Alfasi (以色列), iPhone X

Sebastien Marineau-Mes:「很喜歡這裡的心型水窪帶出了主角的構圖,趁著主角匆匆走過,同時記錄這世界的驚鴻一瞥。」 

 

Brooks Kraft:「這幅相片透過獨特的視角,以新的手法來拍攝常見的倒影主題。主體非常顯眼,但你卻拿捏不準到底是怎樣拍攝出來的,我喜歡這樣的感受。心型水窪亦完美對稱拍攝主體。iPhone 相機一般模式的景深表現造就出這幅相片,DSLR 相機在這裡很難做到讓一切內容保持對焦。」

 

Elizabeth Scarrott (美國),iPhone 8 Plus

Brooks Kraft:「這張人像照在美麗的景象之中,記錄小朋友萌發好奇心的美妙瞬間。非常出色的構圖,不但展現小朋友的角色個性,也彰顯了身邊事物。」 

 

Pete Souza:「出色構圖,並運用背景來展現周邊狀況。孩子的臉孔擺放於絕妙的位置,而且背景與她連成一線,乾淨俐落,不會分散注意力。這個場景似曾相識,我可能也曾在這裡拍攝,但這張相片卻與其他在這裡拍攝的作品大為不同。」

 

Andrew Griswold (美國), iPhone XS

Jon McCormack:「這幅相片的構思和拍攝都做得很出色。背景圖案支撐起整個畫面,水滴中反覆映射出小小的背景圖案,產生出五花八門的視覺效果。景深的運用非常有創意。」   

 

Sebastien Marineau-Mes:「非常獨特的構圖和色彩組合,展現 iPhone XS 的強大之處。最令我感興趣的是背景圖案,在每個水滴中被放大、進而變形。讓我忍不住研究和試圖了解這是什麼圖案。」

 

Bernard Antolin (美國), iPhone XS Max

Kaiann Drance:「第一眼看上去是很簡單的畫面,但以巧妙方式運用黑白色彩將畫面提升至完全不同的感覺。帶出雲朵和身邊風景,藉此營造戲劇化的對比效果。」

 

LieAdi Darmawan (美國), iPhone XS

Luísa Dörr:「這張風景相給我一種舊人像相片的感覺。山巒的紋理,就像老人皺起的面孔。人像和風景相是人類最古老的創意表達方式。這張相片有一些潛意識領域的感覺,這也是這張相片最吸引我的部分,是一種無法言喻的感覺。」

 

Robert Glaser (德國), iPhone 7

Kaiann Drance:「華麗的動態範圍,相片裡的草地、樹木和雲朵,細節盡展現。整體看起來,有美麗的深邃天空,也有悅目的顏色。」

 

文字整理:Ian Liu

via Apple

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2025年夏天北美館戶外廣場展出作品敲定!一年一度的X-site計畫本屆由表層工作室《毛孔城市-佔領計畫》奪得首獎,其將人體散熱機制「毛孔」概念擬態於建築設計,以金屬結構搭載3D列印噴霧裝置呈現作品——從有形的地景到無形的水霧,宛如城市中的微氣候地表系統般,緩解都市的熱氣滯留與循環。

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(圖片提供:臺北市立美術館)

X-site計畫:美術館廣場的空間再想像

北美館自2014年啟動X-site計畫,每年公開徵選以戶外廣場為基地、當代藝術與建築美學為核心的臨時性裝置提案,期待激發人們對於空間的再想像,十年來已發展為台灣新銳建築與藝術創作者的重要舞台。近年來,X-site計畫積極推動對於環境永續、減廢再生的討論,本屆亦鼓勵參賽團隊整合減碳方案與節能規劃,最終徵得的37件提案多數反映出低碳、再利用、淨零等綠色建築概念,同時凸顯與環境意識交融的跨域創作型態。

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2024 X-site計畫首獎《林木林》。(圖片提供:臺北市立美術館)

以「毛孔」為發想的霧繚繞之境

2025年X-site計畫首獎由《毛孔城市-佔領計畫》奪得,創作團隊表層工作室以人體最基本的散熱體制——毛孔——為發想,企圖將毛孔轉化融入建築設計,創造出具「透氣性」的公共場域。為回應本屆的永續主軸,團隊使用輕質的回收鋁材打造主結構,並在大範圍的鋪面上,透過3D列印打造噴霧裝置,讓地景與水霧交織於城市廣場形成如微氣候的地表系統;成品也將呈現光影、風向、濕度與溫度的變動,進而打開觀眾的身體感知,重新定義北美館廣場與人之間的互動行為。

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(圖片提供:臺北市立美術館)

建構觀眾與永續議題的對話路徑

值得一提的是,表層工作室大量使用回收材料:以重量計算,建築使用到的材質近四分之一來自回收材料,包含以寶特瓶環保紗材質製作的布質鋪面等;總重量約一半的材料可被再次使用,其中部分可作為永續使用的街道家具,甚至兼具照明燈具的功能。

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(圖片提供:臺北市立美術館)

展期結束後,噴霧裝置也可完整拆卸並重複組裝,甚至成為其他裝置藝術、景觀照明等作品的元件,藉此減少耗材的環境負荷,並提升在地回收材料利用率,建構出營造面的共生循環。《毛孔城市-佔領計畫》透過大範圍的城市實驗地景,讓美術館廣場從單純穿越的步行通道,得以延擴出觀眾與永續議題的對話路徑。

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(圖片提供:臺北市立美術館)

X-site得獎作品的形式突破

評審團指出,有別於過往X-site著重在單一建築量體或物件的形式,本屆奪得首獎的《毛孔城市-佔領計畫》是利用小型物件構成的大尺度格網系統,創造出有密度、有節奏的嶄新空間經驗,進而去對比原本單一的廣場,水霧系統也具有高度的開放性與可親性。

「該作品從點線面、空氣、以自然光線投射到數百個物件所產生的不同陰影,及物件會隨著風向飄散而佔領場所,讓人感受到無形的動態感與呈現出四度空間體驗——作品本身的動態性,讓民眾與作品產生深度的互動。」

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資料、圖片提供|臺北市立美術館

百年台灣,人文風華:《薰風》的金鼎之路

數位洪流席捲全球,在這個紙本閱讀黃金時代彷彿已成過去的嚴峻時刻,《季刊薰風》憑藉獨特的內容定位及精緻嚴謹製作,不僅在如一股清流般在紙本市場上佔據一席之地,更榮獲金鼎獎「人文藝術類」殊榮,成為台灣文史雜誌領域典範。這項殊榮的背後,是發行人黃志成及編輯團隊對台灣文化傳承的堅定信念與不懈努力,期望透過《薰風雜誌》,重建台灣大眾史觀。

《薰風》
薰風第26期「百藝齊綻你所不知道的臺中文化城」

《薰風》的成功並非偶然,而是深思熟慮、精心策劃的結果。它以獨到視角,深入探討、梳理台灣的歷史文化及脈絡,並以極高規格的知識含金量、藝術裝幀設計,呈現一本兼具學術價值與究極美感的雜誌。從發行人理念、內容規劃,及製作流程三個面向,跳脫文史雜誌框架的限制;為「老派」又「浪漫」的紙本,端出任何形式皆無法取代的重磅閱讀份量。

《薰風》
藉由各期《薰風》季刊,讀者可以窺見台灣社會在日治時期日新月異的蓬勃發展。

熱情、堅持與對台灣文化的深厚情懷

《薰風》的成功,與發行人黃志成的理念密不可分。一直以來,黃志成對紙本媒體的獨特價值深信不疑,他認為紙本雜誌具備數位媒體難以取代的「安神作用」及「收藏價值」,尤其在資訊爆炸的當代,「拿到一本喜歡的書,你終於會靜下來,然後把手機擱在旁邊」,這份寧靜和專注的閱讀體驗,既是數位時代裡的珍貴資產,更是推進紙本持續向前的動力。懷抱對台灣文化的深厚情感,《薰風》並非流於表面地呈現歷史事實,而是試圖引導讀者深入思考歷史脈絡及與當代社會的關聯性。黃志成說:「我們希望這個刊物是會流傳下去,將來被回顧、珍惜。」這份對文化傳承的願景,是《薰風》得以持續深耕台灣文史的根本動力。尤其,編輯團隊對內容的嚴謹和正確性,更是吹毛求疵,在作者遴選和稿件審核上都相當嚴苛。「我們希望撰稿人在《薰風》的文章都是沒有發表過,縱使這個議題寫過,他也要依照設定的主題重新撰文。」黃志成強調,這份對品質的執著,也反映在其高昂的稿費和圖片授權費用上,即使這意味著雜誌長期處於高成本、低利潤的營運狀態。「《薰風》希望能保留老照片的復古感和文本質量,也重視讀者能攤平閱讀的舒適性,所以選用高成本的手工裸背膠線裝及日本進口紙張和油墨。……我們全部都沒有任何商業廣告,純以銷售量為營收來源。」 黃志成這麼說。這席話,精準地突顯《薰風》製作上的頂尖嚴謹規格,更展現了發行人寧可犧牲經濟效益、也要追求卓越品質的堅定決心。

《薰風》
《薰風》發行人黃志成
《薰風》
《薰風》嘗試跳脫文史雜誌框架的限制,選用高成本的手工裸背膠線裝及日本進口紙張和油墨,在保留老照片的復古感以及文本的質量,同時翻玩版面。

以細膩視角,重新詮釋台灣文史

《薰風雜誌》的內容規劃,以獨特視角,深掘台灣文史的豐富內涵。它摒棄傳統以政治或重大事件為中心的歷史書寫模式,轉而聚焦於細膩的生活面向。雜誌涵蓋議題,從日治時期的基礎建設(例如:水道、鐵路)、產業發展(例如:鳳梨罐頭產業及藺草編織業)、教育改革(例如:現代化教育體系)、娛樂生活(例如:劇院、溫泉的興起)、醫療衛生等面向,皆透過圖片、文獻以及各領域的專家學者專業分析,構築出更為立體、更富意象的歷史圖像。值得一提的是,《薰風》亦深入探討諸如日治時期臺人文化組織的結社、農民抗爭運動,以及台灣人對海洋文化認知等較少被關注的議題,陳述獨到選題目光及挖掘被遺忘歷史的決心。這些主題絕非憑空臆測,而是經過團隊縝密討論和嚴謹考證的成果。「我們同時會執行兩到三期雜誌議題,隨時都在檢討明年、後年的主題。找來的撰稿人也都是很多人心目中的重量級作者!」黃志成這麼說。正是這份對歷史的嚴謹態度,以及對史料真實性與權威性的堅持,讓《薰風》在眾多文史刊物中脫穎而出。

《薰風》
宜蘭頭城盧纘祥故宅,圖片提供: 《薰風》發行人黃志成)
《薰風》
薰風發行人黃志成先生演講留影 圖片提供: 《薰風》發行人黃志成

金鼎獎的榮耀與文化傳承使命

連續三年入圍及連年獲得金鼎獎殊榮,《薰風》不僅展現其卓越的內容品質,也成為台灣文化傳承的重要平台。《薰風》不僅在內容上精雕細琢,設計團隊也勇敢突破傳統知識類書籍的排版框架,將內頁的圖文配比調整至接近一比一的美學。例如,在六頁的3000字文本中,會搭配1015張圖片,以降低文字的密度,使閱讀變得更加舒適與愉悅。這樣的設計不僅讓讀者深入探索台日文史,還在視覺上提供了一場享受,讓文史的探索不再是沉重的負擔,而是一場輕鬆的穿越旅行。隨著每期《薰風》季刊的發行,雜誌逐步揭開從清朝統治到日本殖民時期的台灣歷史,讓人們得以見證在日治時期,這片土地如何經歷翻天覆地的變遷,展現出其蓬勃的社會發展與文化交融。透過這些精彩的內容與創新的設計,《薰風》不僅記錄歷史,也在每一頁面中喚起了對這段往昔的共鳴與思考。

《薰風》
薰風往期精彩刊物 圖片提供: 《薰風》發行人黃志成

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