台南「新化果菜市場」9月試營運!MVRDV打造山形梯田屋頂設計顛覆傳統市場美學

MVRDV打造全新台南「新化果菜市場」

荷蘭建築團隊MVRDV與LLJ Architects共同合作設計全新台南「台南新化果菜市場」,有如生機梯田般的綠建築,另一邊是結合辦公室、餐廳、販售區與屋頂景觀台的四層樓建築,將完全跳脫市場的傳統面貌,預計2021年9月完工,2022年10月正式啟用,將重新定義並構築果菜市場新美學!


台南「新化果菜市場」9月正式啟用!MVRDV打造山形梯田屋頂設計顛覆傳統市場美學1


未來的菜市場是什麼模樣?對許多人來說,造訪一座城市美食,與其跟著大排長龍的名景餐廳,不如真實走進陪伴居民每日飲食指南的「灶腳」傳統市場,看看有哪些在地好料,準備擄獲自己的胃。而在「美食之都」台南,傳統市場同樣伴著著重要角色,然而隨著時序漸近,嘈雜的叫賣聲、婆媽與菜販間話家常聊天聲,加上空間那混合著魚肉鮮味和汗水味的氣息,雜亂不堪的環境永遠是市場得面臨的一大課題。

 

腹地寬闊的新址重建

為了改善交通混亂與環境髒亂事宜,台南市政府決議將位於新化區的「新化果菜市場」徹底改造,然而大改造並非在原址上改頭換面,而是選定南175市道旁土地作為新址,由於位處市郊因此腹地寬闊,不易影響周邊生活環境,而鄰近國3、國8及台20線的位置,更是讓本就作為大宗農產品交易的新化果菜市場,在運輸南來北往上更為便利。


MVRDV打造全新台南「新化果菜市場」


由MVRDV操刀的市場綠建築新美學

既然要整地新建,為此在經過評選後,最終選定了由荷蘭建築團隊MVRDV與台灣「都市里人規劃設計有限公司」共同合作的設計,有如生機梯田般的綠建築,將完全跳脫市場的傳統面貌,重新定義並構築果菜市場新美學!


 

台南「新化果菜市場」9月正式啟用!MVRDV打造山形梯田屋頂設計顛覆傳統市場美學3


延伸農業的創新可能

讓綠意成為城市公共空間的主角,去年剛完成台南海安路景觀規劃的MVRDV,新化果菜市場一案則交由團隊內的台灣設計師廖慧昕負責,她表示「這是一個介於自然和城市之間的場域,所以我在原有的機能上,也希望可以延伸出農業發展的創新可能。」廖慧昕表示。改造後的果菜市場,將延續過去由屋頂和鋼架結構組成的空間,而屋頂則打造為山形梯田般的外觀,並鋪設植栽創造小山丘景致。

 

台南「新化果菜市場」9月正式啟用!MVRDV打造山形梯田屋頂設計顛覆傳統市場美學4

台南「新化果菜市場」9月正式啟用!MVRDV打造山形梯田屋頂設計顛覆傳統市場美學5
如山丘起伏的屋頂,未來完工將成為能眺望遠景的觀景台。 


在設計細節上,高4層樓,有如山形梯田的開放式空間,從遠處看即如同山巒般有高低起伏,而上面連綿的綠意植栽,為偌大土地營造出小山丘意象,加上市場內交易流動的青菜蔬果,無疑是台南最「綠」的建築。「在空間上我們也希望透過設計,闢出彈性使用的空間,未來在週末,這裡可以有小農餐廳,甚至是小農擺攤販售農產,讓民眾能近距離接觸到果菜販賣的各種面貌。」廖慧昕說道,團隊盼望市場除了繼續保存原有性能外,公共空間也能成為市民活動的場域,除了以改變地景創造新穎的視覺感受,再造新機能,也將為空間帶來不同的想像。

 

對於全新新化果菜市場,MVRDV創辦人之一Winy Maas則表示此項目將完美體現台南自然之美,功能齊全、品項琳瑯滿目的新市場,不僅能滿足消費者的需求,新穎的梯田屋頂景館設計更可以讓人暫時遠離城市喧囂,感受一下田園風情!

 


Text:Ian Liu

via  MVRDV

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於挪威特隆赫姆(Trondheim)全新開幕的「PoMo」當代美術館,座落於一棟擁有百年歷史的城市地標——特隆赫姆主郵局中,結合活潑的現代筆觸與既有的建築特色,致力成為文化交流的重鎮。

百年郵局大樓的現代重生

PoMo所在的這座新藝術風格建築於1911年完工,共佔4000平方公尺、五層樓高,由挪威建築師Karl Norum設計,而後由法國建築師India Mahdavi與挪威建築師Erik Langdalen攜手進行改造與翻新,搖身一變成為充滿當代活力、卻又保留歷史元素的藝術場域。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
這座新藝術風格建築於1911年完工,由挪威建築師Karl Norum設計(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)
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PoMo美術館的前身為一棟百年郵局(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)

翻新工程中,建築師們在屋頂裝上瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》,搶眼的彩虹視覺指引訪客前來。

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屋頂為瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》(圖片來源:PoMo)

順著參訪動線,團隊將大門漆上亮粉色、螺旋梯漆上亮橘色、紀念品店則以鮭魚粉呈現,為老建築注入活潑大膽的色彩;挑高設計的中央展廳,則搭配白色牆面、淺色磨石地板與八角形天窗,營造明亮開放的空間;位於頂樓的閱覽室,則交由荷蘭藝術家FreelingWaters操刀,以在地自然景色與北歐民俗藝術為靈感,打造溫馨如家的氛圍。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
大門漆上亮粉色,為老建築注入活潑大膽的色彩(圖片來源:India Mahdavi)
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鮮橘色的旋轉梯(圖片來源:India Mahdavi)
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鮭魚粉色調的紀念品店(圖片來源:PoMo)
百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
頂樓閱覽室荷蘭藝術家FreelingWaters操刀(圖片來源:India Mahdavi)

打造「每個人的美術館」

從空間設計就能看出,PoMo與傳統美術館截然不同。PoMo以「包容度高且易於親近」為目標,希望讓每個人都能感受到藝術的魅力,即使是那些從未踏入美術館的人,也可以輕鬆地造訪PoMo。創辦人Ole Robert Reitan表示:「對許多人來說,踏進美術館可能是一種壓力。我們希望拆除這些看不見的藩籬,創造一個真正屬於大眾的公共空間。」

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
PoMo以「包容度高且易於親近」為目標,希望讓每個人都能感受到藝術的魅力(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)

為此,PoMo在展覽與收藏策略上做出多項突破,像是為了彌補挪威美術館館藏的性別失衡,PoMo近60%的藏品來自女性藝術家,展品橫跨不同媒材與年代,從Katharina Fritsch《聖母像》到Ann Veronica Janssens霧氣裝置藝術,呈現藝術體驗的多元性。而開幕展《Postcards from the Future》以平易近人的「明信片」作為視覺隱喻,回應建築歷史並為其開啟全新篇章。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
PoMo近60%的藏品來自女性藝術家(圖片來源:PoMo)

未來,PoMo計畫每年舉辦兩檔特展,為挪威觀眾帶來全球重量級的藝術作品,也將推出一系列深度藝術體驗、兒童專屬互動體驗等活動,並與鄰近的劇院、飯店合作打造文化街區,期望藉由文化發展帶動城市經濟。

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PoMo美術館外觀(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)

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日本「橫濱美術館」重新開館:歷經3年大規模整修,打造更為開放的「Grand Gallery」空間

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1989年開館的「橫濱美術館」,於2021年3月休館,歷經3年多的大規模整修後,2024年開放部分空間,也終於在今(2025)年2月8日全面重新開幕。

由日本建築巨匠丹下健三設計的橫濱美術館,擁有氣勢滂礡的對稱性外觀,且不論是在外牆或是館內,也可見圓形與方形的設計元素;走進館內,映入眼簾的則是使用大量御影石(花崗岩的一種)打造,挑高且開放感十足的「Grand Gallery(グランドギャラリー)」空間。

「沒有明確目的的空間」

丹下健三在設計時,希望美術館不單單是欣賞藝術的場域,也是能促進市民交流與文化活動的中心。他認為,比起單純的展覽室,更重要的是那些「沒有明確目的的空間」,比如讓人們在欣賞作品前駐足,或在展覽室之間移動時稍作停留的地方。因此,像Grand Gallery這般開放、自由的大空間,便是橫濱美術館的一大特色。

挑高且開放感十足的「Grand Gallery」空間,為橫濱美術館的一大特色。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
挑高且開放感十足的「Grand Gallery」空間,為橫濱美術館的一大特色。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)

石材的色彩與家具相輝映

而在這次的整修中,以Grand Gallery為中心的自由使用區域,也變得更加開放。由乾久美子建築設計事務所負責的空間規劃,從丹下健三運用的御影石中汲取出不同顏色,打造了別具特色的家具,並翻新玻璃天花板,以及設置可開關的百葉窗,當自然光灑落,石材的色彩也將與家具相輝映,營造出柔和舒適的氛圍。

由乾久美子建築設計事務所負責的空間規劃,從丹下健三運用的御影石中汲取出不同顏色,打造了別具特色的家具。(圖片來源:乾久美子建築設計事務所)
由乾久美子建築設計事務所負責的空間規劃,從丹下健三運用的御影石中汲取出不同顏色,打造了別具特色的家具。(圖片來源:乾久美子建築設計事務所)
(圖片來源:乾久美子建築設計事務所)
(圖片來源:乾久美子建築設計事務所)

根據不同場景變化的模組化家具

進入館內可見的「まるまるラウンジ(Marumaru Lounge)」(まる為日文中的圓形之意),擁有各式尺寸、可以根據不同場景組合變化的模組化家具,不論是獨自前來或與朋友同行,都能在此找到合適的休憩空間。而在Grand Gallery空間也新增了脫鞋區,讓家長和小朋友可以在這裡自在休息;館內哺乳室也增設至3間,並新增沖泡奶粉的設備,讓親子來訪者能夠更安心舒適地度過美術館時光。

Grand Gallery空間也新增了脫鞋區,讓家長和小朋友可以在這裡自在休息。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
Grand Gallery空間也新增了脫鞋區,讓家長和小朋友可以在這裡自在休息。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
當自然光灑落,石材的色彩也將與家具相輝映,營造出柔和舒適的氛圍。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
當自然光灑落,石材的色彩也將與家具相輝映,營造出柔和舒適的氛圍。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)

重新規劃指標系統

另外還有其他改造項目,包含:新增了兩處可以免費參觀的Gallery 8、Gallery 9,其中,Gallery 9為玻璃外牆設計,人們從外面也能窺見展覽內容;重新翻新的美術館商店與咖啡廳,也變得更加舒適;Grand Gallery內新增了一座透明電梯,讓空間更具開放感;美術館外也將設置桌椅,人們在這裡能感受海風,優閒享受美術館的氛圍;攜手設計師菊地敦己重新規劃的館內指標系統,也更為清晰易懂。

可以免費參觀的Gallery 9為玻璃外牆設計,人們從外面也能窺見展覽內容。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
可以免費參觀的Gallery 9為玻璃外牆設計,人們從外面也能窺見展覽內容。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
Grand Gallery內也新增了一座透明電梯。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
Grand Gallery內也新增了一座透明電梯。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
在這次全面更新之際,館內的指標設計也採用了更清晰易懂的設計。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
在這次全面更新之際,館內的指標設計也採用了更清晰易懂的設計。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
設計師菊地敦己以1989年設計師淺葉克己打造的Logo為基礎,創作了紀念美術館重新開放的特別Logo與標準字。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)
設計師菊地敦己以1989年設計師淺葉克己打造的Logo為基礎,創作了紀念美術館重新開放的特別Logo與標準字。(圖片來源:横浜市芸術文化振興財団)

資料來源|橫濱美術館横浜市芸術文化振興財団

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