2019金馬奇幻影展十年有成！本屆影展將於4月12日至21日在台北舉行，除了邀請台灣知名插畫家安哲操刀設計主視覺，更邀來被粉絲暱稱為「國師」的星座專家唐綺陽跨界擔任「奇幻大使」。影展片單包含15個單元、53部（不含未公開的神祕片）精采電影、總計132場放映，內容涵蓋科幻、恐怖、驚悚、歌舞、喜劇、動畫、愛情以及各類cult film。

【開幕片】瘋狂奇想揭開序幕

開幕片《大體臨門》（Over My Dead Body）是曾以《青田街一號》提名金馬獎最佳新導演的李中的第二部劇情長片，透過一對渴望藉由買房賣房發大財的夫妻，遇到屍體從天而降，讓千萬豪宅頓時變成凶宅的「成家」惡夢。柯宇綸、張允曦（小8）、廖峻、林美秀、曾之喬、劉冠廷、陳竹昇、張少懷、方季惟齊展搞笑功力。

【特別放映】挑戰身心理極限

新銳導演盧豐淵的首部劇情長片《緝魔》（Deep Evil），以整形醫美題材帶來超越尺度的驚悚作品，曾提名金馬影帝的莊凱勛與邵雨薇、傅孟柏一起捲入整形美女的斷頭虐殺案。

二度贏得坎城影展評審團大獎的法國名導布魯諾杜蒙的《泥好，荒唐小鎮》（Coincoin and the Extra-Humans）讓兩光警探調查從天而降的泥岩，手法新穎光怪陸離，被權威的法國「電影筆記」選為年度10大影片。

阿根廷導演馬里亞諾利納斯費時十年拍攝的《花系列》（La Flor），片長超過14個小時，大膽翻玩電影類型元素，也歡迎影迷來挑戰！

【SURPRISE FILM】拋開劇情預想，感受光影驚喜

開演後才公開片名的「驚喜場」，邀請觀眾拋開一切預想，享受電影帶來出其不意的驚喜。本屆影展提供的線索為：「愛真的需要勇氣、大象長長的鼻子、一閃一閃亮晶晶」，歡迎來現場揭曉答案！

【當代奇幻】網羅國際影壇年度必看奇幻作品

奧斯卡最佳外語片《絕美之城》導演保羅索倫提諾與影帝托尼瑟維洛再次攜手的《上流世界》（Loro），用瑰麗的電影語言與變色龍般的驚人演技，揭開前義大利總理貝魯斯柯尼紙醉金迷的爭議人生。

印度導演斯里蘭姆拉格萬改編自法國驚悚短片《調音師》的《看不見的旋律》（Andhadhun），極度燒腦，一反寶萊塢的簡單傳統。

風格暗黑、節奏迷幻的《假面天后》（Quién te cantará），讓歌迷來『教』失憶偶像唱自己的歌，金曲串燒支支動聽，互相映照的人生更是觸動人心。

贏得坎城影展最佳劇本獎的《幸福的拉札洛》（Happy As Lazzaro），用天馬行空的想像力，帶領觀眾跟著宛如天使的主角踏上穿越時空的奇幻之旅。

曾角逐坎城金棕櫚的庫德族導演辛納薩林姆，以《誰殺了小說家？》（Lady Winsley）帶領觀眾和主角一同身陷怪誕詭譎的謎團。

呼應本屆影展主視覺以「月球」為主題，除了將重現影史第一部科幻電影《月球之旅》（A Trip To The Moon），也將選映挪威史上最賣座的動畫電影《月球出任務》（Louis & Luca - Mission to the Moon），是一部令人省思又能捧腹大笑、甚至可以闔家觀賞的動畫。

【科幻異世界】首次推出新單元

美國知名饒舌歌手布茲雷利的電影處女作《抱歉打擾你》（Sorry to Bother You），讓黑人銷售員因模仿白人口音成為銷售王，笑鬧又諷刺。

曾操刀《奪魂鋸》劇本的雷沃納爾的《人類升級》（Upgrade）將全身癱瘓的男子打造成人體兇器。《切換人生》（Jonathan）則邀來《玩命再劫》好萊塢新星安索艾格特挑戰一人分飾兩角，精湛詮釋雙重人格的對比與壓抑，塑造不寒而慄的驚悚氛圍。

瑞典科幻巨作《星艦迷航：阿尼亞拉號》（Aniara）將諾貝爾文學獎得主的經典搬上大銀幕，讓觀眾在黑暗影廳中彷彿一起搭上脫離航道的太空船，感受孤獨末日感。

英國導演保羅海耶茲的《鍵入魔境》（Peripheral）則讓小說家直接體驗擁有人工智慧的超級電腦，卻陷入瘋狂幻象的侵擾，迷幻的科技視效宛如《神通情人夢》噩夢版。

【非一般愛情】大銀幕上演奇情妙愛

法國影后茱麗葉畢諾許剛於柏林影展首映的《別問我是誰》（Who You Think I Am），讓氣質女神偽裝成為24歲的妙齡女孩，和小鮮肉大談姊弟戀。而

奧斯卡影后茱莉安摩爾則在《老娘愛最大》（Gloria Bell）和坎城影帝約翰特托羅互飆演技，將妙趣橫生的台詞金句，轉化成饒富經驗的人生哲理。

奧斯卡最佳影片《月光下的藍色男孩》導演貝瑞傑金斯最新力作《藍色比爾街的沉默》（If Beale Street Could Talk）述說一段在種族歧視下的堅毅愛情，蕾吉娜金恩更勇奪奧斯卡最佳女配角。

西班牙的《愛在時光倒轉時》（Not the End）穿越時間試圖激發初戀的浪漫，讓奇幻電影也變得催淚無比。

【來勢匈匈】匈牙利影壇的奇幻新風貌

本屆影展特別推出匈牙利單元，包括兩位曾大獲好評的熟面孔，一個是《百年癲狂》怪咖導演喬治帕爾菲改編《索拉力星》科幻小說家史坦尼斯勞萊姆的《異境之音》（His Master’s Voice），把千里尋父和尋找外星人融為一體。

另一個是曾風靡奇幻影迷的《狐仙麗莎煞煞煞》導演卡歐利烏梅薩羅和女主角莫妮卡貝瑟再度合作的《自殺X檔案》（X - the eXploited），把一個無法靠近刑案現場的鑑識天才的追兇過程，拍得令人寒毛直豎。

新銳導演巴拉茲連耶爾的《我的太空不是夢》（Lajko - Gypsy In Space），以黑色喜劇讓吉普賽男孩捲入美蘇太空競賽，幽默揭開鐵幕時代不可告人的祕密。

《爛情詩》（Bad Poems）由嘉博雷兹自編自導自演，才華洋溢的他把失戀當養分，燦爛的影像與年少的情詩，構成令人傾倒的體悟。

【東瀛狂想】日片影迷必看

《飛翔吧！埼玉》（Fly Me To The Saitama）讓日本視覺系歌手GACKT、二階堂富美和伊勢谷友介一邊大談BL同人戀，一邊展開華麗大戰。金馬常客山下敦弘改編漫畫的荒謬喜劇《平成地獄兄弟～驚驚》（Hardcore），讓老班底山田孝之和高智能機器人引發連串荒謬事件。

漫畫大師手塚治蟲之子手塚真的首部長片《星塵兄弟的傳說》（The Legend of the Stardust Brothers, 1985），更將動畫、歌舞、特攝、驚悚和八○年代純愛元素相互融合，瘋狂程度媲美《洛基恐怖秀》。

除此之外，日本導演長久允也會帶著席捲日舞及柏林影展的處女作《爸媽死了，我卻不想哭》（We Are Little Zombies）來台參展，看宛如冷血殭屍的四名青少年決定組成樂團尋找真情血淚。

鬼才導演SABU與「劇團EXILE」當家男星合作的《命運疾走中》（jam），將看似無關的三人命運交織在一起，結合懸疑、驚悚、愛情、動作的超級快感。

【午夜嚇嚇叫】讓你緊張顫慄，又噗哧一笑

《霓裳鬼影》（In Fabric）描述一件讓人著魔的紅洋裝，堪稱《霓裳魅影》恐怖版，新世紀的《紅菱艷》。獲選威尼斯影展影評人週開幕片的《女神的子宮》（Tumbbad）故事動人，技術到位，被譽為印度恐怖片的里程碑。

超級另類的《眾神遺忘之地》（All the Gods in the Sky）以扭曲變形的兄妹情，創造出匪夷所思的表演和風格。

惡搞美國實境秀的《找死來唬秀》（DeadTectives）則讓造假的節目團隊遇上真惡鬼，令人又驚又笑。

【跟著唱翻天】放肆熱舞，開嗓高唱
  備受影迷喜愛的「K歌場」，除了有贏得奧斯卡最佳男主角等四項大獎的《波希米亞狂想曲》（Bohemian Rhapsody），還有上千名觀眾投票選出的《樂來越愛你》（La La Land）、《梁山伯與祝英台》（The Love Eterne）兩場復刻，不僅要將影廳變成KTV包廂，還要化身成演唱會舞台。秒殺招牌節目《洛基恐怖秀》（The Rocky Horror Picture Show）也將連續第十年嗨翻戲院。

【影迷許願池】影迷許願，奇幻顯靈

影迷許願成真的經典單元，包括侯孝賢與鳳飛飛、鍾鎮濤合作的《風兒踢踏踩》（Cheerful Wind）；好萊塢名導亞歷山大潘恩與奧斯卡影后芮絲薇斯朋從未在台上映過的《風流教師霹靂妹》（Election）；金凱利導演、芭芭拉史翠珊唱作俱佳的《我愛紅娘》（Hello, Dolly!）；還有影癡許願多年，終於在問世八十週年後重登大銀幕的《亂世佳人》（Gone with the Wind）。

【焦點導演：約翰卡本特】不可錯過的美國恐怖大師專題

本屆焦點導演為美國恐怖大師約翰卡本特（John Carpenter），特別選映他最受好評但難得一見的《攻擊13號警局》（Assault on Precinct 13）、家喻戶曉的恐怖經典《月光光心慌慌》（Halloween）、結合異形入侵、媒體洗腦和美式摔角的《X光人》（They Live），還有以美國水門案為靈感、寇特羅素脫胎換骨演出的《紐約大逃亡》（Escape from New York），讓台灣觀眾重新認識這位過去被低估的導演。

【惡夢John 臨】妖魔鬼怪陪你跨夜場不睡覺

除了以上四部，約翰卡本特極為看重的「啟示錄三部曲」：人人自危的《突變第三型》（The Thing）、撒旦現世的《沉睡百萬年》（Prince of Darkness）、虛實難分的《戰慄黑洞》（In the Mouth of Madness），除了推出馬拉松「跨夜場」，也有個別放映的場次。

【異形4 伏】和女主角雷普莉一起大戰異形

適逢《異形》上映40週年，另一個「跨夜場」將可連看《異形》一至四集。雷利史考特、詹姆斯卡麥隆、大衛芬奇，尚皮耶居內，四大導演各展身手，還有雪歌妮薇佛的精湛演出，大銀幕一次看足。

【神祕影片】

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via 金馬影展

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}

由坂本龍一之子空音央執導的首部劇情長片《青春末世物語》於3月21日全台上映。本片從近未來觀照日本當代議題，兼具膽識與遠見，以地震創傷、移民隔閡、體制亂象等切面，刻畫青春成長的軌跡，被譽為既批判極權亦吟詠青春的話題之作。

空音央首部劇情長片

空音央（Neo Sora）1991年生於美國，自小穿梭紐約及東京兩地生活，大學時期主修哲學與電影，活躍於影像及藝術創作領域，作品橫跨劇情、紀錄、MV、廣告等。2020年首部劇情短片《The Chicken》入選盧卡諾及紐約影展；2023年執導紀錄片《坂本龍一：OPUS》，記錄父親坂本龍一臨終前的告別演奏而備受矚目；爾後於2024年交出自編自導的首部劇情長片《青春末世物語》，以一則魔幻寫實的末日寓言，獻給世上所有奮力反叛的靈魂。

在多元的成長環境下，空音央持續經歷東西方的思潮碰撞，《青春末世物語》設定於近未來的東京，描述的卻是極端民族主義抬頭、監控加劇、排外等當下社會急需正視的問題。以極具膽識的議題切入、當代簡潔的影像基調、細膩脫俗的編導功力等一鳴驚人，不僅一舉入選威尼斯影展地平線單元，更陸續榮獲國內外影展提名及獎項肯定，於金馬影展首映後口碑延燒。

以近未來的東京為背景

《青春末世物語》劇情闡述在近未來的東京，地震頻繁的壓抑日常裡，高中生摯友悠多和小幸盡情揮霍反叛的年少輕狂。從夜店臨檢中逃脫、潛入教室放送電音節奏，瞧不起體制歧視的勢利造作。一次惡作劇，使得校長執意在校園安裝電子監控系統，而掀起抗爭風波。悠多只想活在當下追逐音樂夢，小幸則因身分認同覺醒走上街頭，眼看青春就要分歧而告終，他們的友誼也在畢業前夕逐漸失控。

關於本片，空音央說明，《青春末世物語》以近未來的東京為背景，將現今日本已然存在的社會及政治氛圍加以放大。儘管右翼勢力和民族主義仇外情緒造成高壓，還是有越來越多的移民到日本定居，不同種族和背景的孩子們一起成長。《青春末世物語》的青少年主角們就在這樣的環境下，迎來了成長的洗禮。兩名主角各代表著面對政治壓迫時，兩種截然不同的態度︰一個為了徹底變革而抗爭，另一個則信仰活在當下。迥異的傾向讓好友之間產生分歧，因為他們不知道該如何表達。

「在我成長期間，其實也沒有認真關注社會和政治議題，我也想坦誠面對這一點，當時的我還是享受著和朋友玩樂、惡作劇、揮霍青春。從最直觀的層面來看，《青春末世物語》講述的是朋友之間自然而然地各奔東西，但電影也探討了整個大環境是如何默默塑造我們的生活和人際關係。《青春末世物語》裡的少年們在憂患中成長，都在各自尋求方法應付他們對未來的集體焦慮。我希望透過窺探這個想像中的未來，辨識它反映出的不安情緒，或許我們才能坦然面對現今的所有迷惘和恐懼。」

《青春末世物語》演員介紹

日高由起刀 Yukito Hidaka（飾 小幸）

生於2003年，拍攝《青春末世物語》時才剛高中畢業，曾是田徑運動員爾後轉職模特兒，隨即就被導演空音央相中而首次參與電影演出。在《青春末世物語》中飾演一名尚未歸化的在日韓裔高中生，雖然自幼即於日本生活，但在排外的社會風氣下仍然備受歧視。就在他面對日漸高漲的反政府思潮時，因而萌生參與社會運動的想法，也對好友的沉迷享樂和母親的百般忍讓感到不解。日高由起刀因拍攝《青春末世物語》的契機，除了體驗到高中生無拘無束的一面外，他也在成年後從父母口中得知祖母來自韓國，因而如同電影中的角色設定，戲裡戲外都有著切身的啟蒙與感受。

栗原颯人 Hayato Kurihara（飾 悠多）

生於1999年，受到導演空音央的挖掘，而從模特兒新秀跨足電影演出，外型與菅田將暉神似，卻多了幾分古靈精怪的氣質。在《青春末世物語》中飾演一名熱愛電子樂的高中生，更深信人生要把握當下、盡情狂歡，雖不受摯友認同，卻又何嘗不是以自己的方式對抗著這個世界？栗原颯人坦言，悠多這個角色和他自己有許多相似之處：都是來自單親家庭、熱愛音樂、任性不羈。或許是因為與角色背景和性格極為相似，看著悠多放肆玩樂時的歡笑下，總覺得深邃的雙眼背後藏著隱隱的憂愁，那難以言喻流淌而出的氣息尤其動人。