如果苔蘚是一面鏡子，身為人類的我們能在這面鏡子中看到什麼？關於什麼的反射？

從平地到高山，苔蘚的足跡無所不在，卻少有知音靜下來閱讀它們、聆聽它們。某一年，FENKO MOSS團隊例行性地走入山林，當團隊成員歇腳休息時，蹲踞的視野，正好與包覆著枯木、巨石以及廣 大森林表面的苔蘚迎面相遇，一瞬間，成員們面面相覷，因為我們都看見了一座具體而微的小小宇宙，宛如綠鏡，反射著人類生活中的韻律週期，有人看見起落無常，有人看見雪落無聲。

如果苔蘚說著自己的語言，他們正在討論什麼？關心什麼樣的變動而去調整自身？

那一天起，團隊暗自決定要從苔蘚出發，為這些微小的綠色生命，為那些尚未與聞當日感動的朋友們，做一些什麼。從鳳嬌空間規劃之初，成員們便希望能在朝夕相處的工作空間中，置入更多自然元素可以隨時對話、沉澱內心，苔蘚， 正是不二選擇。

三年後，FENKO MOSS團隊交出了自己的心得報告，一座名叫MICRO DRIFT的智能苔牆。並邀請了對「靜 觀」、「感知」、「覺察」、「當下」、「in situ」等關鍵字同樣在意、同樣有共鳴的留德藝術家蘇郁心（Agnes Su） ，和FENKO MOSS團隊一塊閱讀苔蘚。在重新開展的HIDDEN CHAMBER隱室中，蘇郁心以《hibernatemode 休眠模式》為名，為大千世界留下一份關於苔蘚的嶄新多媒體藝術讀後感。

FENKO MOSS團隊帶來的MICRO DRIFT，是一組針對都會環境量身打造，以苔蘚為基底的植生牆，它克服了苔蘚無法在 人造空間穩定發育的「垂直」障礙，以智能化、自動化的管理系統，將一整片苔蘚森林帶入城市空間，既是藝 術裝置，更要是生活良伴。但是對FENKO MOSS團隊而言，苔蘚除了「商品」形式外，絕對值得擁有更多不同視角的觀察、感知與詮釋，好比說， 從一位多媒體藝術家眼中看出去，苔蘚的意義和價值，是不是會和團隊很不一樣？

《hibernatemode休眠模式》代表著某一種偶合的時空背景，引導著你我用一種旁觀第三者的角色去面對這些微小的植物們，從微觀到宏觀，在不同密度和層次之中擁抱自己獨特的觀點，尋找屬 於自己的節奏、頻率，甚至是自己的小宇宙。 關於苔蘚，這世間肯定有一百萬種閱讀方法。

蘇郁心《hibernatemode 休眠模式》個展資訊

時間：2019年3月25日(一)至2019年5月18日(六)    10:00 — 18:00 

地點：FENKO鳳嬌催化室 HIDDEN CHAMBER隱室(（台北市中山區松江路45巷15號1樓）

關於鳳嬌智能苔牆 FENKO MOSS :  MICRO DRIFT

•核心研發夥伴是一名長期投入自然生態觀察及植物培育的耳鼻喉科醫師，他花了三年時間，打造出國內首座能讓苔蘚在垂直立面生長的植生牆，人生下半場重寫新篇章。

 •苔蘚喜濕，平鋪照護相對容易，垂直照護難度卻極高，尤其都會地區的冷氣房內，水分流失快速，即使每小時定期 噴水，植物仍然可能死亡。研發者克服種種的技術難題，打造出模擬自然界溪流周邊環境的「動態細微水流結構    (micro-river)」，讓垂直苔牆從想像化為現實。 

•鳳嬌智能苔牆可以充分利用牆面的零餘空間，並且營造室內綠意，讓人們毋需走出戶外，就能輕鬆感受大自然的療 癒效果。

•「動態細微水流結構」，將溼度巧妙控制在苔牆上方數公分，既能讓苔蘚植物獲得生存必需的高溼空氣，又能維持 空間乾爽清新，對室內設計師和居家裝潢愛好者來說，無疑多了一個與眾不同的裝潢新選擇。

 •全手工打造的環保藝術品，為了讓苔蘚長到最佳狀態，目前僅提供限量預訂。框架由鐵件達人以不鏽鋼材手工打造，防水、抗腐、耐酸，材質環保可回收。自主循環的灌溉系統，則讓水資源可以不斷回收再利用。 

•   以最適合苔蘚植物成長的LED燈作照明，自然色調兼顧實用效果與美學需求。

2024年夏天，北師美術館推出《戰鬥之城．終》特展，吸引超過12萬人次走進由藝術家張立人耗時14年打造的迷你城市、探索其宏大的世界觀。這場展覽源自北師美術館自2015年展開的「作夢計畫」，其長期支持國內外具實驗性、跨域性的創作計畫，館方提供獲選團隊新台幣100萬元展覽製作經費，及美術館策展與行政團隊的全力支持與協助。

接棒《戰鬥之城．終》，「作夢計畫」最新獲選作品出爐

繼《戰鬥之城．終》，北師美術館第五屆「作夢計畫」由展覽計畫「宇宙探索號．啟航」獲選，其由陳姿尹、莊向峰組成的「陽春麵研究舍」提出，兩人分別具備藝術、資訊背景，在計畫中融入靜態展示、AI互動裝置等規劃，從天文學、資訊科學雙軸線展開敘事，在技術發展的路徑中尋找藝術介入的可能。

在AI與天文學的交界，用藝術做一場夢

「陽春麵研究舍」長期關注科技發展應用對人類生活型態的影響，及對人們行為模式造成的轉變，本次獲選作品「宇宙探索號．啟航」結合靜態展示、沉浸式AI互動電影裝置等，企圖開拓科技發展伴隨而來、全新且未知的身體與感官的多重體驗，以此重新探索科技與人之間的微妙互動與關聯性。

「宇宙探索號．啟航」在天文學、資訊科學兩門不同的專業領域裡，對於蒐集到的資料進行「雜訊」的去除，或加入不同的思考邏輯與處理方式。天文學觀測與地球相距遙遠的天體、試圖將肉眼不可見的星象透過設備儀器記錄下來，並加以分析解讀成人眼可見、可解讀的客觀資訊；AI人工智慧則運用大量資訊科學的理論與技術研究，在資訊生成的過程中需加入「高斯雜訊」，讓生成的內容更具參考價值。

本計畫從天文學、資訊科學雙軸切入，藉由對於「雜訊」與「隨機過程」的不同想像，在技術發展遠離身體感官經驗的狀態中，尋找藝術參與的可能。

藝術與科學之間的哲學性對話

第五屆「作夢計畫」徵件共收到54組提案，其中多組投件由跨國團隊組成，包括新加坡、義大利、德國、丹麥、荷蘭、波蘭、冰島、瑞士、烏克蘭、加拿大、杜拜、墨西哥、美國、澳洲等地；經三階段評選，最終由「宇宙探索號．啟航」獲選，評審團表示：「該計畫重新提出『我們如何觀看』的議題，在AI人工智慧與天文學這兩門具備高度專業知識的領域中，探尋藝術介入、參與的可能性，從而開啟藝術與科學之間的哲學性對話。」展覽預計於2026至2027年展出。

由張碩尹工作室和英國數位藝術團體Blast Theory合作的《Proof As If Proof Were Needed》，以嶄新觀看體驗，展開一段台灣老公寓發生的婚姻故事，作品將於2025年3月7日至15日在美國西南偏南藝術節舉行全球首映。

西南偏南藝術節（South by Southwest，SXSW）是全世界最重要科技藝術與文化商業交流盛會之一，範圍涵括獨立電影、音樂表演、多媒體互動展示等，每年展出許多新作與科技成果，並媒合大量創作者與企業。

打破線性觀看方式，由觀眾自行拼湊故事

《Proof As If Proof Were Needed》將於今年三月登上SXSW未來藝術與文化計畫，本次展出由藝術家張碩尹與Blast Theory共同創辦人Matt Adams設計規劃，影片由導演蔡弦剛執導、演員夏騰宏與柯念萱主演。

《Proof As If Proof Were Needed》背景設定在一間台灣老公寓，故事圍繞著一個在災難中破碎崩解的婚姻關係展開。有別於傳統線性觀看方式，團隊打造出一個特別的觀看空間，在地板上以白色地線貼出公寓的平面圖，當觀眾走到不同房間時，牆面就會投影出該房間正在發生的故事。透過畫面與視角的切換，觀眾將在過程中逐漸拼湊出故事的全貌。

張碩尹與互動藝術團體Blast Theory首度合作

Blast Theory的藝術創作運用新興技術製作表演、遊戲、影片、應用程式和裝置藝術，主題多為探索社會和政治問題，但常常又為觀眾製造非日常的情境體驗。2011年，Blast Theory受邀於台北數位藝術節展出的作品《觀看的機器》，就邀請觀眾一起「搶銀行」，在互動遊戲中思考、體驗事物，並藉由線上線下的整合，交織出新的現實。

張碩尹與Blast Theory的初次接觸可以回溯到2016年。當時Blast Theory剛推出手機遊戲《Karen》與沉浸式劇場《In Operation Black Antler》，同時也在籌備丹麥與英國兩地發布的《2097: WE MADE OURSELVES OVER》。彼時，張碩尹作為Blast Theory工作室的進駐藝術家，從中觀察到藝術計畫的靈活度與機動性，以及其作為建制外事件的潛力與影響力。

2023年，張碩尹攜手與Blast Theory展開合作計畫《Proof As If Proof Were Needed》，雙方花費超過一年多的時間進行前期討論後，Matt Adams特地來台與張碩尹工作室共赴北投拍攝，並由雙方協作後期製作，共同挑戰未曾出現過的作品形式。如今，作品將前進西南偏南藝術節舉行首映，探尋更多可能與機會。