超越五感旅遊提案!台中大毅老爺行旅打造沉浸藝術和美食的生活饗宴

台中大毅老爺行旅

入住設計旅店,在台中掀起一股熱潮,為什麼相較商務旅店及民宿,設計旅店反而能在競爭激烈的大台中都會區異軍突起,成為品味人士的獨鍾之所?就讓以「旅店中的美術館,美術館中的旅店」為精神的台中大毅老爺行旅來說個透徹。

去年在台中嶄新揭幕的台中大毅老爺行旅,鄰近草悟道的美學精華,更是作為探索台中所屬文化與生活魅力的最佳體驗平台。為此,台中大毅老爺行旅一直在思考,如何才能挖掘在地文化意象,用結合藝文策展啟動城市對話,為旅人留下深刻印象?除了以台中都會肌理作為建築紋理的搶眼建築外觀,自四月起推出「超越五感旅遊提案」全新展覽主題,旨在將台中這座城市中發生或存在之風土人事物,由在地藝術家以不同表現形態,讓旅人們打開五感雷達,透過視覺、聽覺、嗅覺、觸覺到味覺的單一或交疊體驗,重新認識、探索及品味這座城市,進而讓行旅者在這趟旅行中創造出屬於自己的第六感─回憶。

滿載台中特色的藝文空間

不過,要怎麼善用各種感官增強旅人的感受呢?飯店特別邀請蠟筆藝術家Peno alcohol於2樓~4樓,以第五市場週邊的老台中、美術館五權街區附近的風格設計小店以及BRT 300路作為藝術視覺,搭配三個旅遊主題,用插畫為空間帶來更多對台中在地的人文想像。5樓則由藝術家周淑秋以台中是個傘的城市為發想,用聽覺和視覺,讓各種場景會出現的傘,訴說生活故事的美好點滴。6樓請來羊號角Piper呼應台中新舊交融的城市特色,將時間以有機的植物來表現,並以幾何框架搭配城市的色彩與物件,讓視覺和觸覺表現新舊交會時的靈光。

假日插畫家台中云在7樓,用插畫搭配著台中的關鍵字文案,激發人們看到作品時的共鳴。嗅覺部分乃與氣味圖書館合作,以台中的川、山、城三個主題創作,將這城市人文累積的生活與記憶中各式氣味調製出來,用氣味提領旅人對台中的回憶線索。融入台中著名漆藝工藝的9F,為藝術家賴信佑以「漆土變塗」的概念發揮,用視覺和觸覺搭配開啟一扇門窗的動作,與觀眾互動。至於10~12樓為藝術家Bounce以「台中小旅行.享受每個時刻」為題,用不同時間點的美麗台中,搭配不同音樂,在隨意晃遊間,享受獨享片刻的美好旅行。

然而台中大毅老爺行旅的創意絕非僅此,在展覽中所收穫的五感,定會令人想要實境遊歷吧!為此,飯店還有安排能代為處理遊程中所有交通,讓旅人能以輕鬆舒適的方式,依循展覽路線,打開五感環遊台中這座美麗的山城。

融入山海滋味的飽滿味覺

當觸覺、視覺、嗅覺、聽覺皆被滿足之餘,味覺亦是成就「超越五感旅遊提案」的重要一環。向來堅持挑選天然原味食材的ZEBRA餐廳,由主廚黃仁人帶領的廚藝團隊,為料裡注入對比和融合的烹調哲學,發揮義式原味食力,讓台灣在地特色更有鮮活新意,開啟全新的美食進化論。

在全新系列的菜單中,特別推薦「仁人主廚私房肉醬麵」,主廚沿襲北義大利波隆那肉醬之傳統作法,將大量番茄蔬菜、牛肉、豬頸肉及雞高湯長時間燉煮而成,其中更將經典肉醬中的煙燻培根以金華火腿取代,不僅更為健康,滋味也更加飽滿,並放入來自台灣的馬告胡椒調味,讓麵點散發出一抹來自台灣山林的香氣。台中大毅老爺行旅期待旅人能用心地去體驗當下的感受,以五感動靜玩味,讓講究款待的心意,創造一段有山川為伴的旅行記憶。

The Place Taichung 台中大毅老爺行旅 

台中市西區英才路601號

04-2376-6732 

https://www.hotelroyal.com.tw/taichung

撰文:Iain   

資料暨圖片提供:台中大毅老爺行旅

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夏永康 X 井上嗣也《Chaos》聯展:回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中注定」

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中注定」

攝影 X 設計的神仙組合!即日起至9月8日於奇想會展出的《Chaos》聯展,由香港攝影大師夏永康(Wing Shya)、日本殿堂級設計師井上嗣也(Tsuguya Inoue)聯手呈獻。一位是曾與導演王家衛合作《春光乍洩》、《花樣年華》及《2046》等電影,以濃烈美學幾乎定義一代「港風」的攝影師;一位是曾擔任坂本龍一於YMO時期的藝術總監,替PARCO、Comme des Garçons等操刀廣告的大設計師,兩人的相遇會碰撞出什麼火花?

《Chaos》,混沌中自有註定

《Chaos》一名源於兩人合作的攝影書,井上嗣也以充滿玩心的拼貼,重組了夏永康近幾年捕捉的日常碎片——書中各佔據拼貼影像左、右或上、下的兩半照片,多不在同一時間、地點拍攝,兩個被定格的瞬間可能相隔20年,卻被安排在紙上相遇,並融為一體。兩人透過《Chaos》,演繹了海海人生中,人們想也想不到的、彷彿有神秘之手在操縱的「命中注定」。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:奇想會)

上萬張照片之間的「引力」

《Chaos》成書之前,是夏永康橫跨數十年間、拍攝地點散落各處的三萬多張照片,有大自然、路上遇到的孩子,也有他為眾多名演員拍攝的時尚大片、片場花絮,當然也有他鏡頭下一向令人神往的香港。這些漂流於時間洪流的片刻,由夏永康在加拿大攻讀設計時就非常欣賞的井上嗣也編輯、設計,最終有了躍於紙上、展場間的《Chaos》。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:奇想會)

兩人決定合作後,井上嗣也凝視這些來自不同時間和空間的照片,觀察著它們不同的意義和功能,竟發現每個圖像如磁極般相互吸引、融合,浮現出奇妙且出乎意料的形象。在拼貼、裁剪之中,圖像在破壞中重生,展現出「混沌」的生命力。

夏永康也特別提到,因井上嗣也對華人影星並不熟悉,讓他在拼組照片時沒有「包袱」、視野更不受拘束,成果自然更有意思。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:奇想會)

萬物都是因各種因緣和合而成

《Chaos》出版前,夏永康得為攝影集寫引言,他從近年的生命經驗汲取靈感,用源於佛教的「Engi」(縁起,相依起生)觀念為書下註解——世間一切萬物都是因各種因緣和合而成,彼此相生相依。

試著看向你眼前的一張紙,它曾是一棵樹,這棵樹又因著陽光、雨水、風、候鳥、昆蟲等等而得以成長,一切的存在促成了它的存在,一切的緣起又使它可以來到你的面前,缺少任何一環,這張紙都不復存在。夏永康認為,沒有什麼是獨立自存的,一切的東西都是由來有自,包括鏡頭下裡所有出現的一切。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:奇想會)

沒有名字的照片

對於夏永康而言,《Chaos》所展出的照片裡所出現的人、事、物都是無意識地,它們經過種種的因緣際會,最終出現在夏永康的鏡頭前、被顯影於相紙上,最終出現在觀者眼前。這一切並非巧合,更像是因緣際會造就的結果,看似只是一個瞬間、卻能延伸為一段過程,而夏永康選擇不刻意定義這些過程,所以這次展間的攝影作品,全都沒有名字。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:奇想會)
夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:奇想會)

展場中最愜意的角落

展覽現場除了展出夏永康、井上嗣也的作品之外,還有獨立書店「moom bookshop」、設計家具選品單位「MTBLM新陳代謝」於一樓共同呈現的「Time TOGO 閱覽室」,現場Togo沙發隨意置放,形成一個自由、流動的交流與沈思空間,歡迎入座翻閱moom選書,再轉往地下室看展。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:奇想會)

用味覺品味《Chaos》

離奇想會不遠的亞洲百大酒吧入選者「unDer Lab」也呼應展覽,策劃《Chaos》攝影展風味酒單,發揮擅以風味勾勒畫面的專長,透過3款調酒回應書中混沌卻和諧的世界觀。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:unDer Lab)

「CHAOS」以龍舌蘭為底,加入辣椒、辛香料,創造刺激、充滿張力的強烈感受;上層的蛋白泡泡幽默呼應了《Chaos》封面的鬥雞,酸甜平衡的酒體以辣椒絲點綴,視覺上亦呼應圖像中的線條感。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:unDer Lab)

「LOTUS」以蓮藕湯呼應蓮池畔的意象,酒體中帶點葡萄柚的柑橘調性、及一絲四季春茶尾韻,琴酒香氣淡雅,如午夜夢迴時腦海裡的一池春水。

「YOUNG & INNOCENT」以麥卡倫威士忌為基底,使用優格澄清、蘋果氣泡等滑順、帶乳酸香氣的元素,鼻腔嗅到聖木燃燒後若有似無的香氣,讓酒體更加沈穩平衡;搭配花生醬夾心餅,濃郁甜感如兒時放學後吃點心的純粹愉悅。

夏永康 X 井上嗣也《Chaos》攝影集展覽!回歸赤子之眼,發現生活中散落的「命中註定」
(圖片提供:unDer Lab)

夏永康 x 井上嗣也展覽《Chaos》

展覽期間|2024.08.23-09.08

時間|13:00-20:00(週二公休)

地點|奇想會(台北市大安區安和路一段21巷7號)

門票|入場費為低消飲品一杯

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臺東國際青年工藝設計營,展現青年創作藝力與土地人文風景!

我感受臺東、我在臺東創作

今年夏天,臺東迎來令人期待的工藝活動臺東國際青年工藝設計營暨競賽!來自國內外與臺東本地的青年創作者紛紛響應,呼應主題「I feel, I create. 我感受,我創作」參與營隊習藝課程。

深入部落文化與工藝世界,激發創作靈感之旅

活動期初,學員走訪建和部落,由木雕藝術家哈古頭目介紹豐富的個人創作,並由部落青年帶領認識族人過往遷徙歷史及卑南族神鹿與公主的美麗神話;另前往太麻里「角琉璃」工坊,了解琉璃珠製作過程與不同花紋代表的意義;最後抵達「沙拔壤工坊」導師德日尚(羅安聖)位於金峰的私人博物館,生動的背景故事讓每件收藏文物都鮮活起來。踏查之旅親臨創作場域,認識不同工藝、材質及族群文化故事等,加速學員與臺東產生共感,也為後續的創作汲取靈感及養分。也特別邀請日本設計師長友大輔和AI輔助設計專家吳俊延設計師進行講座與分享,解析不同工藝設計內涵,也讓學員實作體驗如何將AI融入工藝設計,並透過與專業設計師互動機會,開拓視野。

台東
臺東縣長饒慶鈴親臨展場,感受學員11天努力的成果,並對學員的創作表示肯定。

青年創作者齊聚臺東,探索多元工藝之美

本年度工藝設計營吸引近百位青年創作者報名,從中選出27位,分別進駐5家臺東在地工坊,由「角琉璃」呂鈞、「福貴家的玩皮爸」黃正達、「賽妃手作」章嘉慧、「線織屋」葉薇臻及「沙拔壤工坊」羅安聖共5位資深優秀的工藝師教授如沙勒竹、藤、羊角鉤織、琉璃珠、皮革等多元材質之工藝知識及運用技巧;另搭配劉晨旭、周育潤、駱毓芬、李雅靖、何忠堂5位專業設計導師,給予方向修正與指導。

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金獎作品由「角琉璃」學員李筱媛與張雅芸共同創作的《族韻變奏》脫穎而出。

緊湊的11天中,工藝師貢獻所學並引領探索工藝本質、在地美學與多元人文,學員也全心投入學習並發揮技藝,製作如從傳統漁具發想及飛魚造型的藤編品項、蘊含與在地交換及臺東風景的羊角鉤織服飾與手作書,也有連結山林()及土地概念衍生的皮件作品、表現狩獵與海洋文化的琉璃珠物件,以及象徵豐年祭盛典與自然、生物的沙勒竹創作等多件亮眼且充滿創意與活力的作品,具有極佳的工藝與藝術表現也反映臺東不同面向的美。難得的營隊競賽經驗,也為臺東的工藝設計領域注入更多活力。

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在工坊導師的指導下,一針一線將已經分割好的皮料進行縫合。

《族韻變奏》奪金獎,臺東工藝設計成果展熱烈開幕

本次營隊競賽決選由「角琉璃」學員李筱媛與張雅芸共同創作的《族韻變奏》脫穎而出,榮獲金獎(獎金8萬元),在718日頒獎典禮上由臺東縣長饒慶鈴親自頒獎,同時期勉學員將這次駐地經驗化為未來創作能量,進而推廣臺東的工藝與美學。為呈現參與學員及在地工藝師精緻作品並展現臺東工藝設計潛力,即日起至84日在臺東美術館園區內野室珈琲舉行成果展覽,歡迎對工藝美學有興趣的朋友到場觀賞,一同感受臺東這片土地迷人的工藝魅力!

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學員與臺東縣長饒慶鈴、長友大輔、林昶戎、張維忠三位評審,一同分享獲獎喜悅。