揭開《寄生上流》幕後空間美學!富人摩登豪宅對比貧窮半地下室的詩意時光

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「不是有錢卻很善良,而是因為有錢,所以善良。」這看似有些哀傷卻又血淋淋的一句話,直接揭示了《寄生上流》裡所呈現的貧富階級價值差異觀,當富人享有備受尊敬的社經地位,開名車住豪宅,天天吃管家精心烹飪的佳餚時,同樣在社會求生存努力的貧窮家庭,卻抱著一顆不知價值究竟為何的造景石頭,祈求上天降下好運。《寄生上流》藉由裹著幽默糖衣的故事框架,講述一段流露黑暗與絕望的故事。然而電影裡究竟誰是真正的惡,誰又是真正的善,導演奉俊昊不刻意分化,而是一點點累積的小錯誤,慢慢演變成一發不可收拾的後果。

 

《寄生上流》娛樂藝術性兼具,對奉俊昊導演來說,描述窮人和富者之間差異的電影不是什麼新鮮事,但他要說的正是這個時代的故事,好像有點希望卻又沒希望,究竟是什麼造就了當下窮蹇痛苦,甚至讓每個人都顯露猙獰一面的原因。「我們正生活在這個隨著時間推移,差距越來越大的時代。這是一部十分韓國式的電影,充滿了韓國特色細節。但同時也有全世界非常普遍的問題,所以這部電影對我個人而言是十分有意義的。」奉俊昊說道。談及創作靈感概念,他表示是來自於裝飾印花藝術Decalcomania(法語:Décalcomanie),此種技法在韓國則被用於墨水畫紙轉印,將畫上的圖像經折疊後,複印所得到的對稱圖像。這樣的創作形式啟發了他,「劇中兩個家庭看起來相似,甚至可能相同,但實際上並不一樣。」。

 

 

貧窮金家 蒙上一層灰的半地下室

電影裡,他把富人描寫得天真無邪,而同樣是一家四口,居住在半地下室的主角四人,則不時展示張牙舞爪的野心。然而該如何清楚快速帶出兩家之間明顯的差別,奉俊昊再度於「空間」下手,而成就情境魔法的幕後推手則是美術指導李河俊,由於《寄生上流》是奉俊昊所有作品中室內戲最多的電影,因此要在短時間內讓觀影者能迅速知曉雙方家庭的生活空間與差別,自然顯得相當重要。

 

電影一開始,我們得知主角居住的半地下室極其污穢,也揭示了他們是苦苦掙扎的階層。選擇以韓國特有的半地下室作為陳設背景,彷彿蒙上一層灰、不見天日的窮酸味,就這麼透過大銀幕飄散而出。

 

 

劇組選在首爾近郊一山的社區,由實景和搭建的場景拼合而成金家四人所居住的半地下室,帶有斑駁發黃的白瓷磚、搖搖欲墜的門窗與讓人有些起雞皮疙瘩的浴廁空間,形塑出一個獨特又具有真實感的空間來開展故事。「在團隊搭建期間,也因為不間斷下雨,導致場景得不停維修,但也正因如此,讓這一處半地下室顯得更加有滄桑貧窮感。」李河俊說道。

 

 

富人朴家 有格調品味的華美豪宅

而有別於金家窮困的房屋樣貌,過著上流好日子的朴家,氣派豪宅加上寬敞的大庭院,整體視覺明亮又看來舒爽,為了凸顯加強雙方家庭的對比,奉俊昊也要求這幢華美屋邸每個角落都要呈現不一樣的感覺,「我對空間是很執著的」,加上故事有6成皆發生在這棟大宅中,「因此如果看來不夠嚴謹,電影就呈現不出寫實與緊張感。」奉俊昊表示。

 

為了成就導演心中理想的畫面,李河俊下了不少功夫,諮詢了許多建築師,只為將有錢人家的房子真實呈現出來,而洗練簡約的屋宅設計,不僅看來不會太土豪,又相當耀眼,就連出任2019坎城影展主席的大導演阿利安卓崗札雷伊納利圖(Alejandro Gonzalez)對劇組能夠建構出如此玩美的房子也讚賞不已。

 

 

當然有了精良設計的空間還不夠,在陳設上也大量使用了昂貴頂級家具、家用電器和道具填滿偌大房子,並裝飾著奢華壁紙和畫作,從玄關到酒窖無一處不放過,即便是花園裡的樹木草地也是設計團隊精心挑選的。就連多次與奉俊昊合作的攝影指導洪慶表也笑說:「此次拍攝可說是開了自己的視野,體驗了一番神奇的世界。」。

 

 

強烈對比的「水」元素 貧窮家庭的詩意時光

當然,豪宅裡的每一幀畫面,配上柔和明亮的光線,看來就像是陶瓷娃娃,但貧窮地下室也不代表沒有可以很浪漫的機會,電影裡的「水」也是相當重要的一項元素,不時有在家前面亂撒尿的酒醉男子,金家父子為了驅趕,而拿著冷水朝他身上潑灑,那透過半地下室小窗框所見著的場景,從一種半俯仰角度窺探,濕透的地面與朦朧的燈光,搭配上慢速的水潑灑鏡頭畫面,這是金家最快樂也最詩意的場景。

 

 

除了此場景,「水」在電影裡無謂是「能載舟亦能覆舟」,當一場漫天大雨傾瀉而下,對富人家庭來說,可能就像是生活中不經意的浪漫巧遇,而對貧群家庭而言,則是有如末日般的災難。而為了強調兩個世界的距離,相隔兩個居住地點之間的路,是一條連綿彎曲的斜路,金家想要混進直通上流的朴家,能做的就是要不停地向上爬。

 

 

Text:Ian Liu

via CatchPlay、韓聯社

 

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總是覺得睡不夠、睡不好嗎?日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝,透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術,為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代,人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下,而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計,Konel提供技術支援,以最貼近身體的「服裝」為媒介,提出未來的睡眠方式想像。

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「ZZZN」以最貼近身體的「服裝」為媒介,提出未來的睡眠方式想像(圖片來源:ZZZN)

回應現代通病:睡眠不足

根據OECD的統計,日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一,睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病,對身心造成嚴重影響。另一方面,隨著健康意識提升,越來越多人開始使用PHR(個人健康紀錄)來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據,在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

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隨著健康意識提升,越來越多人開始使用PHR來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據(圖片來源:ZZZN)

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念,搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用,並運用PHR數據分析與各種環境設計,致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會,享受純淨的休息時光。

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SOXAI RING 1智慧戒指(圖片來源:SOXAI)

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠(分眠)為主要機制,透過生理數據監測功能,結合聲音與光線調節系統,在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒,獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」,重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後,系統就會自動分析健康數據,為使用者規劃一日的睡眠。

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「ZZZN」以20分種的短時間睡眠(分眠)為主要機制,在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒(圖片來源:ZZZN)

在服裝設計上,「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維,可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊,適應每個人的體型與使用習慣;帽子也內建充氣支撐結構,能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

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帽子內建充氣支撐結構,能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性(圖片來源:ZZZN)

個人化的睡眠環境

此外,「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂,打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機,有效隔絕外界噪音,並根據使用者的壓力變化,自動播放助於入眠的兩種特殊音頻,引導身體進入深層放鬆狀態;喚醒音樂則隨個人生理節律而改變,幫助減少晨間疲勞,讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化,使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光,有助於放鬆、營造理想睡眠環境;如清晨天空般的藍光,則能溫和地促進身體自然甦醒。

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「ZZZN」為使用者客製化燈光與音樂,打造最舒適的睡眠環境(圖片來源:ZZZN)

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗,而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴,希望將「ZZZN」商業化,為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網

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本年度即將邁入尾聲,Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代,科技對日常生活的影響日益加深,許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而,Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實,卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中:創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢,或許能將這些靈感融入你的下一個創作中:

#01 奇幻邊界(Fantastic Frontiers)

Adobe分析,科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果(特別是在遊戲領域)建立出魔幻的未知世界,反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用,更對創作過程造成革命性的改變,讓創作者實踐天馬行空的想像,描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默(Levity and Laughter)

幽默,永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享,在2023年坎城影展上,就有52%的得獎影片為喜劇,比2022年增長了43%。在社群媒體上,幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法,不僅讓內容更具互動性,也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位(Time Warp)

Adobe預期,隨著太空經濟的蓬勃發展,復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代,不同時代的元素將被重新混合,再加上AI的加持,創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感,也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代,展開對過往的想像與懷舊情懷,為這一趨勢注入新的活力。

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嘉義「東門町1923」無聲派對(圖片提供:留白計畫)

#04 沉浸式吸引力(Immersive Appeal)

隨著螢幕時間的增長,人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物,品牌在體驗設計中融合五感,將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅,這種趨勢有效緩解螢幕疲勞,同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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